*注：部分場館每日限流需提前預約，到現場時請出示預約信息，并配合館方檢測體溫、出示健康碼等，佩戴口罩做好個人健康安全防護。

寧 波

「藝術書的展覽」第一回：

多向的南方——潮濕和松軟之外

展期：2020年6月27日– 2020年9月20日

地點：假雜志圖書館

南方，哪里是南方？站在南極點，還有南方嗎？借由這些問題，可以立刻意識到南方是一個相對概念，在人類必要的交流中，需要“北”的存在才能指“南”。而此次基于藝術書的展覽，我們以假雜志所在的位置——寧波為參照，南方的位置在此被劃定為泛東南亞及赤道區：中國南方，新加坡，泰國，越南，緬甸，柬埔寨，印度，印尼......

我們試圖以“居住與生活”為視角，為讀者提供一條深入該區域的路徑：214在貴州鄉間的持續創作將我們帶入一片炎熱潮濕之境，新加坡“城市花園”的打造喚起趙仁輝、Kevin WY Lee和黃淑婷對樹木的興趣，Romi Perbawa對印尼生活中常見的少年賽馬所做的反思，最后一頭牛的命運引發趙仁輝對新加坡牛的歷史的追尋，Vasantha Yogananthan鏡頭中與人類和諧生活在印度城鎮中的動物——點彩的處理讓人聯想起印度的宗教壁畫，以及黃淑琪團隊通過梳理香港白沙澳鄉興衰史呼吁對自然與根基的回歸。通過這些藝術書，我們可以稍稍觸及生活在其間的滋味，也可以在細讀每本書的過程中展開更多除生活以外的遐思。

北 京（線上）

abC Online線上書展

展期：2020年7月2日– 2020年7月5日

地點：躺平APP

「 Without Social Distance 社交無距離」 2020 abC Online 線上書展 將于本周7月2日（周四）- 5日（周日）在“ 躺平 ”APP獨家呈現。 本次 abC Online 線上藝術書展 將匯聚來自14個國家地區共142位參展方。在站內限時活動頁，觀眾除了可以在手機端瀏覽海量藝術書及相關創作，所有展出作品均可實時交易。展方們也將以短視頻的方式跟大家 Say Hi。特別策劃的拍賣單元，將于在活動期間每日12:00-22:00每兩小時上拍一件物超所值作品。abC也將同步在abC官方網站、Instagram宣傳此次線上活動。

北 京

2020

展期：2020年6月20日– 2020年8月30日

地點：松美術館

作為松美術館2020年度的首個展覽，共邀請了20間北京地區的頂級畫廊，并呈現了畫廊推薦的20位藝術家的作品，共同呼應著“2020”這組數字所形成的展覽主題。松美術館試圖以藝術機構共同展覽的形式，利用美術館平臺討論藝術機構間的共存與共生。20間畫廊作為主體參展單位，以更為開放和自主的方式推薦與其深度合作的藝術家、確定參展作品及布展方式。

北 京

寫真黃金一代：日本攝影大師五人展

展期：2020年7月18日– 2020年9月20日

地點：三影堂攝影藝術中心

「寫真黃金一代——日本攝影大師五人展」，展出荒木經惟、森山大道、深瀨昌久、石內都、細江英公的118件經典攝影作品。

上 海

加密_流形

展期：2020年6月27日– 2020年10月25日

地點：新時線媒體藝術中心

新時線媒體藝術中心（CAC）將于2020年6月27日至10月25日呈現展覽“加密_流形（crypto_manifold）”，展示藝術家!比特族媒體小組 、陳抱陽、西蒙·丹尼、格雷森·厄爾、薩拉·福萊、瑪瑞亞·博茲諾夫斯卡·瓊斯、保羅·庫靈& 馬克斯·漢普郡& 保羅·塞德勒、馬蒂亞·塔拉西維奇、莉娜·澤奧多洛& 羅伯·邁爾斯的作品。展覽“加密_流形” 呈現了藝術家對于區塊鏈技術全景化（panoptic）應用的多維度探索與感性思考。

