關(guān)鍵還是國產(chǎn)“爆米花”出現(xiàn)了問題。

文/七月

編輯/龐宏波

并不意外的“失利”。

累計(jì)票房1.75億、豆瓣評分4.9分，《急先鋒》的市場表現(xiàn)很難讓人滿意。時(shí)隔三年聯(lián)手唐季禮打造“龍式功夫喜劇”的成龍，再次被市場和大眾打上了“口碑不行”的評價(jià)標(biāo)簽。

近年來，打著“成龍功夫喜劇”這一標(biāo)簽的影片極大地消耗了成龍的個(gè)人口碑。以至于，市場和大眾基本上認(rèn)為，如今《急先鋒》成績不佳，其根本原因在于成龍。

實(shí)際上，《急先鋒》遇到的核心問題在于，國產(chǎn)爆米花影片的開發(fā)邏輯出現(xiàn)了偏差，并不能歸咎于成龍個(gè)人。具體來看，年輕演員在《急先鋒》中的戲份并不少，但并沒有合適的文戲來展現(xiàn)演技水平，反而被影片的商業(yè)元素放大了演技缺陷；影片的內(nèi)容升級只集中在視聽體驗(yàn)上，但這已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于觀眾觀影需求。

《急先鋒》通過更大的世界觀來打造國際動(dòng)作系列片，這一點(diǎn)毫無疑問是值得肯定的。這樣的策劃方向，無疑從成龍入手來做是最適合的。但從《急先鋒》目前的表現(xiàn)來說，想要打造一個(gè)成熟的國產(chǎn)“爆米花”，首先應(yīng)該把成龍擺在正確的位置上。一味的讓成龍“返老還童”，一味的在世界各地“集郵式取景”，所換來的結(jié)果可能是將成龍的市場號召逐漸透支。

1

—“偷梁換柱”—

無法打破“成龍”個(gè)人標(biāo)簽。

從《鐵道飛虎》的黃子韜、王凱、王大陸，到《功夫瑜伽》的李治廷、張藝興，再到《機(jī)器之血》的羅志祥、歐陽娜娜，不難發(fā)現(xiàn)這幾年來，成龍一直有意地在自己出演的動(dòng)作喜劇片中培養(yǎng)和帶動(dòng)年輕演員。

實(shí)際上，對于如今的成龍而言，想要在影片中不斷地塑造“功夫成龍”形象不再現(xiàn)實(shí)。因此，從單一的市場邏輯來說，成龍的功夫喜劇需要添加一些年輕演員作為補(bǔ)充。在2017年的春節(jié)檔，成龍主演的《功夫瑜伽》最終“意外逆襲”奪冠。之所以說“意外”在于這部影片并沒有表現(xiàn)出相比同檔期其他影片明顯更好的口碑，但在同檔其他影片口碑不佳的時(shí)候，成龍憑借著個(gè)人的市場穿透力以及《功夫瑜伽》本身的“爆米花”屬性最終逆襲。

但2017年在華語影史上是一個(gè)很明顯的拐點(diǎn)年，在之后的市場環(huán)境里觀眾對于影片需求發(fā)生了很明顯的變化。觀眾對于情感共鳴和共情的需求，導(dǎo)致其對“國產(chǎn)爆米花”的容忍度大大降低。但對于成龍的”功夫喜劇”來說，“成龍+年輕演員”的基本基調(diào)是沒有變化的。而且在2017年之后的幾部影片中，成龍?jiān)趯?shí)際戲份上的占比也明顯低于年輕演員。

然而問題在于，這些年輕演員在《急先鋒》，乃至近幾年經(jīng)典的“龍式功夫喜劇”里都很容易被放大自身的演技缺點(diǎn)，想要凸顯出優(yōu)勢從而獲得演技認(rèn)可，難上加難。

以楊洋為例，楊洋在《急先鋒》中飾演的雷震宇戲份并不比成龍少，但在豆瓣上，“特效獅子的吼聲都比楊洋臺(tái)詞水平高”的評價(jià)獲得了近1200的點(diǎn)贊量，這樣的口碑評價(jià)對之前銀幕作品已經(jīng)不盡如人意的楊洋來說，實(shí)在算不上樂觀。

