布列松說：“在攝影中，最小的事物可以成為偉大的主題。”此言不虛。楊和平這組以大涼山彝族日常生活為題材的攝影，就是這樣以小題材、小人物而轉化出文明與社會這樣的大主題的。這組作品帶給我們的震撼，不僅因其展現了迥異于現代文明的生存狀態，更因為他在日常生活的細節捕捉中，表現出來的人文關懷。

大涼山位于四川西南部，西漢元光六年（公元前129年），司馬相如持節出使，收服西南夷人，歸屬蜀郡管轄，涼山從此成為南方絲綢之路上重要的節點，但其實在大多數時期，涼山是中國境內的“文化孤島”。從民族學上說，涼山處于費孝通先生提出的“藏彝走廊”，彝族占人口的很大比例。歷史上，彝族社群分為黑彝（貴族）和娃子（奴隸）兩大階層，涼山長期由眾多黑彝家支主宰，家支與家支之間或為親家，或為冤家，互相攻伐不斷，中央政府很少能實行有效管理。

險僻的地理環境、封閉的文化傳統，使涼山長期極為落后。學者曾昭掄說，近代以來最落后的民族區域，也有三種人可以通行：商人、郵差、傳教士，但在涼山，這三種人也難以涉足。1909年，英國傳教士巴克爾率隊，在黑彝保頭的陪同下冒險深入涼山，被殺死，其余人被賣為奴隸。直到1941年，曾昭掄帶隊，沿途換了十余個黑彝保頭，才安然通過涼山，首次完成徒步考察。

在后來出版的《大涼山夷區考察記》中，曾昭掄說，彝人的家族榮譽感極強，自稱是孟獲的子孫，黑彝自認為是世界上最高貴的種族，漢人只配當他們的娃子。彝人吃苦耐勞，一天只吃兩頓，早晨天明即起，吃完早餐就下地干活，直到天黑才回家。然而，他們又極度貧困，即使是黑彝也難免挨餓，大多數人衣不蔽體，一年吃不到幾粒鹽。在那次考察中，幾乎每個彝人都會放下自尊，纏住曾昭掄討要針線、鹽巴。自傲與自卑，勤勞與貧困，孟獲的子孫們在苦寒的涼山深處，世世代代生活著。

攝影，特別是社會紀實攝影，本身就是用來關心他人、幫助他人的方式。在攝影的過程中發現、定格，讓平凡人生中的表相與內涵，細節和瞬間，在影像中成為永恒，是攝影的力量所在。在拍攝中，讓思想的光輝照徹生活的行囊；在影像傳播里，讓人們體驗和認識未曾經歷的人生，讓被忽視與遺忘的生命，顯現本來的樣貌與尊嚴。

布列松也曾經說過，無論一幅攝影作品畫面多么輝煌、技術多么到位，如果它遠離了愛，遠離了對人類的理解，遠離了對人類命運的認知，那么它一定不是一件成功的作品。楊和平的作品讓我們看到，70多年過去了，涼山許多人的生活仍很艱苦。他們辛勤勞作，穿過田野的身影莊嚴肅穆，守著祖輩留傳的火塘，以土豆為主食，黑色的臉膛上，有堅毅、平靜，也有無奈和茫然。或許因為從小生活于四川樂山，緊臨大涼山，楊和平對彝族的生活有更深切的理解，因而他的鏡頭里，我們感受到的是他對彝族生存狀況的關切，對他們命運的思考和拳拳赤子之心。

同一片藍天下，不是每個人的生活都充滿陽光。攝影作品讓不同的人群得以了解、溝通，讓愛與同情在人們心中自然生長，最小的事物也就有了成為偉大主題的可能，楊和平的嘗試剛剛開始，期待他在這條路上走得更穩健、更長遠。

                                            攝   影   心   得

作為攝影愛好者，總是渴望自己所拍出的照片能夠得到更多人的認可。我是一個喜歡以現實生活為題材的紀實攝影愛好者，每一次攝影都是一場自我心靈洗禮的旅行，用心去感悟、用心去拍攝、用心去總結，在用手中的相機表達生活的同時，也在用刻畫出的生活雕琢著生活中的自我。

我認為，能夠為平凡的生活所打動，是紀實攝影的感情基礎；能夠用所記錄的平凡生活去打動他人，是紀實攝影的最終歸宿。作為紀實攝影愛好者，素材都來源于生活和真實，要熱愛生活、善于觀察平凡，能夠從平凡的生活中提取生活的真諦，做到不虛構、不粉飾、不夸張，如實的反映看到的事物，卻又不局限于簡單的表現事物。有些生活，可能我們太熟悉，熟悉得讓我們都懶得去舉起相機；有些生活，可能我們覺得太普通，普通得讓我們認為不屑去表達；有些生活，可能離我們太遙遠，生疏得讓我們不愿意去觸及。然而，這恰恰是紀實攝影愛好者所真正需要的豐富多彩、無窮無盡、永不枯竭的素材之源。

在善于發現生活和提煉素材的基礎上，掌握熟練的拍攝技術是成功表達和塑造作品的關鍵。紀實攝影是活的攝影，不同于室內攝影和擺拍，后者可以精心布置場景、光纖、人的情緒調動及可能的一切元素，等到最佳的時刻按下快門。紀實攝影則大不同，那是一個實現無法預料的世界，所有的景和物都在不斷的變換，所以必須要熟悉和掌握自己手中的相機，要熟悉到成為自己身體的手和腳一樣，成為自己身體不可缺少的一部分，能夠在瞬間抓住機遇。

善于發現生活當中好的素材，并以熟練的技巧抓住表達的機遇，這些也許還是不夠，還要融入情感因素，讓我們的作品活起來，比如，紀實攝影通常需要強烈的社會責任感和使命感。我曾經舉辦過一次攝影展，希望引起全社會對大涼山彝族同胞們生存狀況的關注。抱著這個信念，我去大涼山彝族自治區，用我的眼睛去發現，用我的鏡頭去記錄、用我的思想去表達，這個過程我整整用去了六個月的時間。這次攝影展應該說很成功，不在于素材選取如何好，也不是因為作品水平有多高，我認為，是因為它引起了觀賞者感官上的共鳴，實現了特定的社會責任和使命。

對于攝影技術的不懈追求，是一個攝影人必須所具備的品質。攝影技術是一門水到渠成的藝術，我將在今后的努力追尋中享受僅屬于攝影愛好者的快樂。

                                                                      楊和平