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拍賣前瞻 | 永樂2025春拍現當代藝術：市場調整期的突破與創新

2025-06-09 11:56

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

導言

永樂拍賣2025春季拍賣會現當代藝術板塊，在市場深度調整期，以更為大膽的突破與創新回應藏家期待。本季拍賣分為三大核心專場：“覽勝——現當代藝術夜場”“現在即未來——全球視野中的新繪畫”以及“現當代藝術日場”，以縱向學術梳理與橫向市場熱點相結合的方式，呈現中國現當代藝術的發展脈絡。

夜場部分聚焦經典大師與當代標桿，如吳冠中、周春芽、張恩利等，同時精選劉野罕見的音樂題材力作《莫扎特》、劉煒大尺幅《風景》等稀缺拍品；新繪畫板塊則覆蓋黃宇興、陳可、孫一鈿等70后至90后藝術家，展現市場新勢力的多元探索。尤為創新的是，本季首次在夜場及日場中引入“無底價”專題，涵蓋劉煒、吳大羽、陳可等藝術家小品，為新興藏家提供高性價比收藏機會。

永樂2025春拍以學術脈絡梳理與市場熱點捕捉并重，為藏家提供從經典大師到新興力量的全面選擇。6月5日至10日，北京鳳凰中心，這場現當代藝術的盛宴值得期待。

立足當代：劉野《莫扎特》領銜，獨特精品與深度個案研究

本板塊聚焦當代藝術市場的核心力量，以劉野、余友涵、王音等藝術家為代表，呈現兼具學術深度與市場認可度的精品。劉野《莫扎特》作為其“音樂家系列”中僅有三幅的稀缺之作，以古典質感和超現實氛圍成為夜場焦點；余友涵《2016.04》延續“圓”系列的東方哲思，展現抽象語言的當代轉化；王音《在火車上》以蘇式繪畫的凝重色調重構歷史記憶。此外，周春芽、張恩利、石虎的個案研究，進一步深化對藝術家創作脈絡的解讀。

重點作品

劉野（b.1964）

劉野 2008年作莫扎特

40×30cm

估價 RMB| 600萬-900萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

劉野《莫扎特》是藝術家極為珍稀的"音樂家系列"作品之一。該系列僅有三件作品，分別描繪莫扎特、ChetBaker和鄧麗君三位音樂天才。在《莫扎特》中，藝術家將音樂神童轉化為童稚化的幾何形象，大面積的深黑色背景與完美圓潤的頭部形成強烈對比，展現出超現實的夢幻氛圍。劉野通過極致的技法控制，創造出一種超越手工的精致感，與莫扎特音樂中的精準和諧形成巧妙呼應。

2020年，同系列一件較小尺幅的吐舌頭的《莫扎特》以299萬元成交，本次上拍作品無論在尺幅還是完成度上都更具優勢，估價600萬-900萬元。

余友涵（1943～2023）

余友涵 2016年作 2016.04

148×222cm

估價 RMB| 280萬-380萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

余友涵《2016.04》是藝術家晚年創作的重要抽象作品。1980年代初，余友涵開始探索抽象繪畫，在研讀尼采、老子等哲學著作的過程中，逐漸形成獨特的"圓"的抽象圖式。這件作品以"天圓地方"的傳統自然觀為靈感，通過密集的短促筆觸構建出無限流動的視覺空間。灰色系主導的畫面中點綴著赭石、淡粉等柔和色調，整體呈現出內斂沉靜的哲思氛圍。作為中國抽象藝術的重要代表人物，余友涵將老莊哲學與抽象藝術完美融合，這件作品正是其藝術理念的集中體現。

《2016.04》以“天圓地方”傳統自然觀為靈感，淺墨綠色背景中不規則圓形在內外力作用下擴張變形，筆觸粗細、深淺不等，線條排列錯落，疏密有致，虛實相生，左側封閉右側開放，短線沖破邊緣，引入色彩映射光影，展現混沌又生機勃勃的視覺空間，體現變革突破，蘊含陰陽相生相克、循環往復之意。

2023年，余友涵逝世后，多個重要的美術館舉辦了他的個展。2025年3月，“友涵與余友涵：余友涵的早期經驗與晚期風格”在深圳美術館舉行，這是藝術家逝世后的首個美術館回顧展覽。一系列展覽的舉辦無疑將推動藝術家市場的發展。

