原創(chuàng) 海皎 印客美學(xué)

近期，《我和我的家鄉(xiāng)》領(lǐng)跑國(guó)慶檔，以幾個(gè)故事串聯(lián)形成建設(shè)家鄉(xiāng)的主線電影形式，匯聚了中國(guó)喜劇電影流派的半壁江山。這個(gè)現(xiàn)象不難理解，現(xiàn)代人的生活壓力越來越大，進(jìn)電影院看一場(chǎng)喜劇電影成為了人們最容易選擇的放松方式之一，喜劇電影總是最容易賣出票房的類型電影。中國(guó)喜劇的天花板

《我和我的家鄉(xiāng)》是為了展現(xiàn)全面小康成果的電影，將由張藝謀擔(dān)任總監(jiān)制，寧浩擔(dān)任總導(dǎo)演，張一白擔(dān)任總策劃，寧浩、陳思誠(chéng)、徐崢、鄧超和俞白眉、閆非和彭大魔五組人員構(gòu)成導(dǎo)演陣容。

我們可以從中梳理出中國(guó)喜劇的流派和風(fēng)格。

第一part，寧浩+葛優(yōu)。

《北京好人》的鏡頭對(duì)準(zhǔn)在北京漂泊的異鄉(xiāng)人。

葛優(yōu)一直承襲馮小剛、王朔一派京味喜劇的幽默，馮氏喜劇電影塑造了“葛爺”聰明中透著狡黠、幽默中帶著世俗、勢(shì)力又不失善良的北京爺形象。寧浩則擅長(zhǎng)黑色喜劇，代表作《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》、《心花路放》、《瘋狂的外星人》，我們?cè)谡務(wù)摗皩幆偪瘛钡臅r(shí)候，可以將它的成功，歸結(jié)于它的獨(dú)立態(tài)度、荒誕風(fēng)格、反諷精神，以及塑造市井小人物的功力。第二part，陳思誠(chéng)+王寶強(qiáng)、黃渤。

《天上掉下個(gè)UFO》更多的像是唐探3的預(yù)熱片，沒頭腦與不高興探索UFO之謎，王寶強(qiáng)外在夸張式的搞怪表演風(fēng)格，呈現(xiàn)出來一場(chǎng)熱熱鬧鬧的鬧劇。

第三part，徐崢+范偉。

《最后一課》描繪了鄉(xiāng)村教師這個(gè)群體。

范偉從趙本山系列東北小品式喜劇中成名，逐步擺脫土味喜劇的痕跡，進(jìn)入正統(tǒng)的表演體系。

徐崢的《泰囧》、《港囧》、《囧媽》、《我不是藥神》等作品，逐步掙脫喜劇純搞笑、內(nèi)涵少的禁錮，嘗試著從觀眾、社會(huì)角度去發(fā)掘新題材，在詼諧幽默、荒誕可笑中蘊(yùn)含了豐富深刻的社會(huì)內(nèi)容。第四part，俞白眉+鄧超。

《回鄉(xiāng)之路》講大西北造林的故事。

鄧超的喜劇路子基本是通過面部的夸大，肢體的夸大來配合眼神、語(yǔ)言進(jìn)行表演，走的是周星馳無(wú)厘頭的路數(shù)。

但不得不說，星爺當(dāng)年的高峰難以逾越，是一代人的白月光。

第五part，閆非和彭大魔+沈騰和馬麗。

《神筆馬亮》村官的故事。

開心麻花不出意外地是壓軸。

從《夏洛特?zé)馈返暮隈R之姿，到《羞羞的鐵拳》的市場(chǎng)肯定，《西虹市首富》的充滿爭(zhēng)議，再到《李茶的姑媽》票房遇冷。

開心麻花的喜劇創(chuàng)作無(wú)論從表現(xiàn)還是形式都給中國(guó)電影的喜劇創(chuàng)作提供了一個(gè)典型的范式，也是近年最能搔到觀眾癢處的喜劇廠牌。

以上各流派的喜劇，基本已經(jīng)是中國(guó)喜劇市場(chǎng)的天花板，也可以看出中國(guó)喜劇的特點(diǎn)和問題。

回顧中國(guó)喜劇流派，你方唱罷我登場(chǎng)。

中國(guó)早期的喜劇多為怪誕風(fēng)格，雖然是在講小人物的故事，但大多為城市小人物。其中港風(fēng)喜劇以周星馳為代表，京味喜劇以馮小剛為代表。

二十世紀(jì)開始顯露鄉(xiāng)村土味喜劇的苗頭，以趙本山為代表，從小品到影視作品，《鄉(xiāng)村愛情故事》已經(jīng)走過了十年，從此流派發(fā)展出的小沈陽(yáng)、二龍湖浩哥等品牌都是東北喜劇的代表作品。

