成扇，古稱“懷袖雅物”對中國人來說，既是一種身份的象征，也是一種文化趣味的寄托。從生活感轉變為僅式感，成扇的歷史本質上是一種回溯。近年書畫扇面收藏市場表現穩健，可謂“扇小乾坤大，方寸抵萬金”，即便在市場調整期，估價低、可玩性高的“扇畫小品”仍舊熱度不減，成為收藏市場上的一道曙光。

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

拍賣總數

60

拍賣公司

北京銀座國際拍賣有限公司

拍賣時間

2025.06.09 19:00

書畫扇面作為小品清玩，以其頗具特色的形制為中國歷代書畫家所喜愛。一方面，扇畫最能體現出藝術家的綜合繪畫才能，方寸之間展現出畫家的構圖能力、技法、風格、藝術造詣和筆墨意趣。故有“求扇一頁，勝畫三尺”之說。另一方面，一幅好的扇面也是一把成扇的精魂所在。尤其是集詩、書、畫、印為一體，再配上精致的扇骨，文人氣十足。“開合清風紙半張，隨機舒卷豈尋常。”一把小小的成扇，用則開，合則藏，在這開開合合之間，蘊含著數百年的光陰流轉，物候潛變。

北京銀座2025春拍預展現場

成扇拍賣自上世紀八十年代自有拍賣始即有之，但是因為數量少，價格低，而不成氣候，本世紀初由上海崇源推出的“葉啟中藏扇專場”，中國嘉德的“繆仲康醫師藏扇專場”，北京翰海的“文物商店藏扇專場”，上海天衡的“三希堂藏扇專場”，直至2005年北京誠軒首拍推出的“善哉扇哉—黃天才藏扇專場”，把中國成扇拍賣推向了一個高潮，藏家們趨之若鶩，有的更是一扇難求。后來的這二十年間北京誠軒，上海朵云，西泠印社等公司每一季拍賣都會推出成扇專場，中國嘉德，北京保利，中貿圣佳等一線頭部企業也會在書畫夜場推出一些名家的成扇作品，更是引起了藏家的關注和追捧。香港蘇富比2023年秋拍上拍的由大千先生之子保羅收藏的“張大千擬宋人青綠山水巨扇”，更是拍出了1560萬的高價，創造了紀錄，另外齊白石，傅抱石，吳湖帆等名家精品成扇，也屢屢拍出了600萬—800萬不等的價格，小扇子也有大作為。

吳湖帆 （1894～1968）

吳湖帆 錢崇威 1949年作 天平秋色、行書別園序 成扇

18×50cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

北京銀座2024春拍推出了“奉揚仁風——中國扇畫”專場，不僅在成交率和成交金額上都取得了不菲的成績，在年末更是獲得了中國拍賣行業協會藝委會頒發的學術研究獎。2025春拍，北京銀座拍賣再度帶來“懷袖雅物——中國扇畫”專場，呈現60件珍罕的成扇作品。整場拍賣以吳湖帆和他的扇友圈領銜，涵蓋了吳湖帆不同時期的作品，以及好友書畫家張大千、張善孖、朱梅邨、方慎廠、張谷年、譚澤闿、馬公愚等的精品力作，扇骨有于碩，于子安、黃漢侯等名家精制，作品件件開門，品相一流，不失為“吳粉”們入藏的一次大好機會。此外，京津畫家的名頭也相當整齊，以溥儒、于非闇、陳少梅、劉奎齡、陳半丁等為代表的數十位北派畫家均有精品佳作推出，大多為同一藏家秘藏，很多作品拍場首現。尤其是本場拍賣中金西厓的竹刻花鳥扇骨，來源清晰，四次權威出版著錄，識者寶之。

北京銀座2025春拍預展現場

北京銀座拍賣董事長賈晉華表示，在收藏領域中，每柄成扇皆具獨特藝術風貌。對于藏家而言，若想以有限資金收藏更多元的藝術家作品，成扇堪稱極具性價比的收藏選擇。

北京銀座2025春拍預展現場

在預展現場，賈晉華進一步闡釋：“本季‘懷袖雅物 —— 中國扇畫’拍賣專場匯聚了多位重要藏家的珍藏。我們在定價策略上更趨親民，希望通過留白式的價格設定，讓市場自主賦予藏品合理的價值坐標。未來，我們致力于將此專場打造成具有持續性的精品拍賣品牌。此外，本場次對拍品品相設定了嚴苛標準，所有成扇均需達到九成新以上，力求規避明顯瑕疵。鑒于完整存世的成扇隨歲月流逝愈發珍稀，借此機會也呼吁藏家悉心呵護藏品：盡量減少開合頻率，若條件允許，建議以恒溫環境妥善保存，以延續這些藝術珍品的壽命。”

