世界微笑日 | 一眼看穿畫家的“陰陽臉”，你要有自己的一套

2020-05-08 16:42

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

5月8日是世界微笑日！

▲圖片源于網絡

然鵝，在今天似乎已經被人們心照不宣地理解、運用為包括但不限于生氣、嘲諷、不想回應的回應等多種“內涵”，堪稱“陰陽臉”的代表。

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陰陽怪氣，可能是全球人民的共同“愛好”，連我們認為精神世界極其豐富的藝術家們也不例外（還可能更嚴重），今天就為你解讀揭秘西方繪畫中的“內涵陰陽臉”……

繪畫語言，也是可以“罵人”表達各種見解的，看懂大藝術家們的“陰陽臉”，也是幫助我們更理解一幅藝術作品……

甲之黃金雨，乙之賣身money

“達娜厄”是西方美術史上眾多畫家青睞的題材，既是經典的神話主題，還可以借此表現曼妙的……

羅馬詩人奧維德在《變形記》中寫道，達娜厄的父親接到神諭，自己將會死在外孫手里。于是將女兒封鎖在銅塔中，不準任何異性靠近。但這可難不倒朱庇特（羅馬神話的叫法，希臘神話的名字大家都熟，宙斯）。他化身為一場黃金雨，順利與達娜厄交歡，生下珀爾修斯這個反骨仔。

于是，一般大師們都選擇“達娜厄沐浴黃金雨”這一段兒來進行藝術創作，科雷喬、提香、倫勃朗等人都還算“本分”，就老老實實畫。科雷喬還特別nice地畫上小丘比特，幫著達娜厄接“黃金雨”，感覺畫面很圣潔……（右下兩個小嬰兒是在數錢嗎？）

▲柯雷喬Correggio，Danae Galleria Borghese，1531|圖片源于網絡

▲提香Tiziano，Danae Prado，1560s|圖片源于網絡

然而十八世紀有一位不那么出名的畫家吉羅德，則有些出位。雖然他也選擇了同一題材，但不同的是，他運用了當時法國宮廷流行肖像畫的畫風，讓被畫人扮作神話人物搞cosplay…… 看那橢圓形畫框濃濃的洛可可風就知道——很像今天的復古藝術照。

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“照片”畫中的女子明艷動人，皮膚晶瑩剔透；小卷發被紅色頭巾圍住，暗示著當時的東方趣味；頭巾和耳垂上還都點綴著珠寶，一支華麗的孔雀羽毛插在頭頂，盡顯雍容華貴；仔細看，美人兒腳上還綁著細細的裝飾絲帶吶，突出朗日小姐美妙的身姿。

對，這幅畫就是畫家為朗日小姐畫的“藝術照”。作為彼時巴黎最著名的女演員和交際花，朗日小姐對這幅畫real滿意。而之前畫家創作的第一幅被強行退貨了，這才有了朗日小姐的達娜厄新扮相。

作品遭退貨對畫家來說可不是什么有面子的事兒，但鑒于當時吉羅德還沒收到甲方爸爸的錢，心里又很不忿，于是在第二次創作時暗戳戳地展開了“報復”行動。

不同于科雷喬乃至提香筆下的達娜厄都是享受甘霖的滋潤，朗日小姐的達娜厄仿佛迫不及待地坐起身來，要將那“金幣雨”攬在懷里，畫家也許在暗示她正急著收錢？身旁的小愛神，翅膀不像羽毛之地而像是花紋詭異的蟲翅？

左側的小孩就更過分了，正在揪孔雀羽毛，不僅獻給朗日小姐，自己也戴了滿頭；孔雀羽毛可能已經暗示著朗日小姐“虛榮與傲慢”，這吉羅德還不夠，還把象征“愛與和平”的白鴿畫在床邊仿佛奄奄一息，床下還藏著極具隱喻的森林神薩提爾，一只眼睛還被蒙上了金幣……這諷刺太明顯了吧？

可惜估計朗日小姐光顧著看C位自己那發光的美顏了，還是欣然收下了這幅畫，最終也不知道自己竟然被“內涵”得這么難堪……

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甲之附屬品，乙之獨立人

吉羅德的故事告訴我們，搞“陰陽臉”的關鍵詞是：永遠不被發現……但是這又很二律悖反，如果誰都不知道，那豈不是損人不利已白開心？

不知道是不是因為這樣，畢加索的“內涵陰陽臉”就搞得世人皆知。他最著名的《亞威農少女》其實又名《妓院哲學》，描繪的是妓院中人員混雜的場景，細節被濃縮為一床帷帳和五位女性。

▲畢加索Picasso, Les Demoiselles d'Avignon, 1907|圖片源于網絡

左邊三位，很可能受到了古伊比利亞雕塑的啟發，身姿被拉長，相對恬靜優美；右邊兩位則顯得很有活力，頭部可能受到非洲雕塑的影響（都知道畢加索愛非洲）；為了呼應右邊這兩顆方向別扭的大腦袋，身體也相應地作了多視角處理，被分割為多個混亂的平面。尤其是右下角的女人，姿勢扭曲而不自然，還仿佛豪放地蹲著馬步。

內涵來啦，右下角這個最怪異的女人，人物原型是與畢加索同時代的法國女畫家洛朗桑。她是詩人阿波利奈爾的情人，1907年，阿波利奈爾出版了《一萬一千根荊條》，類似于薩德的《索多瑪120天》內種小書書。阿波利奈爾在書中隱晦地把洛朗桑描述成張開雙腿的浪蕩女人，仿佛一本打開的書。

畢加索先生毫不猶豫地從中汲取了靈感，創作出《亞威農少女》。

▲紀堯姆·阿波利奈爾（左）與瑪麗·洛朗桑（右）|圖片源于網絡

20世紀初，女藝術家的地位仍遠遠低于男藝術家，要進入同樣的社交圈往往只能憑借做男藝術家的繆斯或情人身份。

在這個社交圈中，洛朗桑既難以作為畫家被接受，又因女性身份而被輕視。因此無論是《一萬一千鞭》還是《亞威農少女》，仿佛都幾乎不加掩飾地“內涵”了女性或女藝術家。

女人這么被“內涵”了，通常難以直接回擊，因為說不定分分鐘還會被指責為“被害妄想癥”。

▲瑪麗·洛朗桑Marie Laurencin，A Group of Artist，1908|圖片源于網絡

霸特洛朗桑可不甘愿遭“內涵”。1908年，她在自己的作品《藝術家群像》中回應了這種“陰陽臉”——畢加索和他的情人一左一右，代表著女性進入藝術圈的常規方式；而自己和阿波利奈爾則在中間，阿波利奈爾手中的書象征著他的文學天賦，洛朗桑自己則手握紅玫瑰放在胸前（這也是畫家們在自畫像中表明作者身份的傳統手勢）。

此外，整幅畫面中，洛朗桑把自己畫得最高，也體現了對自我身份的認同。光是強調自己女藝術家的地位還不夠，又過了一年，在《阿波利奈爾及其朋友們》這幅畫中，洛朗桑再一次“發聲”。