“WHO AM I 我是誰”，唐人北京空間，2020年3月。作為全北京地區開放的一個展覽，“WHO AM I 我是誰”向業界釋放出明確的積極信號，受到廣泛關注。

“地緣間的回音”，唐人香港空間，2020年3月，與香港巴塞爾線上同期展出

藝術客：調整和執行的速度很關鍵，稍微拖延一點可能就來不及了。

鄭林：我從1月去了曼谷以后，一直到3月2號都在曼谷，避開了中國疫情最嚴重的時間。在泰國期間，接待了很多藝術家，和他們一起玩兒、吃飯，也給他們做一些簽證延期的服務，一些藏家還跑到我們展廳去看展覽。其中就有原來木木的合伙人、現在X美術館的創始人黃勖夫，我陪他去我們畫廊看展，他就買了三件作品。還有兩個藏家，高琳他們一家人也在曼谷待了兩三個月，去我們畫廊買了兩件作品。

北京3月份展出與柏林國王畫廊的合作項目“WHO AM I”，以及趙趙個展“白色”，但是因為在2月底至3月初，買材料、作品加工，聚集20個人大規模布展都是無法實現的。所以我們就把趙趙的展覽推到了5月份。

第二個空間二、三月空著也沒什么意義，所以我們就臨時做了一個伍偉&李尓鵬的雙個展。這個展覽是臨時安排的，因為一直以來，伍偉這些年輕藝術家都想跟唐人合作。本來，伍偉的個展是排在今年的下半年的，我覺得當時一個人做個展可能有一定的難度，但是兩個藝術家只要能搭在一起，能協調的話就問題不大，所以我們針對這種情況做了調整，最后展覽效果特別好。

“異質-伍偉&李尓鵬雙個展”，唐人北京空間，2020年3月

藝術客：除了6月份沒有新展開幕，從2月份一直到7月，唐人每個月都有新展，而且不止一個。銷售情況有沒有達到預期？今年經濟大環境的普遍下滑，對藝術品成交價是否有影響？唐人是如何爭取溢價空間的？

鄭林：伍偉&李尓鵬的雙個展原來我們也沒有想到能賣多少，因為畢竟是疫情期間，可以來看展覽的人也不多，結果沒想到還挺受歡迎的，還有很多人特別喜歡，也買了些作品。之后澳洲的白兔美術館看到以后也很喜歡。當時發來一個訂單要10件，但是有好幾件已經賣了，只能留了7件給他們。 

嚴格來講，今年上半年銷售和去年是沒辦法比的。同期半年賣個五六千萬是應該有的，而且去年的香港巴塞爾銷售特別好，整個香港畫廊和博覽會一個星期我們就賣了1400萬。但今年的情況就完全不一樣。市場最怕的就是靜態，有高大家搶，有跌有人接，不動了才是最可怕的。

我們當時的反應是很快的，2月中旬就在工作群里面明確地對銷售團隊做出指示：所有已售作品的欠款盡快收回，只有補充足夠的資金，才能夠抵抗未來的風險、持續維持正常的運作和保證展覽的持續性，這是基本的保障；采取了一個獎勵措施，銷售團隊在2月到5月的銷售全部實行重獎，只要在5月底之前收到款項的，全部提高獎金，提高獎勵分成；重要機構的負責人如果在2月至5月的銷售上不得力，沒有建立任何業績的情況下，可能會考慮撤銷職務，另外把更能干的推上去。 

嚴格來講，1月底至今我們的銷售業績還算可以，雖然比不上去年，但也差不多有3000多萬的銷售額?；具€能維持畫廊的正常運轉。當然，整體銷售還是受到一定的影響，藏家的購買意愿、消費意識都比之前減低了。

這段時間，也有一些美術館在唐人買作品，像上海當代美術館。另外，中國美術學院美術館也在跟我們對接收藏黃永砅的作品。這些頂級美術館開始介入收藏是我的福音。

“趙趙個展：白色”，唐人北京空間，2020年5月

“AES+F：預言·寓言”，唐人北京空間，2020年5月

藝術客：7月之后的這些展覽，有沒有調整計劃？

鄭林：7月之后影響相對少一點，但是根據狀態不一樣，我們也有調整。因為今年的疫情，原本七八月是歐美放假的時間，今年反而成了藝術行業最好的時間，唐人香港空間現在主要面向國際藝術市場。今年，香港拍賣主要集中在7月，我們就把7月變成了一個涵蓋一級和二級市場的活動——李雅璐策劃的群展“蛛絲球拍”。全部是重量級、市場最受歡迎的藝術家的作品。我們在7月8號開幕，7月8號是蘇富比東南亞和二十世紀夜場，9號是當代藝術夜場，10號是佳士得拍賣的夜場。原來我們準備8月初開幕的陳天灼個展，也挪到8月20號開幕。