而這一時(shí)期塑造的經(jīng)典角色多為鄉(xiāng)村小人物，和之前的城市小人物形象發(fā)生了轉(zhuǎn)變。

如今，寧浩、徐崢、開心麻花等喜劇風(fēng)格成型。

即便如此，中國(guó)喜劇的主角仍多聚焦小人物，形式上多利用口音、穿著、行為等完成搞怪的功能，雖然某些作品有諷刺之味，但并沒有做出清晰直接的否定和批判，缺少深度的挖掘與刻畫。

總而言之，中國(guó)喜劇離真正的高級(jí)，還有一定距離。什么是高級(jí)的喜劇？

想弄明白什么樣的喜劇是高級(jí)的，首先要明白什么是喜劇。

喜劇源于古希臘，由在收獲季節(jié)祭祀酒神時(shí)的狂歡游行演變而來。

游行者化裝為鳥獸，載歌載舞，希臘人把它演變?yōu)橐环N滑稽戲，成為喜劇的前身。

此后，誕生了偉大的喜劇家阿里斯托芬，其劇作取向鮮明，充滿著對(duì)時(shí)勢(shì)辛辣的嘲諷與抨擊，奠定了西方文學(xué)中喜劇以滑稽形式表現(xiàn)嚴(yán)肅主題的傳統(tǒng)。

而后歐洲喜劇，16、17世紀(jì)以莎士比亞、莫里哀為代表；18世紀(jì)意大利的哥爾多尼及法國(guó)的博馬舍是歐洲啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期喜劇的代表；19世紀(jì)以俄國(guó)的果戈理為代表，人才輩出。而在中國(guó)，直到宋代，才產(chǎn)生出有完整的情節(jié)內(nèi)容、戲劇意義上的喜劇，循規(guī)蹈矩的內(nèi)向型民族性格與外向型的喜劇似乎格格不入。

通過國(guó)內(nèi)外喜劇的發(fā)展路徑，我們可以看出中國(guó)的喜劇底子終究是太薄了。

外國(guó)的喜劇已經(jīng)衍生出獨(dú)特的風(fēng)格，如美式喜劇、英式喜??；這些喜劇大多有一種幽默的高級(jí)感，而不是一味的扮丑出丑來賣弄笑點(diǎn)。

國(guó)內(nèi)的喜劇更多地停留在通過逗樂的舉動(dòng)和蠢笨的戲謔引人發(fā)笑而缺少深刻的旨趣意蘊(yùn)，這類鬧劇一般屬于粗俗喜劇之列，自然談不上高級(jí)。

那什么是高級(jí)的喜劇呢？

首先，內(nèi)容上帶有諷刺及政治機(jī)智或才智的社會(huì)批判，而不是純粹的鬧劇或滑稽戲。

影史上，時(shí)至今日仍讓人津津樂道的《美麗人生》，在納粹集中營(yíng)中，猶太人父親為了讓兒子健康快樂地成長(zhǎng)，撒下了彌天大謊。

其中不乏夸張的形體表演，孩子的天真與蒼涼的現(xiàn)實(shí)形成巨大的戲劇張力，這才是真正的笑中帶淚，一個(gè)時(shí)代的縮影，永遠(yuǎn)不會(huì)過時(shí)。

從喜劇的體現(xiàn)形式來看，主要是諷刺和幽默。

諷刺大多用于否定性的內(nèi)容，常以尖銳潑辣的諷刺和嘲笑揭露和抨擊現(xiàn)實(shí)生活中的反面事物。

這種喜劇的主人公大都是反面角色，往往品質(zhì)惡劣，行為乖謬，當(dāng)他們的面目隨著戲劇從圖的展開而徹底暴露時(shí)，就會(huì)引起人們的含有諷刺意味的笑。

好萊塢熱衷并擅長(zhǎng)將貴族、政客和大人物等拍進(jìn)電影里，對(duì)他們進(jìn)行調(diào)侃。

早在二戰(zhàn)階段前夕，查理卓別林自導(dǎo)自演的首部有聲電影《大獨(dú)裁者》，就在影片中對(duì)希特勒、法西斯主義、軍國(guó)主義和納粹主義予以嚴(yán)重譴責(zé)。

