深焦DeepFocus 深焦DeepFocus

專訪演員邱林：

/“你”若盛開，清風自來/

只有自己努力

才能得到想要的生活

parallel

9月12日全國上映的電影《拿摩一等》講述了兩個相愛的青年人在即將步入婚姻殿堂時，因城市生活壓力而產生焦慮和恐懼，在回歸小城鎮后開始反思生活和感情的故事。影片由第六代導演阿年執導，賈樟柯、高群書、張楊、李楊等幾位第六代導演集體監制護航，口碑和期待值自然不低。

《拿摩一等》音譯自英文“NO.1”，在上海和江南方言里有“潮、時尚、最好”的意思。片中云集了歸亞蕾、陶慧敏、徐才根等一眾戲骨，青年演員楊玏和邱林分別飾演男女主角。其中，邱林飾演的“顧真真”為觀眾展示了一個面對大上海繁忙緊張的快節奏生活，與愛人肖聲（楊玏飾演）“出逃”家鄉小鎮，被老一輩真摯的感情和生活打動，并最終尋求到生活本真的樸實東北女孩形象。

“遇上”顧真真，是邱林作為演員的又一次進階。

//顧真“真”勇敢 邱林“真”演員

從角色面試到最終成為“顧真真”，邱林經歷了一次與眾不同的試角。這個從生活狀態到外形閱歷都很符合導演阿年心目中顧真真的女演員，卻因為阿年導演的寡言而險些以為自己“和這個角色擦身而過”，對于只是反復觀察自己的阿年導演，邱林覺得“如果導演覺得你符合角色的感覺，應該就會和你多聊一些，討論人物感覺和對人物的理解，但阿年導演在這方面并沒有和我做太多的探討。”于是，能夠出演顧真真讓邱林又多了一分“拼盡全力”的想法。

提及顧真真，能感受到邱林對這個角色打心里喜歡，她覺得“真真雖然話少還有一些倔強，但非常勇敢，面對工作和愛情很執著。“片中真真是一個自東北某城市到大上海打拼的年輕女孩，當她的愛人肖聲丟掉工作遭遇挫折，選擇逃避，導致兩個人的情感也遇到危機，而真真毅然決然選擇和愛人并肩前行，這樣一個“為愛勇敢”的女孩被邱林演繹得執著又可愛。

遵從自己內心聲音和感受的女孩，這一點和為了角色毛遂自薦的自己有一些像，大概也正是這份和真真一樣可貴的勇敢打動了導演阿年，讓兩個年輕女孩在大銀幕上成就彼此。

為了演好真真，邱林私下做了不少功課：“真真這個角色本身話很少，大部分需要通過內心戲來表現，我會對著鏡子不停練習、做功課，有時候自己會用手機錄下來看看感覺。”充分做足案頭工作之余，邱林覺得拍攝現場的氛圍和對手戲演員的表演對于自己塑造角色也至關重要。

作為現實題材的電影，《拿摩一等》取景地在新市古鎮上，文藝范兒十足，“安靜的江南水鄉古鎮特有的文藝氛圍，會讓演員不需要很大的著力就快速融入進去，我特意提前進組感受周邊環境和體驗生活。感受周邊環境的同時，把戲中人物、角色放置在特定環境中來揣摩人物內心也很有必要。”和很多演員一樣，邱林也會通過小的細節設計來為角色加分：“比如一場肖聲送禮物的戲，那是肖生用廉價的二手家具通過刷漆“包裝”而成的，顧真真非常不滿意，于是我用一場 ‘大爆發’來表現真真這個東北女孩的真性情”。

在片中，和邱林對手戲較多的無疑是飾演情侶的楊玏，對于楊玏她覺得：“和楊玏的合作很融洽，他的表演自然生活，表演功力也很嫻熟，和他演對手戲很容易進入情境”；和老戲骨歸亞蕾老師、徐才根老師的對手戲這讓她受教頗多且十分難忘：“和歸亞蕾老師飾演的外婆有一場磨豆漿的戲，之前我沒見過真實的石磨，那場戲需要我跟著石磨的節奏邊放豆子、邊說臺詞，著實手忙腳亂一臉懵。亞蕾老師告訴我，你不要覺得自己在演戲，就當作來我家玩，我給你磨豆漿，你給我打下手，不要想太多；還有徐才根老師飾演的爺爺坐在躺椅上讀詩的戲，那場戲讓我覺得自己沒有在拍戲，而是真真正正的在生活里。這些前輩老師都將生活融入戲里，又把戲釀成了生活。包括飾演我上司的馬伊琍老師，一場我倆談話的戲，還沒開拍她就端著一個水杯和我閑聊，等到導演說開拍的時候，她就很自然的走進來，像是剛剛聊天的時候她只是出去倒了杯水，回來再繼續一樣自然。”

