原創 知了望哥 了不起頻道

戲服，

是明代的樣子，

清代的工藝，

民國的審美，

老戲服就是一部明清服飾的進化史。

望哥發現中國好手藝

蘇州站 · 蘇繡戲服

清水穿城過，人家皆枕河。

你好，我是知了望哥。白露的前幾天，一個涼爽的日子，我來到了蘇州。

在蘇州遇見的第一位匠人，是85后的戲服匠人張斌。

一件戲服，一夢千年。

p.s.：參與文末討論，有機會獲得戲服周邊文創小禮噢~

他自稱“名聲不太好”

做活兒太慢，

一套戲服讓郭德綱等了兩年

蘇州，自明清便是戲服制作之地，如今也是，且做得最好。

《鬢邊》的男主角——北平梨園頂流商細蕊，是個對戲服極其挑剔的人。

必須要是蘇州制造的，還會拿放大鏡看，抽絲了，哪怕只有一根也要退回去重做。

▲《鬢邊不是海棠紅》劇照

而劇中的戲服，也恰恰來自于蘇州。

為這部劇制作戲服的，是在戲曲圈子里頗有名氣的張斌，雖然剛三十出頭，他已經給眾多優秀劇團和戲曲名家制作過戲服。

他自稱“名聲不太好”，因為做活兒常常很慢。

當然也不是故意慢的，雖然團隊里有100多位繡娘，但他堅持每個環節都要親自把關。

查資料、看演出、了解演員風格、狀態與習慣、選料、染色、刺繡、配線各個環節都自己參與，于是一件戲服常常需要一年半載。

他說說來慚愧，前兩天郭德綱老師還跟他聯系，問他難道兩年前的那些還沒完成嗎？

▲《鬢邊不是海棠紅》劇照

別看戲服只是舞臺上穿著，一套做下來可比國外的高級定制要厲害的多，那栩栩如生的鳳凰蝴蝶，繁復奪目的紋樣花朵，都必須靠手工刺繡，機繡無法替代。

自古以來蘇州的織錦、刺繡和緙絲工藝都是上上乘，舊時宮廷戲班的戲衣也大多是蘇州制造的。

傳承蘇州戲服的精工細作，張斌的戲服也順應著現在的時代。

比如現在的演員會需要更收身，更顯年輕或是更能體現個人個性的款式。

同時因為現代舞臺有了燈光，或是為了滿足鏡頭拍出來好看，在一些細節上也會花一些小心思做調整。

張斌說，老戲服比現在的戲服會更像戲服，因為古人本身穿的衣服就很華麗，而舞臺上要比生活中更華麗。

而現在相對來說，顏色不會需要那么艷麗，對比度稍低一些的配色會更適應現代審美。

人生如戲，

全情投入，

才能做出最奪目的戲衣。

記得看《霸王別姬》時，對程蝶衣放火一件件燒掉自己的戲服那個鏡頭印象很深。

雖然只是衣服，但在他眼中，就像是正在殺死舞臺上的自己。

和張斌聊天時他說，戲服是演員很重要財產。

“上臺前穿上后，就不能坐，不能靠墻，不能亂逛。演出完下臺后，還要用高度白酒或酒精噴上消毒。”

“如果是在民國時期，甚至更早以前，戲服一旦全毀壞了，那這個劇團基本上也宣告破產了。”

十年前，因為熱愛，張斌與當時的同學興沖沖的跑到蘇州創業。少年意氣，心中充滿的是鴻鵠之志：

要給好劇團，給名演員制作戲服，要成立自己的戲服工作室.......

