在中國古代繪畫史上曾出過眾多書畫名家和理論家，其中明代書畫大家董其昌“南北宗論”觀點的提出，不僅影響了明清以來四百多年的中國繪畫藝術，也對近代江南文化影響較大。

澎湃新聞獲悉，位于上海松江醉白池內的董其昌書畫藝術博物館近日舉辦的“偶然間”展覽展出書畫和大漆作品共計20余件。在其后的“偶然之間”不“偶然”——畫與漆的跨媒材對話上，有關學者就江南生活與當下的跨材質“跨界”對話進行了闡述。

董其昌書畫藝術博物館，“偶然間”展出的大漆作品局部

“偶然間”現場

松江書畫文脈，綿延千百年，源遠流長，在中國古代繪畫史上曾出過眾多書畫名家和理論家：從西晉的陸機、陸云、張翰、顧野王等，到元代的趙孟頫、管道昇、任仁發等，從明代的宋克、朱孔旸、沈度等，到清代的沈荃、王鴻緒、張照等，直至近現代的陸維釗、白蕉、程十發等。這些不同時期書畫大家和理論家的出現，不但影響了松江書畫發展史，也在一定程度上參與了中國書畫發展史的建構。其中，董其昌有關“文人畫”與“南北宗論”書畫觀點的提出，更是影響了明清以來四百多年中國繪畫藝術發展的方向，也成為近代江南文化與海派文化發展的重要基礎。

位于上海松江的醉白池，是一個保持著明清江南園林風貌的園林，與舊城廂豫園、嘉定古猗園、嘉定秋霞園、青浦曲水池并稱為五大古典園林。醉白池為清初順治、康熙年間顧大申所建，顧曾任工部主事，后宦海失意，返回故里松江，筑園林閑居自娛。他見蘇東坡寫有《醉白堂記》，述及唐白居易晚年曾筑堂于池上，以賞景詠詩歌舞宴游為樂。宋代名相韓琦推崇白居易，曾在故鄉南陽建廳堂名“醉白堂”，顧大申引用前代兩位名賢的堂名而冠名為“醉白池”。

松江醉白池

也有相關文獻記載稱，醉白池的前身是明代大畫家董其昌的“董園”。“董其昌在城西另筑董園居住……園中有池臺亭榭，風景清幽，宅第宏大，庭院雅秀。據考證，董園即今醉白池的前身，董其昌的大部分著作和書畫精品，就是在這里創作的”。董其昌及松江畫派、松江書派文友常在此雅集，潑墨觴詠。據清人章鳴鶴《谷水舊聞》謂，“醉白池為董思白觴詠處，國朝后歸顧水部大申，近日則顧司訓珠懷居之”。全園以一泓池水為中心，環池三面皆為曲廊院榭、亭臺樓閣，園中建筑采用自然布局手法置池四周，置物互為對景，起到步移景換的藝術效果。

“偶然間”展出現場

此次在董其昌書畫藝術博物館展出的“偶然間：何嫻倩、梁峰雙個展”展出畫家何嫻倩的作品《影系列》，漆髹藝術家梁峰創作的大漆作品《壇城系列》，共計20余件。參展畫家何嫻倩自幼生長在松江，兒時即常去醉白池游玩，對醉白池的一山一石、一亭一榭都十分熟悉，于傳統園林中熏陶成長。展覽呈現的《醉白八景圖冊》即是畫家以微觀的視角，擷取庭院的局部景致，把江南庭院常見的門洞、漏窗作為主體，“繪制成景小意酣的小景圖式”。

《醉白八景》之一 

另一位藝術家梁峰少年時期師從漆藝名師學習傳統大漆工藝，青年時徜徉于當代藝術之浪潮，在一個階段的繪畫、攝影創作后，又回到精神上的歸屬地——漆髹藝術，作品中常暗含儒釋道的曠達與野逸。據介紹，兩位藝術家相識多年，不約而同地在自身領域耕耘傳統技藝，亦追求藝術表達上的革新與突破。

梁峰大漆作品《壇城系列》

梁峰大漆作品

值得一提的是，展覽呈現了一件兩人以花鳥畫與大漆合作的作品《燕雀圖》——畫家以國畫工筆技法繪制燕雀，梁峰以大漆點睛，復刻宋代“生漆點睛”的藝術技藝。此次展覽的學術主持、原上海博物館書畫部主任單國霖特撰文以徽宗《柳鴨蘆雁圖》為例，對此進行了闡述：

圖畫中運用生漆作為材料媒介，歷史上是有記載的。南宋鄧椿《畫繼》卷一 “圣藝.徽宗皇帝” 記載：“于是圣鑒周悉，筆墨天成，妙體眾形，兼備六法，獨于翎毛，尤為注意，多以生漆點睛，隱然豆許，高出紙素，幾欲活動，眾史莫能也。”鄧椿《畫繼》記載的畫家，至南宋乾道三年（1167）為止，距離徽宗在位時間（1101——1125）僅四十余年，他所記載的徽宗藝事應該不是虛妄的。從現存傳世的徽宗《柳鴨蘆雁圖卷》觀之，其中《柳鴨》圖中白頭烏的眼睛很可能是用生漆點睛的。細觀白頭烏使用的墨色，其羽毛部分墨色黝黑，微泛青光，是使用上等的佳墨，而白頭烏的眼睛更為黝黑，而且發亮，微高出紙面，應該是用生漆點睛，更顯得奕奕生神。這是古畫中使用生漆材料的突出例子。”

《燕雀圖》中以漆點睛

10月26日，在上海董其昌書畫藝術博物館舉辦的“偶然之間”不“偶然”——畫與漆的跨媒材對話上，上海董其昌書畫藝術館負責人說，這是董其昌書畫藝術館第一次舉辦這類跨界的展覽，“雖說這個展覽是在偶然間形成的，但是放在我們這個館卻是恰如其分的。藝術家在繼承傳統的同時，都有自己新的想法，在某種程度上說，這與董其昌的藝術理念是相通的。作為藝術館的我們這一批人，在更多的研究和梳理董其昌和松江畫派的同時，更要關注我們當代藝術家的創作。”

“偶然之間”不“偶然”——畫與漆的跨媒材對話現場

程十發藝術館副研究館員陳浩認為，此次展覽一方面是追憶和致敬，另一方面是體會和參悟，“即以我們現代人的視角去參悟四百年前古人的心境和筆下的乾坤。《醉白池園景圖》以窗格為視角來作為觀看的方式或者技巧，這是一種小中見大，比較符合松江的人文氣息；藝術家梁峰大漆作品以‘跨界’的形式展出，也啟發我們在以后的跨界嘗試中，將書畫和大漆藝術，乃至我們的家具或者其他更多的跨界聯合帶入以后的展覽中，來豐富對松江人文的闡釋。”

“偶然間：何嫻倩、梁峰雙個展”海報

杭州博物館研究人員溫玉鵬認為，董其昌曾倡“南北宗”論，是一種跨地域的“跨界”對話，而其對江南物質生活的倡導，則可視為一種跨材質的“跨界”對話。如今將繪畫與漆器，同時在董其昌書畫藝術博物館展出，也頗有一種“認祖歸宗”的意味，與董其昌對話，與古人對話，俯仰之間，在“敘事”中賦予事件秩序和意義，倒是十分直白的表明：我們正在書寫藝術史，“偶然之間”不“偶然”。