造成這一問題的主要原因是，楊洋的動(dòng)作戲占了較大比重，這些不足以展示他的演技水平，而更能凸顯自己的文戲卻是與女主Fareeda換湯不換藥的偶像言情戲份，遇上了為“功夫成龍”而來的觀眾自然評價(jià)更為苛刻。再加上，相比單純的青春愛情片，《急先鋒》更注重商業(yè)元素的呈現(xiàn)，反而更容易放大楊洋演技不足的缺點(diǎn)。

另一方面，作為一部純正的“龍式功夫喜劇”，成龍的市場號召力是帶動(dòng)觀眾入場的一個(gè)關(guān)鍵，市場對于影片的關(guān)注點(diǎn)仍聚焦在“成龍”的個(gè)人標(biāo)簽上，而不會(huì)對成龍搭檔的年輕演員有更多的關(guān)注。

對于這些年輕演員來說，即使能夠在影片中展現(xiàn)出不錯(cuò)的演技，他們也不具備充足的實(shí)力來穿透“成龍”個(gè)人標(biāo)簽所帶來的市場影響力，大眾認(rèn)知只會(huì)是這部成龍動(dòng)作喜劇片翻盤了。這是年輕演員在這類影片中難以凸顯自己的原因所在。

2

—沒被放對位置的成龍—

過度消耗成龍的個(gè)人口碑。

此前唐季禮曾表示，《急先鋒》并不僅僅是為了拍攝一部影片，初衷是希望打造一個(gè)中國動(dòng)作片系列的國際化品牌。因此，這部影片橫跨多個(gè)國家進(jìn)行取景，不僅僅是為了升級視聽體驗(yàn)，其實(shí)還是為了構(gòu)建一個(gè)更大的“世界觀”。這一點(diǎn)，對于下一個(gè)階段的華語電影來說，非常重要。唐季禮對于成龍影片的系列化打造思路，是值得產(chǎn)業(yè)肯定的。

再加上，《急先鋒》建立在目前中國民營國際安保公司在全球已經(jīng)具有了不小規(guī)模的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)之上，這實(shí)際上具備了一個(gè)打造動(dòng)作系列品牌的條件。影片中很多年輕演員扮演的角色，也能夠在接下來的“急先鋒”系列中實(shí)現(xiàn)更多拓展。

而成龍的個(gè)人號召力在下沉市場仍在，與成龍攜手合作打造這一“急先鋒”動(dòng)作片系列也是正確的。畢竟，全世界只有一個(gè)“功夫成龍”，市場的差異優(yōu)勢十分明顯。

但是，從《急先鋒》來看，影片并沒能把成龍放在一個(gè)正確的位置上。接下來的“急先鋒”系列如果不注意這一點(diǎn)，可能會(huì)繼續(xù)消耗成龍的個(gè)人口碑、市場號召力，最終是個(gè)雙輸?shù)木置妗?/p>

具體來看，成龍雖然在《急先鋒》中飾演指揮官，但他仍率領(lǐng)著年輕演員在第一線打來斗去，傳承著龍式動(dòng)作片一直以來的風(fēng)格。然而，如今的成龍仍展示著90年代成龍的功夫，卻無法媲美90年代成龍，自然無法滿足沖著“成龍功夫喜劇”標(biāo)簽而來的觀眾。這對影片和成龍本身都不是一件好事。

像是《急先鋒》里，想要跳下樓梯的成龍聽說有電梯，邊說“太好了”邊轉(zhuǎn)身去乘坐，自嘲能直接跳下樓梯的成龍一去不復(fù)返?！俺升埨弦?，尚能飯否”的市場疑問已然出現(xiàn)。因此，成龍?jiān)谟捌?dāng)中的定位，應(yīng)該隨著其各方面條件的變化進(jìn)行改變，而不應(yīng)該僅是動(dòng)作戲占比的減少，仍是90年代成龍的定位。

實(shí)際上，將《急先鋒》與《英倫對決》進(jìn)行對比，似乎更能說明問題。《英倫對決》的不同之處在于，電影首先給了一個(gè)更符合當(dāng)時(shí)成龍的角色設(shè)定，其次除了動(dòng)作戲，成龍有更多的文戲和臺(tái)詞。從豆瓣評分7分以及“不是典型成龍動(dòng)作片，卻是這幾年個(gè)人最佳”的最高點(diǎn)贊評論可以看出，成龍通過演技塑造的角色得到了觀眾認(rèn)可。

