當我們越來越頻繁地用“崛起”一詞來形容國漫時，那這個行業的復蘇，早已經來了。

從《西游記之大圣歸來》到《哪吒之魔童降世》，從《一人之下》到《鏡·雙城》，近幾年，一部又一部國漫作品不間斷地接力“國漫之光”，并帶動國漫向精品化邁進。

近期，由滄月所著奇幻小說《鏡·雙城》改編、由騰訊影業主控開發的同名番劇上線，開播不久便在豆瓣拿下了8.6的高分。在眾多觀眾看來，《鏡·雙城》無疑是“有生之年”的圓夢之作，那個斑斕詭譎的云荒大地，那些在另一個次元終其一生對抗命運枷鎖之人，終于如約在番劇中與觀眾見面。

在國漫穩扎穩打的上行期，《鏡·雙城》的制作也突出一個穩：無論是劇本、美術概念、分鏡設計等前期制作，主角動畫表演、視效設計、成片剪輯、配音指導等技術實現，還是尊重原著基礎上的創新改編、動畫電影的制作水準、獨特的東方審美與價值觀的注入，無一不是朝著精品化去的。

在騰訊影業的IP多形態開發戰略下，《鏡·雙城》出現的意義，不止是又一部硬核國漫如此簡單，它帶來的，或許還有國漫破局的新思路。

電影制作標準下的東方故事

2019年，《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰記》三部動畫電影在票房上的成功，讓“國漫之光”與“國漫崛起”一時間成為了熱門議題，也為被好萊塢動畫電影和日漫統治多年的中國動漫市場帶來了強心劑。

在大銀幕之外，《一人之下》《西行紀》《霧山五行》《鏡·雙城》等優質番劇的出現，也讓市場看到了國漫上行的曙光。近期播出的《鏡·雙城》，開播便一統原著粉和非原著粉，口碑表現十分亮眼。

作為新派武俠小說代表人物滄月的經典奇幻IP，《鏡》系列在不少奇幻小說愛好者心中的地位是與“九州系列”相提并論的。從2008年小說出版開始，《鏡》系列中那古老而神秘的云荒世界、驅使傀儡人偶的鮫人、手持光劍的冥靈、帶著空桑皇室護佑的“皇天”戒指，或許在書粉腦海中已被幻想千遍，有生之年，這些奇景與奇人，終于在國漫中一一被呈現。

對于華麗、斑斕的奇幻作品而言，視效帶給觀眾的震撼力往往是最為直接的。此次，為了還原原著的恢弘與磅礴之氣，《鏡·雙城》的“燒錢”程度肉眼可見。騰訊影業主創團隊不僅投入了頂尖動畫視效，運用真人全身動作捕捉及手K精修動畫細節，從面部表情、五官特征、身體形態等多方面進行細致入微地刻畫，為每個人物找準五官特征及動漫變型，對特殊人物形象的處理也下足了功夫，如還原原著中“真嵐斷手”與女主那笙之間的經典互動橋段時，便設計了更加卡通化的表現風格以突出人物幽默的個性。

在電影級的三維制作技術下，《鏡·雙城》中的伽藍城、通天白塔、天闕之門、無色城、慕士塔格雪山等名場景都在番劇中得到了還原，雖景象繁復，但畫面配色卻很是協調、高級。據悉，《鏡·雙城》在制作中引入了專業的影視級調色方案，即以達芬奇系統進行全片校色，運用各種色彩情感和光影變化進行畫面的構思和設計，讓觀眾更能代入到這個虛擬之境中，這種手筆在以往的動畫番劇中是極為少見的。

在劇本和人設維度，《鏡·雙城》的處理也很精致。改編世界觀宏大的作品時，如何處理縱橫交雜的主線和支線一直都是難題，對此，《鏡·雙城》選擇適度弱化對支線和配角的呈現，從而為主線和主角留出足夠的空間。故事開始，隨著一群流離失所的百姓向夢想家園云荒大陸前行，少女那笙、鮫人傀儡師蘇摩、無色城冥靈白纓、空桑太子真嵐等主角的命運也開始相聚，緩緩揭開美麗傳說掩蓋下，云荒大陸驚心動魄的血雨腥風。