雅昌藝術網&雅昌拍賣圖錄APP特別對話收藏家陳磊先生，解析北京銀座 2025 春拍 “懷袖雅物” 成扇專場，透視成扇收藏的藝術價值、市場邏輯與吳湖帆文人脈絡的傳承密碼。

以吳湖帆為核，集結名家秘藏首現拍場

雅昌藝術網：本季北京銀座2025春拍推出“懷袖雅物 —— 中國扇畫”專場，您怎么看這樣一場齊整的成扇拍賣？目前，少有拍賣行將成扇作為一個專場來策劃。

陳磊：中國藝術品市場歷經三十年發展，頭部拍賣企業多追求 “大而全”，二線企業則更重拍品藝術性與專業性，銀座拍賣此次春拍 “懷袖雅物” 成扇專場即為例證。

銀座去年春拍首推 “奉揚仁風” 成扇專場，雖僅二十余件卻成交亮眼，并獲中國拍賣行業協會藝委會學術研究獎，為本季 “懷袖雅物” 專場奠定基礎。

本季專場從征集到呈現均見匠心：以吳湖帆及其扇友圈為核心，匯集張大千、溥儒、于非廠等名家作品，扇骨出自于碩、金西厓等名家，多數拍品品相一流，部分為同一藏家秘藏或首現拍場。其中金西厓竹刻花鳥扇骨來源清晰、四次權威著錄，備受關注。

二十載成扇收藏啟示錄

雅昌藝術網：在您看來，收藏成扇/扇畫最吸引您的地方是什么？

陳磊：我系統收藏名家成扇始于2002年，首件藏品得自上海崇源 “葉啟中藏扇專場”—— 陳達繪 “雪嶺關山”、沈尹默書法成扇（黃天才舊藏），當時以2萬余元購入，2015 年于上海銘廣成扇專場以 56.5 萬元釋出。回溯收藏緣起，主要基于以下考量：

其一，2003 年非典后，書畫市場因資本涌入爆發式增長，吳湖帆、張大千等一線名家精品價格飆升至百萬千萬級，小藏家資金承壓顯著。而成扇彼時仍屬價值洼地，一件頂級名家精品成扇僅需十數萬至數十萬元，既能滿足收藏需求，又可緩解資金壓力，成為切入高端收藏的理想路徑。

方慎庵 （近代）

吳湖帆 方慎庵 1955年作 虎須菊、行書七言詩 成扇

18×49cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

其二，成扇作為書畫藝術的獨特載體，于盈尺空間內集筆墨皴擦、色彩運化、物象勾勒于一體，對創作者技法要求極高，往往需在 “增一分則繁、減一分則簡” 的方寸間見真章，其藝術含金量常使不足一平尺的成扇價值超越同家三平尺畫作。

其三，隨書畫價格攀升與科技發展，作偽手段日益復雜（高仿、印刷填墨等），真偽鑒別難度劇增。而成扇因形制特殊，需兼顧繪畫風格、書法落款、印章印色、扇骨工藝等多重要素，綜合性造假幾乎無解，藏家僅憑蛛絲馬跡即可辨真偽，降低了收藏風險。

北京銀座2025春拍預展現場

其四，成扇體積精巧，便于攜帶、保管與陳列，尤其適合構建體系化收藏脈絡，在空間管理與藏品維護上具備天然優勢。

這段跨越二十余年的收藏歷程，既見證了成扇從市場“小眾”到價值“藍籌”的蛻變，亦印證了其作為文人藝術微縮載體的獨特魅力。

解密市場調整期的布局機遇

雅昌藝術網：對于收藏愛好者和藝術從業者來說，在收藏和鑒賞扇畫作品時，需要重點關注哪些要素？

陳磊：成扇收藏體系的建立需結合個人喜好、藝術家認知、財力等綜合考量，適合自己的路徑即是最優解。作為 1994 年入行、見證中國藝術品拍賣三十年發展的從業者，愿分享幾點收藏心得：

