從民族芭蕾《敦煌》到紅色經典《紅色娘子軍》，再到“中國版”《胡桃夾子》，中央芭蕾舞團近幾年在東方藝術中心獻上了多部帶有“東方之美”的芭蕾舞劇。

作為東藝的戰略合作伙伴，10月4日-5日，中芭將再次造訪東藝，帶來舞劇《阿萊城的姑娘》《卡門》《仙女》。前兩者均出自法國芭蕾大師羅蘭·佩蒂之手，常常搭檔上演，而《仙女》是作為“國慶彩蛋”特別獻給上海觀眾的。

羅蘭·佩蒂是20世紀最負盛名的芭蕾大師之一。

《卡門》劇照

長達70多年的漫長職業生涯中，他創作了超過150部芭蕾舞劇，《卡門》《巴黎圣母院》《失樂園》《年輕人與死亡》等已然成為法國芭蕾的典范，并由許多舞團帶到世界各地上演。

羅蘭·佩蒂主張保留古典芭蕾的優秀傳統并擺脫舞蹈的程式化束縛，同時致力于塑造性格獨特、感情豐富的人物形象。他的作品戲劇性很強，常用舞蹈動作來表現抽煙、打電話、淋浴等日常生活場景，還會在雙人舞中吸收啞劇、歌唱、流行歌舞等元素。

他對合作者一向挑剔。不論是對芭蕾、對作品、對自己的高要求，還是對舞者技術的嚴苛，都讓“獲得羅蘭·佩蒂青睞”變得難上加難。早年，中芭曾邀請大師訪問中國，卻遭到拒絕，因為他當時對中國的舞團毫無了解。

機緣巧合，羅蘭·佩蒂偶然看到了中芭和張藝謀合作的《大紅燈籠高高掛》，從此把這支東方舞團放在心里。2005年，他主動提出為中芭引進劇目，不僅帶來了代表作《卡門》《年輕人與死神》，還親自為中芭挑選了主演并進行排練。

看完中芭在北京的首演后，他激動地說：“我的作品在世界演出了很多場，但這是我第一次被自己的作品感動。我半個世紀前所要追求的感覺，在中國找到了！”

《卡門》改編自法國作曲家比才1874年的同名歌劇，是寫進羅蘭·佩蒂生命史的經典，“舞蹈-戲劇”并舉的結構與悲喜交加的表演讓人眼前一亮。

他為劇中角色打造了符合人物性格和場景的舞蹈設計。沒有Tutu裙、沒有紅玫瑰，卡門一頭干練短發、一襲修長大腿亮相，將卡門熱烈張揚、狂放不羈的個性徹底釋放，也將芭蕾藝術特有的腿部造型感凸顯了出來。值得一提的是，畢加索為該劇創作了部分布景，讓這一版《卡門》更加深入人心。

《阿萊城的姑娘》劇照

羅蘭·佩蒂與比才、與畫家的緣分延續到了《阿萊城的姑娘》中。

芭蕾舞劇《阿萊城的姑娘》1872年首演時并不是很成功，但比才的配樂卻流傳了下來。1973年，羅蘭·佩蒂對比才的音樂進行了重構，不僅融入極強的敘事色彩，從動作、布景到道具、服裝都突破了傳統，顛覆了芭蕾的發展潮流。

羅蘭·佩蒂還對梵高的經典畫作進行了創新運用，梵高畫筆下金燦燦的太陽與翻滾的麥浪，為舞劇添了一份詩意。

《仙女》劇照

《仙女》首演于1836年的丹麥哥本哈根，是浪漫主義芭蕾的代表作，也保留著丹麥芭蕾學派的精髓。

此次作為“彩蛋”出現的《仙女》第二幕，由丹麥皇家芭蕾舞團前藝術總監弗蘭克·安德森與首席特色演員聯手為中芭復排。

1999年、2015年排演該劇時，中芭曾兩度邀請弗蘭克·安德森來中芭指導。丹麥芭蕾學派以腿部嚴謹、規范的高難度技巧著稱，在弗蘭克·安德森細致的訓練下，中芭舞者們盡情吸收了精髓。