2009年正式宣布退出樂隊后，“發電機”（Kraftwerk）的創始人Florian Schneider-Esleben屢傳死訊。他在低調的“發電機”里穩坐“最神秘”頭把交椅。這支樂隊塑造了今天流行音樂的面貌——House、Techno、Synth-pop、Hip-hop風行。半個世紀前，人們可聽不慣這樣的東西，嚷著“讓冷冰冰的機器人音樂滾開”。

今天，用電腦制作音樂已成慣常，音樂中的電流無處不在。短短半個世紀，人們的音樂欣賞品位極大地改變了，節奏、音樂與循環變得與旋律、情感、和弦同樣重要。這一切，都要感謝“發電機”1974-1981年間發行的五張唱片。

他們在最活躍的年代也成功保持了神秘，使外界對其成員知之甚少。人們頂多知道，另一位創始成員Ralf Hütter熱愛自行車運動，Florian Schneider有個女兒。多年來不斷有成員變更，“發電機”漸漸成為一個神秘的整體，仿佛成員亦逐漸機器人化，即使具有人類的情感和私生活，也絕對對大眾保密。

他們近年的巡演更加深了神秘印象。觀眾在人海中戴上3D眼鏡，放心任由他們的音樂在光影變幻中侵入腦中，提供不同于日常的超凡體驗。身體不動，體內的每一個細胞亦蠢蠢欲動，欲隨電波舞動不止。

索尼唱片德國分部宣布Florian的死訊時，他已于一周前（當地時間4月21日）去世，死于癌癥，享年73歲。Florian淡出世界的方式就和他淡出樂隊一樣，沒給公眾留下只言片語。2009年正式宣布退隊前，Ralf說Florian已有很多很多年不參加樂隊事務了。

他進入的方式也很奇妙，且同樣寡言。無論怎樣被記者纏住，他都回答簡略，本可以好好回答的問題也是如此。“你們今晚演什么？”“所有。”他甚至在采訪中聲稱自己對Kraftwerk一無所知。

Florian的父親是知名建筑師，意味著家境富裕，可以擁有最先進的音樂設備。樂隊黃金時期發表的每首曲目都有他的份（從《Autobahn》到《Computer World》），他在樂隊中的具體角色總是不甚明了。作為學長笛出身的古典音樂學生，Florian后來用鍵盤發出長笛的聲音，也用過小提琴、吉他等樂器，以及數不勝數的合成器。

他被形容為“聲音迷戀者”，對合成器癡迷，確保樂隊發出的聲音品質達標。Ralf曾暗示，1981年之后“發電機”的減產很大程度上是由于Florian的完美主義傾向。

他不僅創造了這支樂隊（前身是和Ralf于1968年組建的Organisation），而且決定了它的面貌。盡管Ralf挺身而出，擔任樂隊發言人的角色，是Florian帶領樂隊脫離德國“泡菜搖滾”（Krautrock）的范疇。

分道揚鑣的標志性專輯是1973年的《Ralf and Florian》，電子節拍摒棄了傳統的鼓，勃動的合成器預告電子舞曲誕生在望。“泡菜搖滾”強烈的即興沖動被壓制，取而代之的是精心烹制的簡潔、緊湊的旋律句子。

后來成為標志、載入流行文化史冊的“發電機”形象也是拜Florian 所賜。在《Ralf and Florian》的封面上，二人并肩而立，左邊的Ralf長發嬉皮模樣，右邊的Florian二八開，頭勢清爽，腦門寬大，西裝革履。二人像來自兩個年代，但很快到了《Autobahn》（1974），四位“發電機”成員都變成了Florian的樣子。此時他們也完全擺脫了英美流行、搖滾的影響，把自己發射到未來。

太空感強烈的《Radio-Activity》（1975）在歐美各國全面撲街，除了法國。但1977年的《Trans-Europe Express》扳回一局，聽眾的似乎終于發現機械的美感，電流活化血液的妙用。他們自己也有了改變，機器懂得模仿人的情感，開口吟唱。《Hall of Mirrors》對著鏡子端詳自我，覺醒或迷失，與今天科幻影視劇鐘愛的主題不謀而合。

“發電機”從太過前衛的怪物，逐漸變成流行先鋒。1978年的《Man-Machine》中誕生了登頂英國單曲排行榜的《The Model》，另一首《Robots》成為樂隊的非官方主題曲。這首歌如同任何充滿可能性的俏皮開場，令人聯想到“神秘博士”艙門打開那一刻的繽紛景象。

1981年的《Computer World》是他們的另一個高峰，獻出前所未有的矛盾景象：四個這樣古板的人，演奏出幾乎讓人融化在舞池的放克曲子。

進入上世紀80年代后期，“發電機”離開活躍的高峰。新千年后的大型巡演，尤其是著名的3D巡演，是他們更有野心的藝術嘗試。先不要管臺上，光是臺下無數戴著白框黑底眼鏡，五官模糊，表情沉醉的觀眾，就已讓人驚嘆。他們的體驗僅限于封閉世界中，旁人無法感知。據看過現場的朋友說，終身難忘。

這個時期的“發電機”已和Florian沒什么關系。樂隊的元老只剩Ralf一人。不用擔心，樂隊不會因此解散。很可能，即使Ralf也離開，“發電機”還會繼續存在。