對于“急先鋒”系列而言，接下來想要構(gòu)建一個(gè)可以不斷拓展的世界觀，所面臨的開發(fā)問題十分明顯——不可能在每部系列影片中大量復(fù)制“功夫成龍”。其實(shí)，“急先鋒”系列應(yīng)該參照《英倫對決》對成龍進(jìn)行相似的“換位”，即把成龍放在以文戲?yàn)橹?、打戲?yàn)檩o的位置上。也只有這樣，《急先鋒》才能擺脫對于成龍的絕對依賴，從而具備成功的可能。

3

—“過時(shí)”的動(dòng)作片—

不契合目前市場需求。

在《急先鋒》中，成龍?jiān)俣然氐搅耸煜さ摹肮Ψ虺升垺蹦Ｊ剑謹(jǐn)y手合作了三十年之久的唐季禮，這是《急先鋒》在內(nèi)容上最讓觀眾期待的部分。原因在于，從《警察故事3：超級警察》到《紅番區(qū)》，兩人聯(lián)手打造了許多經(jīng)典的龍式動(dòng)作片，實(shí)際上保障了不少獨(dú)屬龍式動(dòng)作片才有的場面。

但《急先鋒》的問題是，在回歸經(jīng)典“成龍功夫喜劇”，給觀眾帶來期待的同時(shí)，影片的內(nèi)容并沒能擺脫經(jīng)典的束縛。模式“守舊”的《急先鋒》帶來的是，相對有所過時(shí)的爆米花影片內(nèi)容，與如今愈發(fā)看重內(nèi)容以及能否對故事產(chǎn)生共鳴的主流受眾之間產(chǎn)生了極大的不契合感。這是影片受到?jīng)_擊的最大原因。

具體來看，影片僅僅在動(dòng)作場面上進(jìn)行了視聽體驗(yàn)的升級，無論是硬打動(dòng)作、公路飆車還是商場追擊、美人計(jì)盜取信息，都是動(dòng)作片發(fā)展幾十年里的“慣用套路”，并未跳脫出黃金時(shí)期香港動(dòng)作片的固定模式實(shí)現(xiàn)更多新的突破。更何況，影片的動(dòng)作戲比重較高，傳統(tǒng)的主線劇情無法讓觀眾產(chǎn)生更多的代入感，打擊反派、解救人質(zhì)的老一套故事走向也不會(huì)給觀眾帶來更多的吸引力，電影并沒有利用“國際安保”這一背景，所以過于初級的劇情主線會(huì)放大影片的內(nèi)容缺陷。

實(shí)際上，近幾年來，即使是更擅長動(dòng)作類型的好萊塢也沒有推出更多單一類型的動(dòng)作片，這已經(jīng)成為了一個(gè)全球性趨勢。而目前仍有市場熱度的動(dòng)作系列片，比如“007”系列、“碟中諜”系列，基本上更多是“動(dòng)作+”模式。

而同樣是較為純正的動(dòng)作系列片，“速度與激情”系列平均豆瓣評分超7分、包括外傳都有著不錯(cuò)的市場表現(xiàn)，似乎更值得拿來與《急先鋒》對比。該系列采用的豪車、科技一直隨著市場的變化進(jìn)行迭代，所能呈現(xiàn)給觀眾的視聽體驗(yàn)也在不斷升級，能夠一直滿足觀眾的“嗨點(diǎn)”，還能潤色故事內(nèi)容來展開；而在延續(xù)了親情、友情等主線的基礎(chǔ)上，每一部影片都在打造毒梟、恐怖組織、秘密武器制造地等不一樣的新內(nèi)容外殼，不斷升級整個(gè)系列的世界觀。

可以說，“速度與激情”系列就是利用“視覺迭代”和“價(jià)值觀擴(kuò)大”走到了今天。而動(dòng)作片發(fā)展至今，這種模式可能是唯一能夠行得通的模式。

“國產(chǎn)爆米花”從單一影片到系列影片，這是整個(gè)華語電影產(chǎn)業(yè)化的一條必經(jīng)之路。但放大個(gè)人標(biāo)簽、視覺本身停留在元素升級而非“視覺迭代”，在故事主線上沒有滿足觀眾需求，那么所換來的可能只能是一次又一次的失望。

這不僅僅對成龍是一種消耗，對于希望沖入電影產(chǎn)業(yè)的年輕演員以及背后的資本來說，都處于一種極端的風(fēng)險(xiǎn)當(dāng)中。但如果沒有所謂的“國產(chǎn)爆米花”，單憑主旋律影片和現(xiàn)實(shí)主義題材類型片，這真的能撐起來“重建”的華語電影市場嗎？