王音（b.1964）

王音 2013年作在火車上

150×230cm

估價 RMB| 180萬-220萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

王音《在火車上》展現了藝術家獨特的繪畫語言。作品以帶有透視感的構圖描繪火車臥鋪場景，沉郁的色調和樸拙的筆觸營造出凝重懷舊的氛圍。畫面中的自畫像元素使作品超越了簡單的場景再現，成為對自我身份與時代經驗的深刻思考。

劉煒（b.1965）

劉煒 2008年作風景

170.3×170.3cm

估價 RMB| 250萬-350萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

劉煒《風景》是藝術家標志性的"風景系列"作品。畫面中央以粗獷白色書寫的"LANDSCAPE"字樣充滿反諷意味，與看似混亂的視覺肌理形成有趣對話。劉煒通過打破常規的構圖，創造出展現個人心靈體悟的"私人風景"。其風景系列作品市場表現強勁，本次上拍作品估價250萬-350萬元。在風景系列作品中相當具有吸引力。

曾梵志（b.1964）

曾梵志 1994年作水

130×150cm

估價 RMB| 200萬-300萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

曾梵志《水》創作于1994年，是拍場少見的曾梵志早期作品，在其創作中意義重大。從創作語言看，它是曾梵志對繪畫語言本體的大膽探索，以對角線構圖、高飽和色彩對比和凌厲扭曲筆觸，展現獨特視覺效果，體現其突破油畫創作邊界與表達模式的嘗試。

從創作路徑看，它承續早期“肉” 系列風格，又對后續 “面具” 系列有啟發，其人體腿部刻畫方式與“面具”系列相似，是曾梵志創作演變推進中承前啟后的獨特案例，反映其藝術風格從早期充滿激情暴力的表達，向更具象征隱喻方向發展的過程，對研究其藝術風格轉變及中國當代藝術發展脈絡有重要價值。

藤田嗣治（1886～1968）

藤田嗣治 1918年作嬰兒

27×19cm

估價 RMB| 80萬-120萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

藤田嗣治《嬰兒》（1918）是藝術家風格醞釀期的重要作品，首次在內地拍場亮相。畫作以獨特的乳白色調表現兒童肌膚質感，用牡蠣殼粉調制特殊白色顏料，展現出藝術家對材料技法的探索。

桑火堯（b.1963）

桑火堯 2022年作紫氣東來

199.5×324cm

估價 RMB| 160萬-220萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

桑火堯的《紫氣東來》創作于 2022 年，其靈感源于老子出函谷關傳說，以幾何化紫紅色方塊重構文化母題，提煉精神符號，方塊與光線融入道家思想元素。在形式上，通過方塊疊透與裂縫制造視覺矛盾，前者似山水畫 “三遠法” 構建縱深，后者形成 “破” 與 “立” 結構。精神層面，它喚起文化原型記憶，關聯現代知識體系，裂縫之光蘊含哲學觀念，展現獨特內涵與藝術探索。

該作品出版于《桑火堯作品集》，曾在山東美術館展出。估價160萬-220萬元。

周春芽（b.1955）

周春芽 2019年作瘦西湖邊的那棵桃樹

150×120cm

估價 RMB| 260萬-360萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

個案研究

周春芽的三件作品呈現了其藝術發展的完整軌跡。《瘦西湖邊的那棵桃樹》是"桃花系列"后期作品，前景中如火焰般燃燒的粉色桃花與深色枝干形成鮮明對比，展現出將德國新表現主義與中國文人畫寫意精神融合的獨特風格。該作品2019年在臺北以473萬元人民幣成交。

周春芽（b.1955）

周春芽 1993年作彩石

72.5×61cm

估價 RMB| 50萬-80萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

周春芽（b.1955）

周春芽 1998年作中國山水

100×80cm

估價 RMB| 80萬-120萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

《彩石》展現了藝術家早期對物質與精神關系的探索，而《中國山水》則體現了其油畫民族化的實踐成果，2024年同尺幅的一件《中國山水》（1994年作）在永樂拍賣以172.5萬元成交。

張恩利（b.1965）

張恩利 2013年作縫隙

200×250cm

估價 RMB| 150萬-250萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

張恩利《縫隙》是藝術家轉型期的重要作品。千禧年后，張恩利的創作主題轉向日常物品，通過移情和擬人化手法，為尋常之物賦予獨特的精神性。在《縫隙》中，藝術家在巨大畫幅上描繪一個擁擠的密閉空間，以有形表現無形之光，暗含"萬物皆有裂隙，那是光照進的地方"的哲學思考。本次估價150萬-250萬元。