上 海

神秘參與

展期：2020年6月27日– 2020年9月6日

地點：明當代美術館

展覽《神秘參與》寄希望于調動展場和觀者、刺激物與受體之間混雜不安的氣氛。正如治療師與患者在移情體驗中，雙方通過某些集體無意識的投射性認同，制造出幻想的氛圍，并短暫地產生一種危機潛伏的融合那樣，觀眾進入明當代美術館——在這個前身為造紙機械工廠的腹腔之中也與展覽本身進行著一場無意識的化合（conjunction）。14位（組）參展藝術家的創作在某種程度上都向著一種“空缺”投射自己的想象。這種想象也許是承載著痛感的激烈誤會（例如：幻肢疼痛），或是誘發了離奇美妙的“空想性錯視”（paredolia），這一種經想象而反觀到的欲望將鏈接作品和觀者之間的移情軌跡。在此，夢境和回憶替代“鏡子”成為欲望的中介，虛實交錯、亦幻亦真的敘事重現也暗示了某種欲望的缺失——意欲貼近又無法真正觸及。

上 海

野蠻院線

展期：2020年6月13日– 2020年8月31日

地點：TX淮海|年輕力中心

展覽由ART021上海廿一當代藝術博覽會聯合創始人兼iag藝術院線創始人周大為、知名當代藝術家徐震和陸平原共同策展，并由同濟大學人文學院教授陸興華擔任學術主持。22位中外藝術家將試水這個“去商場化”的零售空間，將大型裝置、實時互動項目等藝術項目深度沉浸于商業空間中 ，邀觀眾來構筑自己的藝術現場，帶領他們沖出原有的藝術空間和環境，體驗新的藝術方式，將當代藝術融入年輕人的日常生活中。

在本次主題中，野蠻不再是粗魯，蠻橫的代名詞，它以一個無畏的姿態重新定義了藝術。年輕的生命力沿著新生的野蠻枝節奔涌而出，沖破了既定的傳統框架，不斷拓寬文化的邊界。作為城市最重要的一份子，身處“蠻荒”的年輕人只有更勇猛、更無畏，才能從大自然的野蠻力量中汲取，將其轉換為城市的新能量。

上 海

隨物生心

展期：2020年5月31日– 2020年10月11日

地點：上海民生現代美術館

芬蘭藝術家組合湯米·格倫德（Tommi Gr?nlund）和佩特里·尼蘇南（Petteri Nisunen）的展覽“隨物生心”共展出21組件作品，包括裝置藝術、影像新媒體、攝影、繪畫。

重 慶

華偉成·洋人街

展期：2020年7月5日– 2020年8月5日

地點：重慶 器·Haus空間

2015年7月1日，開始拍攝洋人街項目的第一天，我遇到孫治國。他蹲坐在秋千上，仿佛被卡在了空中，上也上不去，下也下不來，那情景依然歷歷在目。

和孫治國在一起游蕩，洋人街變得越來越不真實，恍惚中，它成了一個大火鍋，孫治國則是那個吃火鍋的饕餮；或者說，洋人街就是孫治國的身體，他吃掉了自己。

重 慶

人人都是藝術家

展期：2020年7月4日– 2021年6月30日

地點：懶壩美術館

懶壩美術館2020新展：人人都是藝術家，將于7月4日開幕。

南 京

異軌

展期：2020年7月4日– 2020年9月1日

地點：PU Space

異軌是一種概念，是當代媒體作品的變體，是一種將作品以顛倒的方式進行重新創作的手法，使創作有了更多可能性。此次展覽命名為“異軌”則是從攝影作為主要媒介出發，在攝影本體中融合了幾類不同的攝影形式，參與此次展覽藝術家的作品多較他們自身風格而言產生了新的變化，將擁有不同攝影語系的攝影作品匯集到一個展覽上本身就充滿了不確定性和碰撞性，但是對于這樣的交融呈現也是對展覽的一次顛倒性展現方式，讓觀眾從多維的角度來感受攝影所帶來的視覺沖擊。

