6月13日，50歲的“唱作新人”阿古拉在北京舉辦了一場小范圍的音樂試聽會，主題為“發絲已如霜初心尚滾燙”。

此次試聽會不僅展示了阿古拉的音樂才華，也詮釋了“人生應該擁有隨時出發的勇氣”這一時代命題。這位滿頭白發的歌手在會上宣布啟動“集夢唱想”活動，計劃收集到場嘉賓和媒體朋友的初心與夢想，并將這些夢想譜寫進新曲的歌詞中。這首新歌預計將在一個月后制作完成。

阿古拉現場演唱《思念陪著鴻雁飛》

阿古拉原名潘敬峰，出生在皖西北農村。自小在“鄉村藝術之家”長大，母親擅長安徽河南的地方調及流行歌曲，父親則精通二胡、三弦、口琴和長笛。在這樣的家庭環境中，他從小就展現出音樂天賦，成為村里著名的“小歌星”。

阿古拉曾迷戀梵音傳唱，2003年至2018年間，用干凈透亮的聲音演繹了近百首梵音樂曲，被譽為“心靈歌者”。2018年后，阿古拉的流行歌曲逐漸被樂迷熟知。2024年，他決定轉型為唱作人，從南到北，邊走邊聽，希望創作出更多反映當下人情感和生活的歌曲。

試聽會上，阿古拉現場演唱了新版《思念陪著鴻雁飛》，唱出了遼闊草原上的細膩情感，歌聲空靈動聽，令人難忘。他表示，這首歌曲源自他在草原生活的真實體驗。“在科爾沁沙地阿古拉草原，我結識了一對牧民夫婦，丈夫原是東北人，為了和蒙古族太太的愛情做了‘上門女婿’。他現在曬得又黑又瘦，張嘴就是一口地道的蒙古語，眼神里總是閃爍著幸福和善的光芒。這對守候草原和愛情的夫婦讓我特別感動，由此創作了《思念陪著鴻雁飛》。”

他從內蒙古回來后就給自己取了藝名“阿古拉”，“阿古拉在蒙古語中有‘山岳’的意思。雖然我已經50歲了，但依然朝著山的方向前行。我的嗓音同藏族、蒙古族的民謠演唱有相似之處，同時在伴奏上也會邀請各大院團的小提琴、大提琴首席來做弦樂，由此希望給草原音樂帶來更多元現代的表達。”

到場嘉賓，打擊樂演奏家、中央音樂學院教授李聰農介紹說，“阿古拉的聲音空靈飄逸，有金屬的穿透力又很溫暖。一般流行歌手的音域唱兩個八度就很少見了，他輕輕松松就能唱三個八度，從低音到高音無縫銜接，非常有辨識度。”李聰農年輕時曾擔任黑豹樂隊的鼓手。在他看來阿古拉的演唱風格可以歸為“新世紀音樂（New Age music）”范疇，“這是上世紀70年代出現的一種音樂形式，最早用于幫助冥思和潔凈心靈，后來發展出多種風格，比如器樂演奏、環境音樂、電子合成、人聲演唱等不一而足，代表的音樂家有恩雅、喜多郎、班得瑞等。國內來講，薩頂頂是女歌手里的代表人物，男歌手里這樣風格的其實并不多見。”