一部《拿摩一等》給了邱林太多這樣“深刻的印象”，徐才根老師用自己的衣物來和當地老鄉進行交換，直接穿當地老鄉衣服和鞋子的做法也讓她從費解到佩服。之前就和徐老師有過合作，此前在影片《那些女人》中，老爺子為了保證拍攝效果站足三個小時的認真態度就讓她頗受感染，徐才根老師的一句“95歲的老演員也在隨時待命”更是讓邱林銘記于心。

從角色出發，她進入情境很快，而且能從不同的對手戲演員身上獲取養分，她善于學習，轉益多師，博采眾長，這成為邱林的表演哲學。

//青年演員的困境與初心

邱林坦言自己私底下是個動靜相宜的人，作為普高生的她從并不知道“有專門的表演專業”到從學習舞蹈入手，最后考入戲曲學院“曲線救國”，而戲曲學院的四年學習也為她打下了良好的表演基礎。她覺得：“本身戲曲有很深的文化底蘊，需要人沉得住，心靜可以讓你更加全身心投入到考量人物和表演中，包括從角色的外在形體要求到內心感受，戲曲學院的學習都讓我獲益良多。”當這些融入到顧真真身上時，就成為了那個貼近生活，沒有更多夸張的東西，更為走心的人物形象。

提及做演員的目標，邱林很認真地說：“我覺得自己目前還不是設立目標的時候，演好每一個角色，做好每一件事，比起制定遙不可及的目標，活在當下、不斷積累后用實力說話是我做演員的準則。如果非要說一個目標，我希望能像我喜歡的演員前輩那樣，自然表演，不著痕跡。”和顧真真一樣，邱林對表演的態度也是“聽從自己內心的聲音，因為熱愛所以努力”。

自然，做演員并非一帆風順。自從考入戲曲學院，邱林遇見了很多質疑和不理解，其中有擔心她“上當受騙”的親朋，也有在她剛讀大一時就詢問“為什么沒有在電視里看到你”的鄰里。這些之外，“沒戲拍”也是邱林、乃至每個演員可能碰上的困境。對此，她覺得保持好的心態非常重要，因為她謹記長輩教導“越著急越不行，要努力，而不要著急，心態要好。只有心態好，心平氣和面對一切，運氣到了城墻擋不住，船到橋頭自然直。一定要平心靜氣地面對一切，超車一定會剮蹭。”

“一定要合理安排自己的空檔期，我會選擇演話劇，讀表演類的書，出門旅行增長見識。演員不應離開舞臺，話劇表演也非常考驗表演功力，舞臺劇是現場的藝術，演員必須全身心地投入，感受舞臺的每個角落，不能分心，專注角色，做好每個細節。讀書可以填補表演以外的理論欠缺，畢竟演員也需要理論和實踐結合才能進步得更快……至于旅行，表演真的需要從生活中來再回到生活里去。”

此前飾演過古裝戲、都市劇等不同類型、不同角色的邱林，提及每個角色都很有心得，這些讓她不斷成長的角色成為她表演歷程中一塊又一塊基石。比如拍攝革命軍事題材影片楊靖宇時，零下38度的拍攝環境和楊靖宇對抗嚴寒、靠吃棉花和樹皮充饑，劇中英雄人物那份堅持和毅力讓身為90后的邱林感慨“這是我們現代年輕人需要學習的，也是作為演員需要具備的品質。”做演員，邱林覺得是“骨子里的事兒”，像謝飛、吳貽弓這樣“一輩子踏踏實實拍電影”的老前輩都是她深藏于心的偶像；談表演，她覺得“表演源于生活，是從骨子里刨根去塑造人物 、解析角色靈魂”。

誠然，作為青年演員，邱林還有很多未知需要去探索，她笑言自己性格不爭不搶卻想要在宮斗劇里體驗一把“快意恩仇”，私下里最愛做的事情是到處旅行，在某個地方“住一陣子”，觀察當地人的生活和狀態，為表演和角色做準備。

有著90后年輕演員的清新和朝氣，內心住著一顆踏實的演員魂，在9月12日上映的電影《拿摩一等》里，這個對表演“不知足”的姑娘，這一次要用自然真實來詮釋一個叫做“顧真真”的女孩，她希望每個人都能通過真真找到屬于自己的勇敢堅定，因為“不管生活重壓如何困擾你，要相信和遵從自己的內心。”

—FIN—

閱讀原文