昆 明

杜天榮攝影作品展

展期：2020年7月3日– 2020年9月20日

地點：昆明當代美術館

在這次展覽中，我們會看到杜天榮先生從1950年代開始拍攝的珍貴作品，讀到那個年代關于云南大地上的樸素記錄——昆明的街景、滇池周邊的農耕、少數民族的日常等等。

杭 州

周碩瑛：掃描景觀

展期：2020年6月20日– 2020年7月11日

地點：random

「掃描景觀」使用了普通家用打印機的掃描功能制作圖像，實驗光本身的呈現形態。取用隨時可拿起的日常物品——手電筒、燈泡、鏡面，卡紙，以詩意的圖像呈現一段虛構景觀。

杭 州

當代社會的女性視覺書寫

展期：2020年6月26日– 2020年7月26日

地點：眾嘉禾·創空間

本次聯展的七位影像藝術家，用鏡頭為畫筆去描繪人與自然之間微妙而脆弱的關系，以底片為畫布記錄下她們對于生命意義與生活方式的大膽嘗試，用快門為紐帶以女性視角對當下社會的問題與沖突提出質疑和批判，對生命價值的真實體驗與真誠表述。女性的細膩和感性促使藝術家不斷渴望探索自己與社會環境的關系，去征服公共空間和隱秘之處。對藝術中性別問題的探究，往往表現為對女性主義的質疑或者闡釋。藝術作為一種人類的精神活動，不可避免地會反映出作者的社會性別意識的影響，正如階級、種族、文化和個人經歷都會折射到藝術中一樣，然而對這樣一個不言自明的問題，“女性主義藝術最終的目標是超越性別，從傳統的‘二元論’向多元化的發展;從‘小我’走向‘大我’，從女性的‘自覺’走向人的‘自由’”。

武 漢

楊達：太陽城

展期：2020年7月18日– 2020年8月18日

地點：近覺藝術

近覺藝術空間即將榮幸呈現“太陽城——楊達個展”，本次展覽將是青年新銳攝影師楊達在2020年的首個個展。此次展覽將展出楊達的最新系列作品《太陽城》，歷經了多年在中東、南亞及東南亞地區的駐地拍攝之后，楊達將目光轉回到自己的家鄉武漢，用不同于以往的過度曝光的拍攝手法，捕捉了當代社會人類迷戀于“圍湖造房”的消費主義景觀。他以意大利空想共產主義小說《太陽城》為原型，用影像的語言闡述了東方特色社會主義世界里欣欣向榮的烏托邦景象。

廣 州

彭薇：女性空間

展期：2020年7月8日– 2020年7月29日

地點：廣東美術館

過去與現在的對話，一直貫穿著彭薇創作的主線。對照四年前彭薇在蘇州博物館個展“我想起了你”，此次廣東美術館“彭薇：女性空間”是一次從內到外的徹底蛻變。藝術家由閑淡悠遠的旁觀者，變為想象力無限生長的講述者，從不介入變為介入，從過去時的懷念，進入現在時的追問，承擔起某種義務，提出問題。但彭薇的敘述，并不是簡單追逐所謂“女性身份”這一時髦詞匯，而是通過對外在空間和內在空間的書寫再造，敘述自己對女性共同命運的體認，表達復雜而難以言說的感受。

此次展覽集中呈現了彭薇2017年-2020年所創作的《七個夜晚》《Hi-Ne-Ni》《故事新編》《窺》《這就是她》《夢中人》《器世間》7個系列的作品，涉及水墨、裝置、影像等多種形式。

日 照

回音空間藏80年代攝影作品展

展期：2020年6月20日– 2020年8月16日

地點：回音空間

80年代的民間攝影群體主要傾向于追求個體的自主觀看的精神。這種精神，主要體現為，攝影家對于自我選擇和自我表現前提的下的堅定與自覺。他們的覺醒與覺悟發生在80年代絕非偶然，是時代的環境所造就。著眼于當下，信息爆炸式的輸送反而讓大家喪失了自主思考與選擇，自我意識逐漸枯萎，雖不再受時代所限，卻被惰性自我所礙。

原標題：《七月觀展指南：近期即將開幕或正在進行的展覽》

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