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作者：梁嘉烈

2019年中秋檔，國內電影市場一掃節前的頹勢，三天小長假票房高達7.91億元，比去年中秋節5.31億元的票房增長了49%，并創下了中國影史中秋檔票房新高。令人意外的是，開畫前不被看好的古裝仙俠玄幻大片《誅仙Ⅰ》以2.7億元票房奪得了檔期冠軍。

說起《誅仙Ⅰ》，影片在宣發上的動作其實并不大，反而是粉絲的線下應援、線上宣推和大規模包場引起了高度注意。或許因為《誅仙Ⅰ》主演是今年新晉流量小生肖戰以及女團新秀孟美岐，讓不少人將《誅仙Ⅰ》劃分到了流量電影的行列。

但這種說法其實并不客觀。流量明星的粉絲戰斗能力縱然強悍，但通過數據可以看出，粉絲應援、支持偶像代言的消費也就在千萬大關，如今《誅仙Ⅰ》近3億的票房，自然不是僅靠主演粉絲用愛發電。

業內常言“大IP+大流量”的模式是前幾年電影市場的萬金油，殊不知其中最為關鍵的并非流量，而是IP光環。十年“誅仙夢”，首次搬上大銀幕，對原著粉的吸引力自然不言而喻。

雖然此次《誅仙Ⅰ》在改編上被認為與原著偏差較大，但是從網絡文學到電影，改編才是讓影片走向更多受眾的必要手段。不管是好萊塢的漫威電影宇宙還是國內經典的87版《紅樓夢》，能取得成功的原因均不是死守原著。可以說，此次《誅仙Ⅰ》面向年輕觀眾做出的改編，為影片帶來了更多路人觀眾以及票房轉化，對市場來說也是一次重要探索。

流量電影本身便是悖論

有人說，《上海堡壘》關上了流量電影的大門，但《誅仙Ⅰ》又開啟了新流量電影時代。

誠然，《誅仙Ⅰ》確實是吃到了流量主演的紅利，肖戰暑期檔剛通過《陳情令》爆紅，孟美岐也處在《創造101》結束后的高熱度期，為了支持偶像，兩家粉絲均發起了大規模線下應援以及線上推廣，并有組織性地進行了包場，但影片目前近3億的票房，不可能全部由粉絲貢獻。

流量明星的粉絲貢獻力始終是有限的。從幾組比較直觀的數據來看，《創造101》收官時，孟美岐粉絲團應援花費合計為482萬；孟美岐專輯《犟》在QQ音樂上銷量達204萬張左右，按5元的售價計算，專輯收入在1000萬左右；9月初，肖戰登上的《紅秀》電子刊首刊開售后銷量突破100萬，銷售額突破700萬。這都指向了一點：粉絲雖會為愛發電，但氪金天花板也是有目共睹的。

其實，《誅仙Ⅰ》在創作時本身便不是奔著流量電影去的。早在2017年，《誅仙Ⅰ》就在廣電總局正式備案，2018年11月前后，媒體爆出孟美岐、肖戰、李沁等人擔綱主演。當時孟美岐雖已經通過女團選秀打出了知名度，但肖戰當時并不像現在知名。

貓眼專業版數據顯示，《誅仙Ⅰ》電影最終票房體量或將達到3.89億。這個成績，是不能簡單粗暴定義為流量電影帶來的紅利的。

事實上，整個電影市場其實沒有完全的“流量電影”。雖然《小時代》系列被認為就是吃緊流量電影紅利的存在，但《小時代》系列的成功，也離不開郭敬明原著的熱度支撐和當時觀眾對“青春疼痛”IP的熱衷。

放眼整個電影市場，流量明星從來不是抗票房的主力，不然，去年的百億影帝也不會是吳京、黃渤、沈騰，而應該是吳亦凡、鹿晗等流量明星中的翹楚。

相信市場的任何制片方，都不會將一部電影的命運交托于一個流量主演身上。流量明星之間競爭激烈，各新晉小生的粉絲為證明自己偶像的影響力不留余力地刷榜、買代言產品，各家粉絲之間從來不是歲月靜好的狀態。流量粉絲的排外性，也意味著一部影片如果選擇了某位流量主演，其實就等同于放棄了其他流量的粉絲群體。

說到底，電影與電視劇在商品屬性上有著本質區別。電視劇的銷售屬于TO B模式，是面向客戶的，最終版權收益是由電視臺和視頻網站決定的，但電影屬于TO C模式，最終的票房成績是直接由普通觀眾決定的。也是因此，電視劇更像“賣貨”，而電影更像“賣藝”，一部電影能驅動的消費群體是非常龐大的，自然不會僅將目光停留在主演粉絲的身上。

十年“誅仙夢”

IP光環不應被忽視

前幾年，“大IP+大流量”的模式被稱作電影市場的萬金油，但在這個模式中，大IP效應是遠大于流量效應的。

有著“后金庸武俠圣經”之稱的長篇奇幻小說《誅仙》在網文領域始終是一代傳奇，該書不僅在大陸掀起了熱潮，甚至登上了港臺暢銷書冠軍榜。2016年11月，《誅仙》榮登2016中國泛娛樂指數盛典“中國IP價值榜網絡文學榜TOP10”。

可以說，《誅仙》原著以天馬行空的想像、雄健恢宏的敘事成為了華語奇幻文學巔峰之作，2007年，《誅仙》同名網游被完美世界開發出來后，小說與游戲兩大不同產品的生命力交融，讓《誅仙》開啟了長達十年不衰的火熱期。