張恩利（b.1965）

張恩利 2008年作燈泡

175×120cm

估價 RMB| 80萬-120萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

《燈泡》延續了同一創作思路，創作于2008 年，將發光燈泡繪于褐色背景，模糊物與空間邊界，以薄涂方式呈現物體物理意義與內在知覺，雖無明確觀念指向，但流露出對世界的認知與生命溫度。

石虎（1942～2023）

石虎 2016年作若朵圖

164×125cm

估價 RMB| 60萬-120萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

石虎（1942～2023）

石虎 2018年作械行圖

152×141cm

估價 RMB| 80萬-160萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

石虎《若朵圖》《械行圖》是藝術家"衰年變法"時期的代表作。2013年在中國美術館舉辦大展后，石虎退隱嶺南開啟長達十年的藝術探索。這兩件作品融合東方美學與西方現代主義，通過不規則的幾何形態和復雜的視覺結構，探討人與機械、秩序與力量等命題，展現了晚年創作的新突破。

二十世紀經典：關良、吳冠中領銜，確立市場坐標

二十世紀藝術板塊匯聚了中國現代藝術發展歷程中的關鍵性作品，通過大師力作構建堅實的市場價值體系。以吳冠中、關良、徐悲鴻等大師作品為核心，構建中國現代藝術的市場坐標。這些作品不僅代表了中國現代藝術的發展成就，更通過清晰的傳承脈絡和市場表現，為收藏界提供了可靠的價值參考。從關良對現代性的探索，到吳冠中"油畫民族化"的實踐，再到徐悲鴻扎實的造型功底，共同勾勒出二十世紀中國藝術的多元面貌。

重點作品

關良（1900～1986）

關良 1929年作摯愛

45×35cm

估價 RMB| 800萬-1,000萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

關良《摯愛》是本季最受矚目的二十世紀作品之一。作為"洋畫運動"的代表人物，關良在這件早期油畫中展現出對中國繪畫現代性的深刻思考。作品以其未婚妻顧卓英為模特，完成后即發表于《文華》創刊號，是迄今唯一有詳實史料記載且最早公開發表的關良早期油畫，具有無可替代的美術史價值。與其后期廣為人知的水墨戲劇人物不同，這批早期油畫存世稀少，生動記錄了關良藝術探索的關鍵階段。

吳冠中（1919～2010）

吳冠中 1977年作歷史博物館東望寫生

29×31.5cm

估價 RMB| 100萬-200萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

吳冠中兩件作品呈現了其藝術生涯的重要節點。《歷史博物館東望寫生》（1977）創作于藝術家結束下鄉重返北京后的轉型期，清冷的灰色調和看似隨意實則精準的筆觸，展現了其在具象與抽象之間的突破。

吳冠中（1919～2010）

吳冠中 1987年作江南園林魚之樂

73×134cm

估價 RMB| 360萬-460萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

《江南園林魚之樂》（1987）則是其抽象水墨成熟期的代表作，以大尺幅全景式構圖集江南園林美學之大成，2011年作品以1380萬元成交，本次估價360萬-460萬元，性價比突出。

徐悲鴻（1895～1953）

徐悲鴻 1924年作琴課

35×47cm

估價 RMB| 10萬-20萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

徐悲鴻《琴課》是其早期素描精品，完美展現了"以線塑形、以面托體"的素描風格。作品歷經15次出版，著錄于1929年《悲鴻描集第一集》，來源清晰可靠。2002年其油畫版本在中國嘉德以165萬元成交，本次素描作品估價10萬-20萬元，為收藏徐悲鴻早期作品的難得機會。

林風眠（1900～1991）

林風眠 1975年作繡球花

45×54cm

估價 RMB| 130萬-180萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

林風眠《繡球花》是其藝術盛期的靜物佳作。藝術家從繡球花的形態中提煉形式美感，將西方現代構成與中國畫筆墨意趣完美融合。畫面簡約，兼具現代藝術形式美與中國畫文人逸致。畫作采用方構圖，繡球花放射狀散開，深色枝葉襯托，大小花團聚散疊加，花葉交錯，色彩結合水墨畫率真與水彩畫淡雅，構圖飽滿，色彩清新，注重細節與情境營造，盡顯傳統花鳥畫靈動意趣。

2024年秋拍，同一題材的作品以552萬元成交，本次估價130萬-180萬元，升值空間顯著。

李真（b.1963）

李真 2012年作天空

29×22×50cm

估價 RMB| 25萬-45萬

2025-06-08 永樂拍賣

覽勝——現當代藝術夜場

李真《天空》（2012）是一件充滿情感溫度的雕塑作品。藝術家通過云的形象，表達對早逝父親的思念之情，作品中"悲欣交集"的復雜情感令人動容。2017年較大尺寸版本在香港以188.8萬港元成交，本次估價25萬-45萬元。

