8月12日下午，展覽“維克多·雨果：天才的內心”在上海明珠美術館揭幕。澎湃新聞獲悉，這也是迄今國內最全雨果大觀，呈現出法國大文豪雨果有血有肉的一生。在聚焦《巴黎圣母院》、《悲慘世界》、《九三年》等代表作的同時，展覽設置了雨果繪畫專區，從1834年開啟的旅行畫、帶有簽名的標志性風景畫，到難得一見的為自己小說《海上勞工》所作插畫等，首次為中國觀眾集中展現雨果繪畫的獨特魅力。

此外，雨果流亡期間，將根西島上的住所“高城居”裝點成了一座藝術的宮殿，其中充滿了東方與中國的趣味。

澎湃新聞記者在今天下午的展覽現場見到，一組維克多·雨果的紙上墨水畫，向人們展現了19世紀30年代的萊茵河畔風景。

繪畫中，雨果只使用墨水，就創造出獨特而迷人，如同夢境中的幻象。以同樣的工具，他寫出了長篇小說《巴黎圣母院》《海上勞工》《悲慘世界》《九三年》，還有詩歌、戲劇、政論、散文隨筆、文學評論。雨果創作生涯極長，著述卷帙浩繁，他被稱為“法蘭西的莎士比亞”，是世界文學史上最偉大的作家之一。

8月12日下午，展覽“維克多·雨果：天才的內心”在上海明珠美術館揭幕，聯合巴黎雨果故居博物館的此次大展，堪稱迄今國內最全雨果大觀。

雨果代表了他的世紀，要描摹他波瀾壯闊的人生軌跡并非易事。展覽匯聚了眾多難得一見的雨果創作及相關作品，從巴黎雨果故居博物館搬來不少珍貴館藏，繪畫、雕塑、攝影、書籍、書信手稿、室內裝飾、日常用品等種類繁多，其中有很多是第一次在巴黎之外展出。比如首先在展覽序幕中揭開的《維克多·雨果畫像》，白發白須的思考者雨果，出自畫家里歐·博納之手，也是大眾最為熟知的雨果形象。

展覽總共展出逾200件雨果創作及相關作品，包含繪畫、雕塑、攝影、書籍、書信手稿、室內裝飾、日常用品等，按時間與重要作品的脈絡梳理，分五大展區，并特別設置雨果與中國專題區。

展覽重點聚焦了大家最為熟悉的三部雨果杰作：《巴黎圣母院》、《悲慘世界》、《九三年》，分別作為雨果處于不同時期、不同情境下的代表作，展出形式上卻不循常規，以同時代藝術家的著名插畫為主要視覺呈現，不僅觀感上更為立體豐滿，也體現了雨果對其他藝術家、對整個時代的深刻影響。更出人意料的是雨果在文學之外，作為畫家、裝飾藝術家的作品集中展示，首次讓中國讀者直面雨果在不同領域的多樣才華與生動側面，真正走進天才的內心。

巴黎雨果故居博物館館長熱拉爾·奧迪內（Gérard Audinet）向澎湃新聞記者表示，這個展覽以圖像來展示雨果的一生，有關于雨果的插圖，還有一些紀念品，如雨果的衣服、頭發等。“我們試圖展現雨果的社會活動，以及他作為作家、畫家、裝飾藝術家、設計師等多重身份，展現他的情感生活和政治生涯?；旧?，展覽就是關于雨果的一生?！?/p>

墨水與城堡，雨果最鐘愛的材料與主題

維克多·雨果的繪畫生涯始于19世紀30年代。從他在萊茵河畔的那些旅行開始，在十年中他圍繞著最鐘愛的主題——堡城布爾格或中世紀城堡展開一系列繪畫創作，同時也描繪了許多幻想的景觀。在英屬諾曼底島嶼的流亡也促使雨果創作了更多海洋主題的繪畫。

雨果的繪畫風格在19世紀獨樹一幟，并在某些層面開創了日后出現的現代藝術的先河。在繪畫中，雨果只使用墨水（即他的寫作工具），但有時也借助顏料來豐富色調。他使用顏料的技巧非常復雜，這使其作品獨特而迷人，如同夢境中的幻象。

盡管在雨果自己看來，繪畫僅僅是個人消遣，“在寫兩節詩的中間，得以輕松一下”，他留下的畫作卻超過3000幅。雖然雨果同意以版畫形式出版個別繪畫作品，但大多數繪畫作品并沒有公開，它們或被掛在家中、或被當作新年禮物贈予親友。

維克多·雨果的繪畫作品非常特別，可以說是他文學作品的另類呈現，這些繪畫同樣體現了他的想象力。盡管雨果鮮少將繪畫與文學創作直接聯系起來，卻是他藝術天才彼此相通的兩個側面，并且得到許多現代藝術大師的贊賞。

雨果繪畫中水墨畫占了最大比例，他在給詩人波德萊爾的信中寫道：“我只是在這些畫里混合用上點鉛筆、木炭、烏賊墨、煤粉、炭黑，以及各種各樣稀奇古怪的混合物，才能大體上表現出我眼中，尤其是我心中的景象。”

此次展覽，特設雨果繪畫專區，精選他極具代表性的重要畫作，從1834年開啟的旅行畫、帶有簽名的標志性風景畫，到難得一見的為自己小說《海上勞工》所作插畫等，皆可直面觀摩原作，并有更多畫作以電子影像形式呈現，首次為中國觀眾集中展現雨果繪畫的獨特魅力。