“蛛絲球拍- 中國當代藝術群展”，唐人香港空間，2020年7月

藝術客：“蛛絲球拍”是唐人的選擇，還是策展人的選擇？

鄭林：策展人為主，策展人有自己的想法，她對市場也很了解，作品大部分是從藏家那里借來的。這次展覽也為未來唐人收藏基金會的成立做了背書，因為今年工作的重頭戲就是在香港重新建立了一個唐人收藏基金會。我們也在香港又租了一層樓，大約500平方米，準備推進二級市場和VIP的空間體系的建立。我們已經在泰國新空間的展廳外建立了一個100平方米的VIP空間，接下來，我們就按這個整體配套的標準來執行了。之后，所有唐人的展廳都會配備一個VIP空間和陳列廳，當看展的人不一定對展覽作品有興趣時，VIP空間同樣有好的作品是可以銷售的。

我們有很大的庫存量，唐人收藏基金會的成立，預示著我們未來不但要進入一級市場，也要介入二級市場。而且，我們會提前收藏優秀藝術家的優秀作品，然后控制作品的量。另外，針對我們的這么多年培養下來固定的藏家體系，我們會提供更好的服務和互動，將來可以增加我們唐人未來的銷售量，至少能增加50%以上。

“圭山-毛旭輝和學生們”，唐人曼谷空間，2020年7月

藝術客：之前的展覽比較學術和實驗性，這兩年的展覽好像更偏向于更利于傳播的、更好銷售的藝術家，這是商業戰略上的布局嗎？ 

鄭林：唐人從2006年到北京，我們的宗旨就是打造一個最好、最高端的當代藝術機構和平臺，這樣形成一個唐人的在亞洲和中國當代藝術最強最有力的話語權，這是我們不斷往前推進的一個宗旨。如果你的學術地位不鞏固，你的展覽規模和影響力出不來，你就很難贏得最好的藝術家的信任或者合作的機會。唐人是靠最好的藝術家、最好的展覽構建出來的。如果沒有最好的藝術家和最好的展覽，在這個位置上站不穩的。

“王慶松：在希望的田野上”，唐人北京空間，2020年7月

 藝術客：剛剛七月開幕的王慶松個展，是唐人7月份北京空間的第一個展覽，6月份疫情反撲對這個展覽的籌備有沒有影響，你們是怎么應對的？

鄭林：這個計劃因為疫情確實也遇到一點問題，但7月份我覺得能正常開門已經是最好的了。原來“希望的田野上”這個作品，本來是請了500個模特，500個畫架，準備是去租北影的場地來實施的。但是6月份疫情重新爆發，500人的計劃就無法進行了。最后，他找到了一個露天的場地，和他希望的田野上的想法很吻合，最后把有人變成沒有人的作品了。

“何多苓個展：遠雷”，唐人香港空間，2020年5月

藝術客：鑒于今年銷售情況會比去年減少很多，后面的展覽會減少學術展，增加商業展的比重嗎？

鄭林：我們的每一分錢都是靠市場的推動和銷售來建立的，所以，我們對市場的運作管理、學術定位和方向的引領都是同等重視，缺一樣就沒有現在的唐人。面對疫情，我們沒辦法做更細的調整，因為檔期之前就排好了。北京新空間9月是蔡磊個展，展出代表他個人語言符號的概念新作，對他來說是很重要的；老空間9月初是黎薇的個展，這是唐人和她全面合作的第一個展覽，也代表緊密合作的開始。

我們還有一個重要的展覽，去年2月份就開始啟動的巡展“中日韓抽象繪畫的群展”，這是我們跟日本白石畫廊合作的一個項目，去年2月在香港開始啟動，之后去了臺北的白石畫廊，去年下半年去了東京，第4站就是北京。

2020美國軍械庫藝博會

藝術客：從什么時候開始有了全球的戰略布局，要把唐人做成一個國際化的畫廊？包括進駐歐美藝術市場？ 

鄭林：2013年我們就在考慮新的布局，不僅僅是打造自己的高端品牌了，而是要構建整個泛亞洲多維立體的結構和框架，而且把主戰場定在了香港，所以我們在香港做最好的項目。雖然一些國際畫廊可能不屑于在香港做有分量的大型展覽，他們可能只想拿到亞洲的藏家，建立亞洲的藏家基礎，所以大部分展覽都是賣畫的。但我們的想法不一樣，我們在香港不但要賣錢，我們要打造有影響的學術平臺，讓大家對唐人的價值有認同感。比如有的藝術家作品雖然賣不了多少錢，但我們要讓大家都知道，我們的展覽不僅僅是為了錢而已。

無論是學術性的項目還是市場行為，我們都把它看成亞洲板塊，或者說我們未來要取得的目標。就像剛剛你提到的進軍紐約和倫敦，確實我們有這樣的想法，也規劃了三四年了，還是要考慮資金和資本推動的問題，我相信很快就能實現。

我們要組建一個新的國際化運營管理團隊，我們希望有全球最專業，最懂當代藝術、藝術家和藝術市場的團隊來引領唐人在國際范圍內的進一步發展。同時，優化唐人現有團隊，所有團隊員工全部實行年薪制，把工資待遇提高到比普通的美術館和畫廊高30%至50%，招賢納士，這樣唐人的未來才更有優勢與競爭力。

撰文/郭萌

圖片/當代唐人藝術中心