新繪畫：黃宇興、陳可領銜，70后至90后全譜系梳理

新繪畫板塊以代際更迭為主線，完整呈現中國當代藝術新生力量的發展脈絡。本板塊匯聚了從70后到90后的代表性藝術家，通過多元化的創作語言展現當代藝術的最新探索方向。

新繪畫板塊以黃宇興、陳可為引領，覆蓋70后至90后藝術家，展現中國當代藝術的最新動向。黃宇興《黃河入海口旁的新興城市》以熒光色描繪生態變遷，延續其“河流”系列的視覺沖擊力；陳可《新年快樂》《憩》通過超現實敘事探討記憶與情感；宋琨、閆冰等則以鄉土、神話、自然為主題，拓展繪畫的敘事邊界。此外，90后藝術家方媛、李黑地、譚永勍等以數字時代的視覺語言，預示未來創作方向。

這些作品不僅展現了不同代際藝術家的創作特點，更通過多元化的主題和媒介，勾勒出中國當代藝術發展的豐富圖景。新繪畫板塊完整呈現了當代藝術的創新活力與發展趨勢。

重點作品

黃宇興（b.1975）

黃宇興 2019年作黃河入海口旁的新興城市

200×295×cm

估價 RMB| 380萬-600萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

黃宇興作為市場表現最為亮眼的當代藝術家之一，本次有三件重要作品上拍。《黃河入海口旁的新興城市》是其創作成熟期的代表作，曾于2021年在香港佳士得以925萬港元創下藝術家拍賣紀錄。作品以標志性的熒光色描繪生態變遷，將中國傳統山水畫的"臥游"精神與未來科幻感完美融合。畫面中流動的河水與幾何構造體交織，暗示人類文明與自然環境的復雜關系，本次估價380萬-600萬元。

黃宇興（b.1975）

黃宇興 2021-2022年作氣泡

150×200cm

估價 RMB| 130萬-180萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

《氣泡》（2021-2022）延續了藝術家對圓形符號的探索，半透明的氣泡層層疊疊，如同意識深處的情緒波動。

黃宇興（b.1975）

黃宇興 2014年作河流

125×200cm

估價 RMB| 150萬-200萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

2014年創作的《河流》，水平式構圖分割河流與森林，動態交錯形成張力。以群青、深紅等重色鋪底，熒光色覆蓋，橢圓形漩渦和線條營造空間錯覺與層次感，后期處理塑造肌理，表達對時間的理解，展現對色彩和畫面的駕馭能力。

陳可（b.1978）

陳可 2009年作新年快樂

200×200cm

估價 RMB| 90萬-150萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

陳可的三件作品橫跨其創作生涯不同階段。《新年快樂》（2009）是早期"小K系列"代表作，通過圣誕樹下的兩個小女孩，探討記憶與現實的微妙關系，與其在永樂創下908.5萬元紀錄的《斗牛士》屬同一時期，本次估價90萬-150萬元。

陳可（b.1978）

陳可 2013年作病床上的弗里達

50×50cm

估價 RMB| 45萬-55萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

《病床上的弗里達》（2013）展現藝術家對女性命運的思考，通過病床上的人，傳達出安靜的訴說感。

陳可（b.1978）

陳可 2018年作憩

長115cm；寬85cm；高131cm

估價 RMB| 25萬-45萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

《憩》（2018）是結合繪畫與裝置的復合媒材作品，通過舊物重構童年記憶。

孫一鈿（b.1991）

孫一鈿 2020年作空洞2（一組兩件）

38×45.5cm×2

估價 RMB| 40萬-80萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

90后藝術家孫一鈿的兩件作品展現其對消費文化的反思。《空洞2》以雙聯畫形式呈現玩偶形象的"在場與缺席"，制造出可愛與詭異并存的心理張力。

孫一鈿（b.1991）

孫一鈿 2022年作無題

67×67cm

估價 RMB| 52萬-82萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

《無題》是其與Burberry的合作作品，延續了標志性的透明感風格，透明并非物理穿透，而是象征開放心態與對真實的探尋，使 Lola 包成為連接身體與欲望、表象與精神的媒介。

宋琨（b.1977）

宋琨 2016年作海洋

140×180cm

估價 RMB| 60萬-80萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

宋琨《海洋》是其"泛靈族"系列早期作品，將自我形象投射為海邊的精靈少女，構建出一個意識流動的精神場域。同系列《踏浪》曾以333.5萬元成交，本次估價60萬-80萬元。