流亡中的“高城居”，被裝點為中國藝術的宮殿

1851年，由于堅決反對路易一拿破倉·波拿巴政變，雨果踏上了流亡的道路。他首先在比利時布魯塞爾避難，隨后搬往靠近法國海岸、但歸英國女王統治的小島“澤西島”。之后，雨果又遷往臨近的根西島，并在此定居十五年。雨果在根西島買下一所房屋，命名為“高城居”。

展覽中，有一段關于“高城居”的全景影像以及修繕訪談視頻，中國觀眾將身臨其境地走進雨果的生活。

流亡生涯雖為一種折磨，但雨果卻親力親為，把“高城居”裝扮成了一座藝術的宮殿。確切來說，是中國藝術的宮殿。

雨果身處十九世紀的法國，卻一直關注東方文化，尤其對中國情有獨鐘。他早期的繪畫創作中就有一組“東方幻想畫”，描繪他想象中的東方景觀、中國建筑和人物，甚至有些建筑上的銘文都在模仿中國漢字。

雨果對中國文化欣賞而贊美，他知道自己的中文名字，曾寫過一首小詩《中國花瓶》。雨果收藏中國瓷器和藝術品，以此裝飾根西島住所“高城居”和情人朱麗葉·德魯埃所住“高城仙境”。這兩處居所由雨果親自裝飾設計，他從中式竹質屏風、瓷器和家具中汲取繪制人物、花卉的靈感，為“高城仙境”創作了一組“中國題材畫”，以此圖案制作木刻彩繪漆板裝飾室內。這兩處空間成為雨果借鑒中國藝術，在裝飾藝術領域探索的代表作。

巴黎雨果故居博物館館長熱拉爾·奧迪內告訴澎湃新聞記者，一件雨果親手制作，由漆木、玻璃裝飾的《鳥鏡》，是他個人在所有展品中的最愛，因為這面《鳥鏡》可以說“包含著雨果的一生”，在鏡子的下方，有雨果本人的詩：“燕雀和知更鳥，來尋找自由的空氣和水源吧，來尋找無盡的糧食吧，小鳥們啊，都來小喬治的家吧。”左下方，作家寫道，“維克多·雨果1879年5月作，此時人們對我的看法仍未改變”。

雨果的大部分代表作都是在流亡時期創作完成的。此外，他的寫作主題既涵蓋政治歷史，也有不同筆調的詩歌，同時也對戲劇作品做了潤色，但這一時期他最主要的成就無疑是創作了多部偉大的小說，如《悲慘世界》《海上勞工》和《笑面人》，雨果也由此到達了創作的巔峰期。此次展覽開辟了雨果和中國專題區，將展出雨果作品在中國的翻譯出版物等。

雨果的家庭與愛戀

雨果很早就成為罕見的可以靠寫作為生的作家之一，而這也促成了他與阿黛爾·富歇的婚煙，婚后兩人育有兩子兩女：萊奧波爾蒂娜、夏爾、維克多和阿黛爾。盡管婚后曾有過其他幾段感情，但雨果一直維持著這種家庭生活。1843年長女萊奧波爾蒂娜意外去世，雨果深受打擊并暫停出版作品。

展覽中，有雨果寫給夫人以及長女的信件，可以看出他與家人深厚的情感。

1834年，維克多·雨果在給長女萊奧波爾蒂娜·雨果的信件中寫道：

“早上好，我的蒂蒂娜（Didine）。早上好，我的洋娃娃。我在雷恩給你寫信，現在是清晨五點。今天是周四，休假的日子。已經有兩晚，我像被翻來覆去清洗的瓶子一樣，輾轉難眠。今天我會看見大海。吻你以及其他三個小寶貝?；仡^見。”

1843年9月10日，維克多·雨果給夫人的信中寫道：

“我最親愛的朋友，我摯愛的妻子，可憐的母親，我該對你說什么呢？我剛剛讀了報紙，哦，我的上帝，我對你做了什么？我的心都碎了。我將取消去拉羅謝爾的計劃，立刻返回巴黎，不日便將抵達。我可憐的妻子啊，不要哭泣，我們唯有接受現實。我們的女兒是天使，現在她已回到上帝身邊。唉！她一直過得很幸福。哦！我太難過了。我一定要跟你和其他三個可憐的孩子一起好好哭一場。我最愛的妻子啊，振作起來，你們都要打起精神來，我馬上就趕回家。我最心愛的人們啊，我一定要和你們好好哭一場。一定要等我，我最愛的阿黛爾，我馬上就回家。這些可怕的遭遇一定能讓我們彼此的心挨得更近，貼得更緊。”

1833年，維克多·雨果與出演《呂克蕾絲·博爾日亞》的年輕女演員朱麗葉·德魯埃相識，開始了一段長達五十年的曠日戀情。這段戀情直到1883年朱麗葉去世才終結，由于雨果一直尊重并試圖維持他的家庭關系，在這五十年里朱麗葉一直生活在陰影中。

《朱麗葉·德魯埃畫像》完成后幾個月，朱麗葉去世，雨果備受打擊，從此停止了寫作。兩年后，1885年5月22日，雨果走完了一生。

展期：2019年8月13日—2019年12月1日

地點：明珠美術館（上海市閔行區吳中路1588號愛琴海購物公園8樓）