不出意料，國產(chǎn)動(dòng)畫大片《哪吒之魔童降世》在上映之后得到滿堂彩。事實(shí)上，在不久前的點(diǎn)映中，這部作品已經(jīng)收獲了高口碑。日趨成熟的特效和炫目華麗的畫面，光憑這兩點(diǎn)，《哪吒》已有了和國外動(dòng)畫大片掰一掰手腕的底氣。不過，將該片的成功歸結(jié)為技術(shù)層面的進(jìn)步，恐怕就太過簡單粗暴了。

哪吒也好，大圣（《大圣歸來》）也罷，這幾年的國產(chǎn)動(dòng)畫紛紛把觸角伸向中國古代神話傳說，絕非偶然。一來，這些人物形象為廣大中國觀眾所熟知，容易產(chǎn)生親近感。二來，相關(guān)神話傳說也確實(shí)精彩，為創(chuàng)作者提供了豐富的題材和廣闊的空間。

可是，擁有這些有利條件，不代表一定能奉上令人滿意的作品。歷史上，中國動(dòng)畫不乏佳作，遠(yuǎn)有《大鬧天宮》《天書奇譚》《神筆馬良》，近有《邋遢大王奇遇記》《舒克和貝塔》。不過，優(yōu)秀作品曾經(jīng)在相當(dāng)長的一段時(shí)間內(nèi)斷檔，也是不爭的事實(shí)。

獨(dú)一無二的文化資源一直擺在那里，今時(shí)今日中國的發(fā)展水平也能為創(chuàng)作者提供最有力的硬件支持?？晌乃噭?chuàng)作從來不是簡簡單單的1+1=2，學(xué)會(huì)怎樣把故事講好講透，才是重中之重。

《哪吒》讓人眼前一亮的地方，就在于打破陳規(guī)，大刀闊斧地改造曾經(jīng)深入人心的敘事模式。本片終于告別了人物臉譜化，不再把哪吒的故事描述為簡單的正邪二元對(duì)立。哪吒的父親李靖一改以往不講情面的形象，變得更有人情味。哪吒的師父太乙真人滿口方言，成為了本片搞笑擔(dān)當(dāng)。就連哪吒的對(duì)立面敖丙以及幕后黑手申公豹，都被本片主創(chuàng)賦予了一層悲情色彩。

至于哪吒，也不再是傳統(tǒng)意義上的“高大全”主角，而是一位有性格缺陷（暴躁易怒、魯莽沖動(dòng)）但也不乏正義感的少年英雄。更重要的是，本片主創(chuàng)不再糾纏于哪吒“剔骨還父”這個(gè)摻雜著父權(quán)、孝道等封建道德色彩的橋段，而是將哪吒的自我認(rèn)知、成長經(jīng)歷當(dāng)作敘事重心。

這樣一來，本片做到了與時(shí)俱進(jìn)，貼合了時(shí)下年輕觀眾的心理需求。橫向比較好萊塢的超級(jí)英雄電影，不難發(fā)現(xiàn)，此類優(yōu)缺點(diǎn)并重的人物塑造模式，更接地氣，也更容易被公眾接受。

當(dāng)然，與時(shí)俱進(jìn)，并不意味著拋棄經(jīng)典IP中的精髓。哪吒的反抗精神，仍然是本片著重表現(xiàn)的主題。盡管在敘事細(xì)節(jié)上還存在著種種不足（比如，哪吒直到影片最末端才知曉自己的命運(yùn)，明白自己的使命，缺少了必要的鋪墊），但“你是誰只有你自己說了算”等關(guān)鍵臺(tái)詞還是用最通俗易懂的方式闡釋了哪吒的可貴之處。

既讓觀眾得到感官層面上的“爽”，又能把傳統(tǒng)文化寓于春風(fēng)化雨之中，上述創(chuàng)作路徑的大獲成功，絕不是偶然。不久前，《長安十二時(shí)辰》的走紅，同樣得益于這一思路。

擺脫對(duì)帝王將相的贊頌和對(duì)歷史故事的簡單重復(fù)，《長安十二時(shí)辰》的新意來自于主創(chuàng)眼光的“向下”。用主角張小敬的冒險(xiǎn)經(jīng)歷串聯(lián)起長安城中的百姓生活百態(tài)，讓觀眾好好領(lǐng)略了一把大唐民俗民情。無論是街坊的地理位置，還是士兵的行軍方陣，都激發(fā)了不少網(wǎng)友的考據(jù)興趣。

更可貴的是，《長安》也沒有將歷史簡單化、戲說化。和《哪吒》一樣，該劇也沒有臉譜化地處理人物角色，而是讓觀眾看到不同陣營之間的對(duì)抗以及封建王權(quán)對(duì)其形成的制約。一部影視作品愿意通過自身努力來解釋大唐由盛轉(zhuǎn)衰的原因，并且能夠引發(fā)觀眾的共鳴，這無疑是值得廣大文藝工作者借鑒和學(xué)習(xí)的。

我們常說要普及傳統(tǒng)文化，但怎么普及？空喊口號(hào)顯然不能解決問題?！赌倪浮泛汀堕L安十二時(shí)辰》的走紅，都有力地證明，一部優(yōu)秀的文藝作品可以在加強(qiáng)中國文化軟實(shí)力的進(jìn)程中起到怎樣的作用。

當(dāng)然，它們也都面臨著各自的問題。比如，在《大圣歸來》《哪吒》之后，《姜子牙》又將在2020年閃亮登場。但一些國產(chǎn)動(dòng)畫的成功，會(huì)不會(huì)引來一大批跟風(fēng)之作，造成創(chuàng)作中的高度同質(zhì)化？又比如，《長安十二時(shí)辰》的篇幅過長，中后期劇情拖沓枯燥，注水嚴(yán)重。這些現(xiàn)象都在提醒我們，文藝創(chuàng)作一旦向資本低頭，會(huì)帶來怎樣的惡果。

如何揚(yáng)長避短，在守正的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，這是對(duì)中國文藝工作者提出的更高要求。中國觀眾是識(shí)貨的，什么樣的文藝作品經(jīng)得起檢驗(yàn)，他們一定會(huì)用自己的手和腳來投票。