邱瑞祥（b.1980）

邱瑞祥 2012-2013年作收集者

160×130cm

估價 RMB| 30萬-40萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

邱瑞祥《收集者》延續了其內省克制的創作風格，通過厚重肌理和晦暗色調營造出時間停滯的空間感。2023年永樂曾創下其138萬元的拍賣紀錄，本次估價30萬-40萬元。

閆冰（b.1980）

閆冰 2021年作一棵野菜、兩棵野菜、三棵野菜（三件一組）

66×91cm；66×91cm；56×91cm

估價 RMB| 40萬-60萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

閆冰《一棵野菜、兩棵野菜、三棵野菜（三件一組）》通過顯微鏡般的視角凝視最樸素的生存資源，將西北日常中的野菜轉化為精神性的象征。這組作品標志其從"凝重寫實"向"詩性極簡"的轉變。

季鑫（b.1988）

季鑫 2021年作湖畔

190×240cm

估價 RMB| 75萬-150萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

季鑫《湖畔》是藝術家最大尺幅的作品之一，亦是藝術家目前二級市場中上拍的最大尺幅作品。該作致敬馬奈《草地上的午餐》的經典構圖，將西方古典技法與東方詩意融合。作品曾在北京蜂巢藝術中心展出，此次估價75萬-150萬元。

本季香港春拍，季鑫《拂曉》以254萬港元成交，創下拍賣紀錄。此次在永樂上拍的《湖畔》不僅尺幅更大，定價也更有吸引力。

譚永勍（b.1990）

譚永勍 2022年作智能之母

300×230cm

估價 RMB| 55萬-100萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

譚永勍《智能之母》以科幻寓言的方式探討后人類主題，塑造了一個介于生物與機器之間的"母親"形象。2024年秋拍其《無數個夏夜》以66.7萬元創下紀錄，本次最大尺幅作品估價55萬-100萬元。

方媛（b.1996）

方媛 2022年作極移01

170×210cm

估價 RMB| 25萬-35萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

方媛《極移01》以層層疊疊的筆觸探討生存處境，2025年，藝術家作品在紐約以6.35萬美元成交創下個人紀錄，本次更大尺幅作品估價25萬-35萬元。

李黑地（b.1997）

李黑地 2021年作東方不敗縱身一躍

195×199cm

估價 RMB| 65萬-90萬

2025-06-08 永樂拍賣

現在即未來——全球視野中的新繪畫

李黑地《東方不敗縱身一躍》將武俠人物轉化為跨越性別的存在象征。這位新晉佩斯畫廊代理藝術家的作品已被多家國際機構收藏，2025年李黑地在蘇富比香港以139.7萬港元刷新個人紀錄。此次上拍的作品是藝術家目前二級市場上最大的一件作品，本次作品估價65萬-90萬元。

當代藝術日場：多元風格與潛力挖掘

日場聚焦兼具潛力與性價比的作品，涵蓋羅中立、毛焰、奈良美智等中外藝術家。羅中立《浴女》延續其鄉土寫實風格；黃宇興《河邊游戲場》《河殤》呈現早期創作線索；奈良美智《無題（雙面）》則以其標志性卡通形象吸引藏家。

重點作品

劉煒（b.1965）

劉煒 2005年作風景

86×177cm

估價 RMB| 70萬-90萬

2025-06-08 永樂拍賣

現當代藝術

2005年，劉煒進行版畫與繪畫結合實驗，創作出獨特風景與肖像作品。先刻木板再印于宣紙，先印后畫，隨印隨畫。作品《風景》用簡單材料使三組形象變化出不同意象，大尺幅純風景作品難得。以全景式構圖橫向展開，類似中國傳統長卷。用黑白色系構建筆墨情趣，題材和色彩向傳統致敬，同時兼具當代意味。該系列罕見于市場，此次于日場上拍，估價70萬-90萬元。

羅中立（b.1948）

羅中立 2003年作浴女

110×90cm

估價 RMB| 50萬-80萬

2025-06-08 永樂拍賣

現當代藝術

20世紀90年代起，羅中立從中國傳統、民間、原始藝術中尋找觀念和符號，構建本土文化價值的語言體系。長期描繪四川巴山農民日常生活勞作，展現鄉土人情味及人的本質、愛和欲望。《浴女》創作于2003 年，描繪陽光下的浴女，構圖類似作品多次出現，此幅在色彩和形體刻畫上更深入細致，虛實層次豐富，體現其對田園生活的回味及城鄉文明關系的思考。