沒想到兩人卻分道揚鑣，他孤立無援的留在蘇州，心里只覺得，怕無顏面對江東父老。

他似乎成了癡，全身心的投入做戲服里，為了更好地與繡娘溝通，甚至學會了蘇州土話。說起人生中最瘋狂的事，他說是買了一整個面包車的金線。

“那是解放前生產的金線，那種感覺和光澤太對了！”

無意中看到了人家倉庫里面有好多麻袋里面就是這種金線，他假裝不經意，又抑制不住自己興奮的心情，輕描淡寫的說不要開包了，這些都給我吧。

而這些金線也為后來他的作品增彩不少，曾經有人出價，比一件衣服更高的價格跟他買一袋金線，他沒有答應。

因為對他來說，哪怕賺更多的錢，沒有變成自己的作品的，就是沒有意義的。

而正是這樣的全情投入，他現在可以驕傲地說：

雖然只有自己一個人走下去，但當初的夢想，都算是完成了。

還有什么比這更熱血的嗎？

臺下的一針一線

換舞臺上的百轉千回

很小的時候，張斌就十分喜歡戲曲。

老家在臨安，以前村里每年都會舉辦大型的廟會，本來是邀請戲班子演戲，后來村里覺得到外面請一些戲班子花費太大了，就改為自己組織。到安徽紹興這些地方去請老師學習自己搭班子，張斌的爺爺就是戲班子里的一員。

爺爺常常讓張斌的爸爸陪著他唱，讓叔叔拉胡琴，因為這個原因家里人都比較喜歡看戲。

中學的音樂課上,張斌在書上看到了戲曲節選，里面的各種信息，他到現在都記得很清楚，比如黃梅戲，然后有介紹嚴鳳英的，有豫劇介紹常香玉的。

小時候也對戲服很向往了，記得經常把圍巾當作水袖在床上玩。

后來到了大學里自己跟同學就組建戲曲社團了。為了節省經費，學服裝設計的他開始自己動手學著做戲服。

第一次看到看到真正高級的戲服，是07年朋友帶他來蘇州劇裝廠，那個時候沒有想過說有一天自己能做出那種戲服，或者甚至是比那個更好看的戲服，但就跟練武功一樣，練到第一層，你就想練到第二層，練到第二層，就想到第三層，他也逐漸成長到了今天。

而即使是今天，做過許多10萬甚至20萬的戲服，他也還是會像當初給自己的戲劇社團做衣服那樣，幫很多學生做活兒。他會給他們算的很便宜，最便宜的甚至可能幾百塊幾十塊的都有。他說，因為自己熱愛，就能理解其實學生自己能出錢來做衣服，他們有這個意識，自己能把行頭講究起來，就是很好的。

希望有一天中國戲曲能被更多人喜愛，從小眾重新再回到大眾的視野。

采訪Q&A

望哥：中國戲曲中你最偏愛的是哪個劇種？

張斌：我覺得我好像很虛偽一樣，我的確是所有的戲曲都很喜歡，因為你要喜歡一樣戲曲，你就去了解它的歷史，了解它的地域風貌，它為什么會形成這樣子，比如京劇，比如昆曲，比如浙江的越劇，廣東的粵劇，比如川劇，比如黃梅戲，它是受地域文化人文風情的影響，然后它形成了現在的一種演唱演出方式，那么當你去發現，我覺得你就會喜歡上他，就好像昆曲里面有一句唱詞一樣，“不到園林，怎知春色如許”。

望哥：形容一下你和戲服的關系，是親人，還是朋友或是愛人？

張斌：不，我覺得是敵人（笑）。我每次每做一個衣服，都要拿出如臨大敵的狀態出來，因為你一不小心你就會被他俘虜，你就會出錯，就會有問題，比如開料一不小心尺寸弄錯，或者印花時被弄臟，問題有可能在任何一個環節出現，所以我覺得它沒有完成前肯定是一個敵人。

望哥：關于未來你還有什么夢想想要實現的？

張斌：因為戲服雖然歸到戲曲里面，它只是演員穿著的一種衣服或者戲曲的一個載體，但是它歸到服裝史里面，但是很重要的一部分，只有戲服，他全面繼承了明清服裝的制作，我想把這個事情在我手里讓它整理得更好一些，目前為止還沒有整理戲曲服裝的工藝什么的的書籍。另外，還有我想做一些我覺得好看的原汁原味的戲服，高工藝的高水準的，到時候做一些巡展，讓大家能更了解我們的戲曲之美，更了解我們的傳統服飾文化之美和傳統戲服之美。

 

原標題：《他自稱“名聲不太好”，一套戲服讓郭德綱等了兩年，也讓尹正驚艷了全國》

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