默片時(shí)代，卓別林表演的經(jīng)典工人形象，更辛辣地諷刺了資本家，令人念念不忘。

幽默則是喜劇的另一獨(dú)特的表現(xiàn)形式。

它不像諷刺那樣辛辣，而是把內(nèi)容和形式中美與丑的復(fù)雜因素交合為一種直率而風(fēng)趣的形式外化出來。

列寧認(rèn)為：“幽默是一種優(yōu)美的、健康的品質(zhì)。”車爾尼雪夫斯基認(rèn)為：“幽默感是自尊、自嘲與自鄙之間的混合?！?/p>

阿里斯托芬流傳下來的喜劇，多數(shù)屬于這類表現(xiàn)形式。

著名的喜劇性人物堂吉訶德以自己一軀羸弱之體，要替天下鏟除不平之事，堂吉訶德留給世人的印象是可笑而又可敬的。

英式幽默也獨(dú)得其中三味，大致表現(xiàn)為尖酸刻薄語(yǔ)氣的吐槽、熱愛雙關(guān)的語(yǔ)句和自黑精神，福爾摩斯系列就是其中的代表，福爾摩斯迷妹們告訴我，聽大福那叭叭叭地小話兒，是不是讓人欲罷不能？

可見，若只將目光集中于中低層人物生活的心酸，從而滑稽搞笑，而不是高級(jí)的幽默感。在中國(guó)高級(jí)喜劇為什么這么難？

我國(guó)向來擅長(zhǎng)師夷長(zhǎng)技以制夷。

科技軟件我們耍的溜溜的，從BAT、抖音、手機(jī)技術(shù)等學(xué)習(xí)創(chuàng)新超越的路線，是否可以復(fù)刻到影視上呢？

正如我們可以復(fù)制開發(fā)軟件、照搬商業(yè)模式，但需要從頭開始投入開發(fā)芯片一樣。

有些東西，只能千里之行始于足下。

近年來，IP改編一度成為潮流，海外作品的復(fù)制黏貼抄作業(yè)肯定是很多片方想走的捷徑，制作方也會(huì)有意選擇收視和口碑俱佳的原作品進(jìn)行翻拍，來降低風(fēng)險(xiǎn)和成本。

不過，從翻拍的效果來看，這些高分高口碑海外劇中國(guó)版的翻拍，可以說是全軍覆沒。

事實(shí)證明，哪怕照抄，也考不出高分。

本土化的過程中，無(wú)論是制作的缺失、還是文化的隔閡，文化這東西，不是拿來主義，沒有正確答案，落下的作業(yè)只能靠自己慢慢補(bǔ)。

不得不說，喜劇是少數(shù)天才的藝術(shù)。

中國(guó)喜劇仍停留在天才的靈光乍現(xiàn)，周星馳的無(wú)厘頭，就是沒人演的出他的精髓。

開心麻花的喜劇套路，離開了沈騰和馬麗挑大梁，其他幾部新人做主演就是扛不起大旗。

無(wú)論是創(chuàng)作者還是演員，喜劇人才或許真的需要天賦。

但實(shí)際上，百因必有果，電影終究是觀眾買票真金白銀砸出來的。

電影是普羅大眾的藝術(shù)形式，必須迎合普適性的審美需求。

網(wǎng)絡(luò)大電影的出現(xiàn)，則證明了小鎮(zhèn)青年的口味就是喜歡西游、怪獸、妖魔和二龍湖浩哥，少數(shù)服從多數(shù)，決定了中國(guó)的喜劇不可能曲高和寡。

我們至少慶幸，中國(guó)電影人的底線還沒有將這些網(wǎng)絡(luò)大電影搬上大熒幕。

供需雙方向來是平衡的，當(dāng)文化素養(yǎng)和國(guó)民品味逐漸提高，對(duì)高級(jí)的喜劇需求將日益增長(zhǎng)，到底是由市場(chǎng)來提出需求，還是由創(chuàng)作者培育市場(chǎng)，且看誰(shuí)先行一步。

否則，無(wú)根之水、無(wú)本之木，全是空談。

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原標(biāo)題：《《我和我的家鄉(xiāng)》：中國(guó)喜劇有多難？》

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