一、以熱愛為基，以專業為器

收藏始于對藝術的真心熱愛，需敬畏市場規律，不因短期波動動搖。通過持續學習提升鑒賞力，在 “多觀展、多研究、多參與拍賣” 中積累實戰經驗，構建專業認知體系。

譚澤闿 （1889～1948）

吳湖帆 譚澤闿 1944年、1945年作 風竹圖、行書畫跋 成扇

18.5×50cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

二、起點決定高度，流通考量為先

成扇收藏宜從主流名家起步：花鳥可聚焦 “海上四大花旦”（唐云、陸抑非、江寒汀、張大壯）及北派王雪濤、劉奎齡；山水可選海上陶冷月、鄭午昌與北派陳半丁、溥伒等。待能力提升后，逐步向張大千、吳湖帆、溥儒等一線名家作品進階。需特別注意：當前超九成藝術品通過拍賣實現流通，購入時需預判藏品上拍潛力 —— 若難登拍場，其收藏價值將大打折扣。

吳湖帆 （1894～1968）

吳湖帆 馬公愚 1945年作 風竹圖、行書書論 成扇

14×38cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

三、耐住時間沉淀，把握市場周期

完整收藏體系的構建需經年累月積淀，切忌被 “暴利神話” 誤導。當下市場調整期恰是布局良機：老藏家釋出的秘藏珍品（如去年我入藏的陶冷月月光山水代表作，部分為首次或二十年首次上拍）價格趨于理性。例如去年嘉德秋拍 “吳湖帆山水?沈尹默書法” 成扇（三十年僅兩次現身拍場），雖以89.7萬錯失，但足見稀缺藏品的長線價值。

此次銀座春拍 “懷袖雅物” 專場，部分拍品系首次面世或藏家秘藏十余年，對新晉藏家而言，正是以合理成本構建高品質收藏體系的窗口期。收藏之道，本質是用時間與認知換取藝術價值的沉淀，唯有堅守專業判斷，方能在市場起伏中收獲真正的珍品。

“海派文人扇畫黃金時代” 全景式收藏

雅昌藝術網：在眾多扇畫作品中，吳湖帆與其他畫家合作的作品可說是本場的一大看點。他的扇面作品在藝術價值和市場價值上具有哪些獨特之處？

陳磊：此次上拍的十件吳湖帆與摯友合作成扇皆具典藏價值，其中尤值得關注的是吳湖帆 1949 年創作的《天平秋色》。該作繪于己丑閏七月（1949 年 9 月），據文獻記載及家屬回憶，或為其民國時期封筆之作。畫面以 “天平秋色，云海茫茫” 為境，筆意蒼古渾厚，盡顯盛年功力，扇骨由民國微雕大師于碩精刻，2018 年收錄于《吳湖帆文獻》（上海書畫出版社、上海油畫雕塑研究院聯合出版），白書章舊藏，堪稱吳氏扇畫藝術的巔峰之作。

張大千 （1899～1983）

張大千 吳湖帆 1948年作 古木竹石、行書七言詩 成扇

18.5×49.5cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

張大千與吳湖帆并稱 “南吳北張”，二人自上世紀三十年代結為知己，交往軼事多見于《丑簃日記》。此次上拍的《古木竹石?行書南田詩》成扇（1948 年作），繪者大千寫竹石蕭疏，書者湖帆錄惲南田詩，安定齋舊藏，且經《中國扇面賞真》（上海科技出版社，1999 年）權威著錄，實為兩位大師友誼的珍貴見證。

張善孖 （1882～1940）

張善孖 吳湖帆 山澗虎嘯、行書七言詩 成扇

19×49cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

張善孖《山澗虎嘯》與湖帆書法合璧，盡現猛虎雄渾氣象；湖帆與方慎廠合作《虎須菊》，上款為其 “御用” 裱畫師劉定之，書畫骨品相俱佳，殊為難得。《深澗亂峰?菊石圖》由湖帆、朱鏡波、張谷年三人歷時十五載（1928-1943 年）完成，朱鏡波為民國金石家、湖帆詞友，張谷年師從馮超然，三人兼具畫誼與文緣，扇骨由竹刻名家黃漢侯精制，且為套扇形制（畫款、書款、骨款同一上款），堪稱 “一扇四杰” 的典范。

吳湖帆 （1894～1968）

吳湖帆 1952年作 半嶺煙云、行書七言詩 成扇

18×50cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

其余如湖帆早歲《仿惲董山水》、1952 年《半嶺煙云?行書七言詩》，以及兩件竹石題材作品（配譚澤闿、馬公愚書法），均體現其不同時期的創作風貌。朱梅邨《春醉霞觴》仕女圖與湖帆書法合璧，筆筆精到間可見前輩對后學的提攜之意。

