1月11日，“大師從這里起步：2024年上海青少年親子美術邀請展”，在上海虹口四川北路濱港中心開幕，展覽以“回觀古典，展望未來”為主題展出千余幅各種面向的作品，通過展覽為青少年提供一個自由表達與大膽創作的舞臺。

2023年夏天，劉海粟美術館重啟持續多年的展覽品牌“大師從這里起步”，并由此延伸出“兒童藝術教育如何教？家長、學校、培訓機構如何介入？”的話題。2024年“大師從這里起步”再出發，由虹口區新時代文明實踐中心、虹口區文明辦、虹口區文旅局等部門聯合上海劉海粟美術館共同開展，旨在進一步提升青少年的審美能力和創造能力，讓親子家庭在藝術創作中觀察上海和虹口的城市發展與歷史變遷，多維度展示城市文化。

展覽現場

“為什么每個孩子小時候都會畫畫，但大了反倒不會畫了？”上海劉海粟美術館館長郁鎮宇首先提出了這樣的疑問。在他看來，作為美術館“大師從這里起步”系列展，希望進一步提升少年兒童的審美能力和創造能力，成為青少年藝術新生力量的啟蒙地，和培育未來藝術新星的啟航站。

據悉，本次展覽以“回觀古典，展望未來”為主題，匯聚了1300余件來自4至18歲青少年的優秀作品，分為“文化復興”“超越古典”“未來的樣子”三大板塊，展廳面積達1200平方米，展線超800米。

懸掛在展廳中、孩子們合力手作的紅色巨龍

展覽入口處的敦煌壁畫和兩條懸在展廳中、孩子們合力手作的紅色巨龍，一下子把觀眾拉到古典。其中由孩子們再創作演繹的“回望古典之敦煌系列”來自此次展覽的策展人羅依爾，以廢舊材料組裝而成的巨龍來自上海諾達雙語學校的孩子們。

孩子們再創作演繹的“回望古典之敦煌系列”

“這次展覽作品由定向邀約和征集兩部分組成，雖然沒有設定主題，但孩子們自我選擇的主題很多都是看向古典，這從某個角度，說明了時代現狀。”羅依爾說，“青少年作為最敏感、也是從小被手機影響的一代人，他們在如此多的信息中，為什么會再次選擇古典？我覺得他們在中國古典中找到了一定的確定性，這可能也是為什么現在博物館、美術館中這么多觀眾都是青少年的原因——他們在傳統中得到自我認同。”

對照展覽中，敦煌系列的作品，孩子們不僅僅只是臨摹敦煌的形象，吸收其色彩。他們還去敦煌采風，了解歷史，觀察材料，再完成自己對古代的再想象。細看作品，其中還能看到巖彩的砂石顆粒，以及孩子們結合自己生活，在敦煌意象中融入現代元素。

裝置作品“黏土星球”

除了巨龍之外，諾達雙語學校的孩子們作品則呈現出裝置、版畫等多種材料形式。其中，一件由學校低年級學生完成的裝置作品“黏土星球”表現了地球陽光的一面，以及被污染后黑暗的一面，與創作的環保主題一脈相承的是其背后的理念，其材料都是廢棄物的再利用。而以廢棄物創作也融入學校其他藝術課程中，在展覽現場，多件來自諾達雙語學校的作品踐行“可持續性”的理念。

 來自諾達雙語學校的孩子們在介紹自己的作品

據諾達雙語美學部教師王致怡介紹，目前學校的美術課程分三大板塊：首先是美術史的學習，包括了對藝術家、藝術流派的研究；二是，作品集的創作，也就是通常美術課的概念，但在材料、理念上會更為多元；再是策展方面的實踐。“這些課程，讓孩子們不只是畫畫，而是有更為寬闊的視野。”王致怡說。

展覽作品

從生活隨筆到城市歷史，從國潮演繹到國際視野，從科技暢想到可持續理念……展覽的千余幅作品呈現出各種面向。比如，在“文化復興”單元中，主要以詩書畫印呈現孩子們對經典與傳統的研習；“超越古典”單元，聚焦經典的文本與圖像的轉譯；在“未來的樣子”單元中，青少年們則試圖用全新的媒介與方法探討新時代的可能。

展覽現場

對于由美術館資源搭建起的兒童藝術展覽與一般兒童展示的區別，策展人羅依爾認為，學校、培訓機構做了最基礎的工作，啟發孩子有一定的造型和創作能力。而在美術館搭建起的展覽平臺，有更強調學術標準和當下語境，讓孩子們可以看到更多過去藝術家、當代創作者的作品，同時也看到同齡人的創作，最終有個自己的定位，由此更明確自己的方向。

展覽現場

展覽將持續至2月16日，在展期內還將組織開展多元工坊、主題研學、兒童共創市集、評彈雅韻演出等內容，持續為兒童美育注入新意，讓“未來大師”的創作與創想以“進行時”的方式不斷登場。

展覽現場

其中，1月18日至19日舉行的“121兒童共創集市”，以兒童為主角，不少攤主由兒童擔任，售賣產品也主要由兒童與美術館、學校、藝術家等共同創作完成。屆時將有30余個原創攤位，涵蓋了音樂、體育、繪本、書法、戲劇、服飾、彩繪等多種元素，且每個攤位上都設有相應的工作坊。

此外，濱港中心正在同步展開以“海派今潮·異游志”為題的新一年海派今潮年味季，除了這一親子展覽，更有“蛇乎其神”海派新春元宵燈會、蛇來運轉游園會、早春樂事集等共200余場活動，以新潮鏈接傳統，為廣大市民游客提供豐富過節提案。