藝術人物：當代著名畫家袁輝作品賞析

2020-11-12 11:30

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

袁輝，1955年生于河北保定市，1978年畢業于東北大學。后畢業于北京畫院研修生班及中央美院碩士研究生課程班。

現為中國美術家協會會員，中國美協蔣兆和藝術研究會理事，中央文史館書畫院研究員，中國畫馬藝術研究會副會長，河北省政協委員，河北省政府文史館館員，河北大學藝術學院教授、碩士研究生導師，保定畫院院長，一級美術師。

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名稱：《楊家將威震雄州》尺寸：170×1000㎝

彈指長痕，繪事一途已然很多年了。

歲月不居，已到耳順之年。內心深處，關于繪畫，仍有千言萬語。總希冀著用心血、心智與心力，創造出一派具有大格調和大風范的水墨世界。

我的藝術追求一直沒有變過，就是在筆墨間追求漢唐氣象。這可能來源于兒時的情節，我總向往著國家民族最強盛時的氣象。我的水墨藝術理念繼承了20世紀寫實人物的傳統，但希望以一種更豪放壯闊、渾樸厚重的藝術風格展現在觀者面前。漢唐鼎盛時期那雄強博大的氣象，渾厚質樸的藝術風格和率真天然的藝術表現力，令我心折。

《春風得意》34×68㎝

我最常畫的題材就是鞍馬人物，尤其是馬球圖系列和春風得意馬蹄疾系列。這些都是我念茲在茲的描繪對象。我最常用的一枚壓角章就是“漢唐雄風”。所以，多年來我鐘情于漢唐風骨，追求筆墨渾厚華滋，意韻深沉、恣肆磅礴。這也是我內心審美的一種追求。我喜歡在畫面中擁有揮灑自如的書寫性、蒼勁渾厚的金石味，金戈鐵馬般的大氣象，從而構成風檣陣馬般“夢回漢唐”華滋渾厚的境界，得大自在。

《馬蹄疾》68×136㎝

馬踏飛燕，昭陵六駿，追求和發揚我們民族漢唐時期雄強、博大的胸懷氣度和藝術風采，追求高峻精深的漢唐風骨和筆墨意境，如何能在自己的作品里體現出大墨氤氳、蒼茫雄渾，是我思考的一個學術命題，也希望為中國水墨人物畫的發展提供一種新的可能。筆墨當隨時代，改革開放三十年來，我們所處的時代發生了巨大而可喜的變化，所以呼喚水墨雄風，表現盛世風骨應該成為人物畫家不可推卸的責任。每一幅畫都應該有新意，但也要符合社會價值和文化語境的、具有探索與重塑價值的藝術創作。

《馬球圖》176×270㎝

同時，繪畫風格上也要在深入地學習傳統之后做到面目獨具、自成門戶，找到自己繪畫的著力點。人物畫的特點在于既堅守寫生造型，又要尋求筆墨表現的突破；既要捕捉真實人物的生動，又要謀求筆墨的靈動和表情的傳神，詩意入丹青；既要讓繪畫雅俗共賞，又須潛心地營造繪事的人性高度與獨特風貌。中國繪畫的神采之妙在于陶冶胸中造化，吐露筆端生活。寫意人物難，突破更難。不求知音，意趣隨緣，六十甲子，唯希冀偶于筆墨得漢唐風骨之妙。

《馬踏祥云》68×68㎝

繪事一途，甘苦自知，需要十二分的投入和日積月累的才識心得，傾注畢生心血，方可論及二三。筆墨之間，耕耘數十載略有所悟，以求情之所觸直指人心。作品優劣與否，實乃性情所致，不敢太多奢望。心安即是歸處。

丙申歲末初雪后

寫于古蓮花池內保定畫院漢韻堂

《我心愛流水》17×68㎝

《雅集圖》17×68㎝

遙知湖上一樽酒，能憶天涯萬里人

簡淡，是一種藝術品格，它講求形式的簡約和素淡。絢爛，也是一種藝術品格，它展示文采的華美和亮麗。

耳順之年的袁輝先生，有意兼而取之。他在具象而雄渾的燕趙風骨與個人的敘事性之間確立繪畫樣式的切人點，既講究平淡簡遠的韻致，亦追求猗麗而壯闊的氣象。他希望把兩種藝術品格緊緊地揉合、交織，成為自己的心像，繼而和生于斯長于斯的古城保定結合在一起，創造別具一格的審美境界和賞心悅目的視覺效果。

《柿柿如意》68×136㎝

《兔魄流暉》60×90㎝

欣賞袁輝先生的新作國家藝術基金項目——《楊六郎威震雄州》，顯然可見，畫家憑自己的才氣和實干向既定藝術目標邁出了值得珍視的一步，形成了足以表明其審美情趣、彰顯其心路歷程，施展其學院派藝術優勢的繪畫格式。逸靜而大氣，沉靜而不荒寂，飄逸而不淺薄，瑰麗而不浮艷，巧構而不做作，場面宏大而不潦草，言故鄉事而打動國人，是袁輝先生新作予我的總體審美印象。讓我非常激動。

《江南雨霏霏》68×68㎝

不知不覺，袁輝先生從中央美院研究生課程班畢業多年了。他所擅長的小寫意技法也已臻妙境了。小寫意常表現的高士仕女鞍馬走獸等題材，其實往往是我們最熟識最心心念念難以忘卻的東西，而從表現手法來講又非常注重寫實造型與審美設色，掌控稍有不慎極易落入庸俗套路。滿大街可見俗艷作品。其實看似中庸之道的小寫意，反不如作為兩極的大寫意和工筆更易脫俗，彰顯自家風貌。更尤其是學院派畫家之作，要同時兼顧著藝術個性與受眾審美，這個平衡點就更難把握了。