推進故事情節的過程中，《鏡·雙城》運用了電影制作中經典的蒙太奇手法，讓信息點更密集地釋放，同時增加故事的戲劇沖突，以此將觀眾情緒調動起來。如為打開天闕之門，蘇摩與魅婀女神展開大戰，戰斗場景與蘇摩少年時的回憶交替上演，帶觀眾一覽鮫人族的悲慘命運，也將蘇摩與白纓間的愛而不得娓娓道來。

對于一部番劇來說，人物形象是否深得人心，才是作品立足的根本。《鏡·雙城》的四集故事中，云荒大陸的往事雖未完全鋪開，但主角們的人物弧光已足夠清晰：一路堅守良善之道的那笙、外表溫婉但內心堅毅的白纓、孤獨冷傲又敢愛敢恨的蘇摩，還有看似玩世不恭但默默背負大義的真嵐，一個個有血有肉的形象，將觀眾代入到了人物命運中。

電影級制作加電影級敘事，合在一起構成了《鏡·雙城》的短小精悍，以及國漫觀感的新層次。

做國漫崛起的一塊重量級拼圖

如今，隨著二次元文化的泛化發展，以及越來越多的優質作品向世人展示國漫受眾的全民化潛力，整個資本市場及影視行業對國漫的重視力度都在提升，如騰訊等巨頭對動漫的布局就在深化。僅是2019年，騰訊便對風魚動漫、漫畫閱讀社區“快看漫畫”、漫畫內容運營商燃也文化進行了投資，同時，騰訊影業近幾年也在不斷為國漫輸送優質作品。

騰訊影業永久全版權IP《西行紀》是誕生于移動互聯網時代的西游題材作品，該作品一直致力于對經典西游文化的傳承與創新，講述唐三藏師徒護送“創世之火”回歸彼岸、最終拯救世界的故事。截至目前，《西行紀》漫畫全網點擊超170億；動畫番劇全網播放超28億，是2019年最受歡迎的國漫之一。2020年上線的網絡動畫電影播放量突破1億，解鎖了IP新形式。從漫畫到動畫，再到衍生開發、音樂制作、多語種譯制發行等，《西行紀》一直堅守高品質，希望將東方魅力帶給世界范圍內的更多用戶。

作為騰訊影業圍繞原生IP探索動畫番劇形態開發的兩大力作，《西行紀》系列與《鏡·雙城》的接連問世，也代表著騰訊影業在動漫創作上的探索正在趨于成熟。

兩部作品都能擁有穩健口碑，首先便贏在匠心。成立以來，騰訊影業的堅守便是為觀眾帶來更多“豐富生活、溫暖人心、感動人性”的優秀作品，而要打磨出這樣的作品，便不能缺少匠心。此次騰訊影業便歷時三年主控《鏡》系列IP開發，從劇本、美術概念、分鏡設計等前期制作，到主角動畫表演、視效設計、成片剪輯、配音指導等技術實現，騰訊影業都深度把控并參與其中，力求建立故事、人物、世界的獨特藝術審美標準，以動畫電影流程及制作要求來推進番劇開發。

其次，源于對原著內容的尊重，這也是騰訊影業在IP開發中一以貫之的思路。在《鏡·雙城》的改編中，騰訊影業堅持“不篡改原著，尊重原著表述”的基本原則，制作團隊不僅對云荒大陸的地標性建筑進行了還原，對人物的典型特征和經典臺詞的還原也未疏漏，如那笙的活潑、蘇摩的高冷、真嵐的幽默，以及“蘇摩，記得要忘記”這句名臺詞，番劇中都能與原著無縫銜接。

不過，尊重原著并不意味著死守原著，能根據藝術形式以及觀眾審美進行適度的創新，才能活化IP。《鏡·雙城》原著中，那笙遇到“真嵐斷手”時，雙方是依靠傳音交流的，但考慮到動畫番劇的表達形式，主創團隊選擇了“不做口型，讓本體進行發音”，一是為了照顧故事情節的趣味性，二是為了強化戲劇性的表達，讓真嵐的身份帶有一定的懸念感。