本場吳湖帆及其友朋成扇專場，藏品均經嚴格審鑒，兼具 “真、精、新、稀” 特質，不僅是吳湖帆藝術脈絡與文人交游的微觀史證，更以頂級品相與學術背書，為藏家呈現了一次難得的 “海派文人扇畫黃金時代” 全景式收藏機遇。

近現代文人畫最后的燈塔

雅昌藝術網：吳湖帆的扇面合作創作被稱為獨特的文化現象，這種由藏家主導的藝術創作模式，相較于古代文人雅集和現代藝術創作，有哪些創新與突破？吳湖帆的藝術理念和創作風格，對當時的海派藝術以及后世的書畫創作產生了哪些影響？

陳磊：吳湖帆先生于近現代藝壇而言，是始終守望傳統文脈的精神坐標。其藝術成就與人格光芒，至今仍照亮著中國傳統藝術的傳承之路。

作為海上畫壇的領軍者，吳湖帆的藝術實踐始終扎根傳統沃土。20 世紀初，當西學東漸的思潮沖擊著繪畫領域，他卻以 “師古而化” 的定力，在南北宗交融、宋元明清技法匯通中開辟新境。觀其筆下，無論早期仿古山水的精微摹寫，或是晚年 “原子彈爆炸”“昆侖雪峰” 等新題材創作，皆筆筆有古意、處處見心源 —— 傳統筆墨的皴擦點染被賦予時代性表達，恰如他在《丑簃日記》中所言：“畫貴能變，然變必以古為基。” 這種對傳統的深度解構與創造性轉化，使其成為中國最后一位集文人畫之大成者。

張谷年 （1905～1987）

吳湖帆 朱鏡波 張谷年 深澗亂峰、菊石圖 成扇

18.5×50cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

若論其藝術疆域，早已超越繪畫范疇而臻于 “通才” 之境：作為鑒藏家，他舊藏 “隋董美人墓志銘冊”“董源夏山圖卷”“王蒙青卞隱居圖” 等113件名跡，于2015年上海博物館 “吳湖帆鑒藏特展” 中震撼亮相，其中 “四歐寶笈” 更成為上海圖書館鎮館之寶；作為詞學家，他耗時三十余載著《佞宋詞痕》，千余篇詞作熔鑄唐宋精髓與個人哲思，第九卷手稿雖毀于劫火，幸存部分仍見文字般若，第十卷補遺雖未成全貌，亦足證其在二十世紀詞壇的坐標意義；至于青銅器、金石碑拓、文房器物之收藏，皆體系宏富、格調高古，后世難望項背。

吳湖帆 （1894～1968）

吳湖帆 沈樞 仿惲董山水、楷書靈飛經 成扇

18×47cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

尤為動人者，是其貫穿生命始終的文人風骨。晚年因時代變局漸離主流視野，卻依然筆耕不輟，以 “春風楊柳萬千條” 等新作回應時代，在傳統筆墨與現實題材的碰撞中堅守藝術尊嚴。他如孤松立雪，以 “不為時風易素心” 的倔強，踐行著 “以身殉道” 的文化使命感 —— 這種對藝術純粹性的執著，在其謝世前仍握筆書寫的姿態中，化作了文人精神的永恒注腳。

朱梅邨 （1911～1993）

朱梅邨 吳湖帆 1941年作 春醉霞觴、行書五言詩 成扇

18.5×49cm×2

2025-06-09 北京銀座拍賣

「文物報批專場」懷袖雅物—中國扇畫

正如吳昌碩一脈傳承的式微折射出傳統藝術的傳承之艱，吳湖帆身后五十余年，能真正承接其文脈者亦如鳳毛麟角。然藝術的星火本就不因炬火黯淡而熄滅 —— 那些仍在故紙堆里研磨古意、于尺幅間追慕宋元的堅守者，正是先生精神的當代回響。當我們在銀座春拍中重逢其扇畫真跡，見那方寸間流淌的宋元遺韻、文人襟抱，便知：真正的藝術燈塔，從未因時光流轉而失色，它始終照耀著后來者。吳湖帆先生雖然離世僅僅五十余載，但世人能傳承他的文脈和藝術的已經鳳毛麟角，盡管如此依然有一些藝術家沿著他的道路默默堅守和傳承，相信只要湖帆先生的精神不朽，燭火必將世代相傳。