畢贛作為一個強調“感受”大于戲劇情節本身的導演，此次也讓演員面臨了全新的挑戰。《狂野時代》主演易烊千璽表示，“其實我到演完都不知道我的角色到底經歷了什么。”

當地時間5月22日晚，第78屆戛納電影節主競賽單元唯一華語參賽片《狂野時代》在盧米埃廳完成全球首映，映后反響不一。次日，導演畢贛攜主演易烊千璽、舒淇等出席記者見面會，解讀影片幕后創作故事。?

易烊千璽、畢贛、舒淇

《狂野時代》背景設定在近未來一個人類已經不再做夢的世界，舒淇飾演的神經外科醫生在手術中墜入意識深淵，發現一具仿生人殘骸；易烊千璽飾演的仿生人則在五次重生中遍歷不同時空。主持人問畢贛，為什么打造了入夢的設計，畢贛幽默地表示：“這就是我的工作。”

畢贛作為華語影壇極具風格化的導演，其對鏡頭語言的把控獨樹一幟。在《路邊野餐》中，那個長達40分鐘的經典長鏡頭，像一條流動的時光長河，讓觀眾沉浸在凱里潮濕的霧氣與記憶碎片里，通過鏡頭的推移、旋轉，將人物的命運與情感細膩鋪陳；而在《地球最后的夜晚》中，3D長鏡頭更是打破了現實與夢境的邊界，用極具詩意的影像敘事，將復雜的情感與哲學思考娓娓道來。這些作品讓觀眾記住了畢贛長鏡頭的魅力，也讓長鏡頭成為他電影創作中鮮明的個人標識。?

《狂野時代》劇照

此次在《狂野時代》中，也出現了長達30分鐘的長鏡頭，談及這場戲的拍攝，畢贛稱：“長鏡頭是拍攝過程中相對輕松的一段，和主創對長鏡頭都非常熟悉，整個劇組的籌備工作，有更多過去的經驗可以遵循，反而是新的段落毫無經驗需要更多摸索。”?

易烊千璽談到這個長鏡頭的拍攝過程時透露，這個鏡頭拍了大半個月。“剛進組拍攝時，向導演要劇本，導演表示只有大致路線，具體內容需要和演員到現場一遍遍走出來。”他回憶道：“花了大半個月拍攝，一個晚上只能拍一條，從晚上拍到早上太陽升起。拍到最后一天，各種機緣巧合在完美的天注定般出現。” 這種現場創作的方式，給予了演員充分的發揮空間，也讓影片的拍攝充滿了未知與驚喜。?

與易烊千璽共同經歷“漫漫長夜”的對手演員李庚希也談到，因為每場戲都在晚上拍，一直到拍完，“每天都像做夢一樣。”?

在角色設計方面，畢贛闡述了自己的想法：“千璽代表了一個瘋狂的狀態，舒淇代表了理想的創作層面的角度。”他們的角色形成了獨特的張力，推動著故事在意識世界中的發展。?

易烊千璽在片中一人分飾五角，作為一個“怪物”，經歷了跨越百年不同形態的變化。他分享了塑造角色的過程：“沒有想象共性，區分得越開越好。進入每一段時，導演會給一些大概想要的角色的氣質，這是比較難去把握的，我們會不斷去找當下最容易區分的氣質，比如有的落寞，有的占有話語權…… ”

易烊千璽談論一人分飾五角

?影片首映后，不少觀眾和媒體對片中充滿想象力和隱喻性的表達所折服，但“抽象”的劇情也讓不少觀眾陷入困惑。畢贛作為一個強調“感受”大于戲劇情節本身的導演，此次也讓演員面臨了全新的挑戰。易烊千璽表示，“其實我到演完我都不知道我的角色到底經歷了什么，每個小角色小故事，每個周期導演也在不斷修改，我可能也比較混亂，需要做的主要是穩定住每個角色的氣質。”?

?對于影片的理解，舒淇說：“看的人不一樣，他對電影的理解邏輯就不一樣，這是導演在處理這個片子時充滿神奇的事情。” 影片獨特的敘事和表現手法給予了觀眾多元解讀的空間。?

舒淇 《狂野時代》劇照

今年恰逢電影誕生130周年，《狂野時代》中對于電影的種種致敬和表達，讓熱愛和熟悉電影的人在其中讀出了超高濃度的“良苦用心”。而面對當下時代，電影這個媒介的處境所發生的巨變，畢贛也在見面會上回應了，“世界外部變化對創作有非常大的影響——如果世界變化沒那么大，我就繼續拍自己感興趣的東西；如果世界變化很大，是不是有電影可以安慰到大家。我的想法特別的單純。” 這個回答，也在現場收獲了熱烈的掌聲。?