過去十年最好的一件藝術作品：《愛是訊息，訊息是死亡》

2020-01-21 10:03

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

原創光圈3號 Aperturist

Arthur Jafa, Love Is The Message, The Message Is Death (still), 2016, single-channel video (color, sound), 7:30 minutes, courtesy of the artist and Gavin Brown’s enterprise, New York/Rome

1月20日，是2020年美國的“馬丁·路德·金”紀念日。作為20世紀美國偉大的社會活動家、民權主義者、民權運動領袖，馬丁·路德·金“我有一個夢想”的演講，至今在全世界范圍持續激勵著平權運動的發展。

藝術家，攝影師和電影制片人亞瑟·賈法（Arthur Jafa）和無數非裔藝術家一樣，繼承了馬丁·路德·金深根于美國黑人歷史的夢想。2016年，他創作了Love Is The Message, The Message Is Death《愛是訊息，訊息是死亡》，試圖傳遞永遠都不要放棄為黑人平權做斗爭的訊息。

“太陽貫穿了我整個作品。我希望當有人抬頭仰望太陽，以了解發生了什么以及何時發生時，我希望聽眾抬起頭來，永遠不放下黑人所應該應對的斗爭。”

不久前artnet回顧的《定義過去10年的100件藝術作品》中，《愛是訊息，訊息是死亡》位列第一，足以可見這部作品在西方世界的影響力。著名攝影師Mitch Esptein在接受訪問的時候，也提及了這部作品對他最新作品的重要影響。

賈法通過對電視新聞、監視錄像、網絡視頻以及電影的片段的剪輯，重新融合成一個7分鐘的視頻裝置，以坎耶·韋斯特（Kanye West）令人鼓舞受福音啟發的歌曲“超光光束”為背景音樂，向觀者呈現了馬丁·路德·金的歷史和當代黑人所遭遇的經歷。

這些圖像與坎耶·韋斯特爆發式的感性歌聲不斷產生刺激，歌詞中唱著“這是上帝的夢想，這是上帝的夢想，這就是一切”。

賈法用擅長的抒情精神包裹著殘酷片段，拷問著觀者，所有這些痛苦和喜悅從何而來？

據悉，作品中85%的內容是賈法在2個小時內編輯完成的，但它源于藝術家多年來的思考，包括如何用使用白話制作電影？如何通過畫面激發非裔美國人思考自己的歷史和當下處境？其中，理解影像的異質性是非常必要的，而這先要從黑人音樂的復雜層次開始說起。

黑人音樂最初的淵源來自于那些被販賣來的奴隸，后來到了美國然后融入西方文化，形成爵士樂、靈歌、福音音樂、R&B和布魯斯以及嘻哈音樂，這些風格獨特的樂種逐漸形成了美國流行文化的脊梁，也是賈法所謂的“黑人的視覺語言”。

借用黑人音樂的力量、美感和異質性來制作屬于非裔美國人的電影，這是賈法的最終目標。

“我們如何使得電影在政治和精神層面對對我們個人做出相應的反應。音樂對我來說是一個非常熟悉且擅長領域，它烙印在我們文化之中。音樂是我們黑人已實現自我的非凡領域，我們不必再寫另一首歌來證明我們已有的杰出貢獻。正如音樂對我們的意義一樣，這就是我在影像方面想做的事情，或者說《愛的訊息，訊息是死亡》正在試圖做的。

在這基礎上，賈法通過建立他具有迅速入侵式的視覺模式，編輯剪輯串聯起蒙太奇的影像，使觀者無法無視暴力創傷性的圖像，同時也激發了人們對正義的訴求和對所受爭議社群脆弱感的關注。

2015年，南卡羅來納州白人警官邁克爾·斯萊格開槍打死了手無寸鐵的黑人司機沃爾特·斯科特。