不難想象，IP本身的成就自然會為影片帶來了更具想象力的票房空間。雖然此前《誅仙》也被改編為了劇版《青云志》，但《誅仙Ⅰ》是這個IP首次被搬上大銀幕，多數原著粉勢必不會錯過機會。這從《誅仙Ⅰ》在貓眼專業版、藝恩、燈塔等平臺的受眾畫像便可見一斑。

從性別比例來看，貓眼想看畫像顯示，《誅仙Ⅰ》男性用戶占比51.4%，女性用戶占比48.6%，藝恩性別分布TGI（偏好度）也顯示男性TGI指數為103，高于100的平均水平。值得注意的是，《誅仙Ⅰ》主演肖戰的粉絲主力為女粉，孟美岐也是，SHE的成員陳嘉樺就曾談到過，女團的男粉其實遠少于女粉。

但這個目標受眾性別畫像和《誅仙》小說的受眾分布是匹配的。武俠玄幻小說的主力受眾本就是男性，女性的取向狙擊多是言情小說。那個手持燒火棍對抗命運之變，在天地不仁、正邪難辨中尋找自我的張小凡，讓大多數男孩找到了共鳴。十年“誅仙夢”縈繞下，男性觀眾比例自然偏高。

從年齡分布占比和職業分布占比來看，《誅仙Ⅰ》的想看人數多在20-29歲的年齡段，職業中以白領占比最高，達53.1%。《誅仙》問世多年，曾經在高中啃書暢想著武俠江湖的讀者如今多已不再年輕，他們有人邁入職場，有人成家立業，他們才是用戶畫像中的主力群體，而并非年齡在20歲左右甚至更低齡的追星族。

此外，《誅仙Ⅰ》用戶活躍地區以二四線城市為主，一線城市占比僅11.3%，但事實上，當代追星族在一線城市的規模最為龐大。

從《誅仙Ⅰ》的用戶畫像可以清晰地看出，流量明星的粉絲占比并不高，反而是《誅仙》IP的原著粉，甚至是更多的路人觀眾，才是支撐票房成績的中堅力量。

改編是為了更好的適應市場

其實，《誅仙Ⅰ》的爭議不僅涉及它是否是一部流量電影，也在于影片與原著的偏離程度較大。雖有爭議，但在鏡像娛樂看來（ID：jingxiangyue），IP改編的絕對還原度并非衡量一部影片是否成功的唯一標準。

從整個好萊塢電影市場來看，漫威模式對全球IP產業的指導作用都是毋庸置疑。在漫威電影宇宙中，與漫畫大相徑庭的改編并不少，如復聯中的緋紅女巫力量便被大削，電影和漫畫中人設完全不同。此外，不少創作于60年代的漫威漫畫中都或多或少帶著民權自由、女權解放、嬉皮士、反主流文化色彩，這些元素也在電影改編中被淡化到了極致。

IP的創作都是有著特殊的歷史背景和時期的，即便再經典的作品，一方面會因為時過境遷可能并不適合當下的語境，另一方面，漫畫、文學等和電影產品的形態畢竟不同，這注定IP在大銀幕上的呈現是需要做出更契合市場的改編的。

所以，不管是在國內還是國內，對IP進行影視化改編還是要以創新的方式講述故事。在《誅仙Ⅰ》的改編中，介于原著過長的篇幅和龐大的人物、支線，電影對原著做了大量的減法，但是保留了原著中的精髓部分，作為第一部先交代了張小凡的成長史，如他與陸雪琪、碧瑤兩人的感情糾葛，此外，電影也延續了原著對正邪的深度思辨。

其實，《誅仙Ⅰ》到底還是一部更面向年輕人的作品，因此，影片除了啟用了肖戰、孟美岐等更讓年輕觀眾具有代入感的演員外，相比與原著相對陰暗、內斂的風格，影片也加入了更多為年輕人喜愛的輕喜劇元素，并對人設做出了改變，比如碧瑤的角色就比原著中更加活潑、靈動，其偷燒火棍的情節也讓不少觀眾觀影時連連發笑。

誠然，不少書粉對原著和電影的“反差”還是不適應，客觀而言，《誅仙Ⅰ》在改編上確實也存在一些硬傷，如故事情節推動較快、全片節奏把控略顯失衡、服化道及特效不夠精致等。但是影片確實在探討國內IP改編如何在原著粉和路人之間實現較好的平衡。

在大多數路人眼中，作為一部獨立的仙俠電影來看，《誅仙Ⅰ》對路人是友好的，原著主線交代清晰，為后續作品的埋線也很充分。不少路人觀眾在微博表示，《誅仙Ⅰ》是中秋檔期為數不多值得看的“合家歡”影片，笑點密集，名場面也相當催淚。

在國內，IP開發浪潮雖然已被掀起多年，但是國內IP改編依然處于摸索階段，《誅仙Ⅰ》這部男頻仙俠電影能在中秋檔領跑并收獲近3億的票房，已經是一個極為成功的案例。

此次《誅仙Ⅰ》的票房成績，其實也是對IP失靈說法的有力反擊。IP電影并沒有死去，像《誅仙》這種經典IP的生命價值和周期，也遠比想象中更長。通過這樣的方式，讓《誅仙》IP一直活躍在書粉、影視粉中，也有利于IP的代際傳承。

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