再者，《西行紀》系列和《鏡·雙城》的致勝之道，也在于挖掘作品本質的基礎上，融入了契合東方文化理念的精神內核。在《鏡·雙城》中，騰訊影業希望通過那笙、蘇摩、真嵐等人打破命運枷鎖的故事，將勇敢與堅守的精神注入到作品中，同時，通過那笙這個小人物的視角，讓觀眾與主角共情，告訴觀眾普通人也有機會掌握自己的命運，改變自己的命運。在《西行紀》中，主創團隊對人物的設定都是亦正亦邪般立體化的，以此呈現最普遍的人性，從而突出每個人為了打破心中之惡，追求救贖之道的可貴。

在國漫制作水準與觀眾審美同步提升的當下，決定內容影響力的不止是原IP的熱度，還有改編作品對于深層次的價值觀與情感內核的呈現，這才是一部優質國漫打動觀眾的核心所在。

尋找跨媒介的裂變力量

豆瓣上，有一位網友如此評價《鏡·雙城》：“本來只是帶著電視放出來之前看周邊的心態去看的動漫，沒想到真的特別驚喜，會員藍光畫質真的夸到爆炸，頭發和身上皮毛都根根分明，配音也十分在線，準備追整個雙城宇宙一定不能錯過。”這是對《鏡·雙城》的質量認可，同時，這句話也反映了一個現象：IP的影響力會輻射不同的內容形式，同時各種形式間的作用力是相互流動的。

深諳這一底層邏輯的騰訊影業，此次便選擇了多形態開發《鏡·雙城》這一IP。騰訊影業方表示，除了動畫番劇外，作為騰訊影業持有IP，《鏡》系列也正逐步進行動漫、游戲及有聲讀物的多形態開發。《鏡·雙城》開播前，同名有聲劇便在為動畫番劇的播出提前預熱造勢，這便是“同一IP，不同形式”間的化學反應。

在擁有IP全版權運營能力，以“不孤立做影視”為核心思路的前提下，利用多形態開發最大化激活IP能量，一直是騰訊影業堅持的方向，騰訊影業的六大文化產品系列中就有眾多相關案例。除了與《鏡·雙城》同為“次元破壁”系列的《西行紀》持續探索番劇、動畫電影、游戲等多元化開發外，“東方故事”系列中的《慶余年》與“時代旋律”系列中的《我們的西南聯大》都是典型代表。

和《鏡·雙城》一樣，騰訊影業對《慶余年》和《我們的西南聯大》的多形態、一體化開發也是一開始便系統規劃過的。《慶余年》劇集上線不久，同名游戲開發就已啟動，在視覺設計和聯合推廣上嘗試與劇集進行打通；《我們的西南聯大》游學路線開發則與劇集拍攝、制作同步進行，旅行路線隨著電視劇的拍攝進度而及時調整，電視劇在劇本構思、取景地設置、宣發資源等多方面規劃上，也為旅游開發預留了空間。

一個好IP遇上好運營，是能真正形成文化影響力并惠及產業鏈各個環節的，從某種程度上而言，騰訊影業的多形態開發本質上就是一種“運營”。如今，大眾娛樂需求泛化，電視劇、電影、動漫等娛樂形式的受眾高度重疊，因此，騰訊基于新文創理念打造的多樣化IP產品矩陣，更容易實現“同一IP，不同形式”間的用戶導流及循環，以及1+1>2的裂變式增益效果，讓IP擁有更高的產業價值和更持久的生命力。

不止是作用于IP本身，這種開發模式對整個產業來說也大有裨益。以動漫產業為例，國漫雖已進入上行期，且優質IP逐漸成為國漫內容提升的核心動力，但國漫受眾群體的拓展和工業水準的提升依然是行業的長期任務。對此，多形態的IP開發可以借助不同娛樂內容的影響力帶動國漫破圈，同時，基于更高的產業價值這一商業化考量，當更多的影視公司開始投身這種模式后，也將帶動產業基礎設施的加速建設。

跳出動漫產業來看，以IP為核心的多形態開發，也在重新定義市場的IP打造邏輯。因為在這一開發思路下，市場對優質IP的打造將真正向時間、情感、跨媒體三大方向看齊，即讓IP擁有被時間和市場檢驗的商業價值，凝聚并沉淀用戶情感，同時，通過不同主體的創新連接，真正孵化出兼具文化價值和產業價值的中國IP符號。