文丨云飛

奧斯卡余溫仍存，《綠皮書》登臨內地。從斬獲三座小金人到大洋彼岸的中國公映，《綠皮書》只花了4天時間。這部被譽為“豆瓣評分最高的奧斯卡最佳影片”，公映4日后就拿下1.25億票房。

盡管從市場份額來看，《綠皮書》不僅落后環球、夢工廠聯合出品的《馴龍高手3》，甚至還不敵上映一周有余的《阿麗塔：戰斗天使》，但這部傳記片卻已經創造了奧斯卡最佳影片在內地的票房紀錄——自2000年以來的20年中，共有7部奧斯卡最佳影片引進內地，《綠皮書》之前票房最高者是2018年勉強破億的《水形物語》。

奧斯卡最佳影片的票房魔咒，被《綠皮書》輕松打破。公路片的喜劇包裝，為種族歧視、LGBT、階層差異等沉重社會問題套上輕松外衣，已經創造歷史的《綠皮書》有望憑借口碑獲得長尾票房。貓眼專業版預測，這部無明星、無特效、無大場景的影片有望斬獲4.9億票房。

借助奧斯卡頒獎典禮熱度，是《綠皮書》的一大優勢，少不了聯合出品方阿里影業的助力。從《綠皮書》出發，奧斯卡獲獎影片要想贏下中國市場，究竟還有哪些鴻溝需要跨越？

20年7部最佳影片內地上映，《綠皮書》穩坐歷史最佳

曾經的奧斯卡，以兼顧商業性與藝術性著稱，學院與普通影迷之間的審美差異多有兼顧；近年來，奧斯卡為避免“全白”的指控，走向了過于偏重LGBT、種族、階層、左翼等題材的矯枉過正。從最佳影片的歸屬來看，《為奴十二年》《月光男孩》《水形物語》《綠皮書》等作品均體現了奧斯卡選片標準的變遷。

因內地與北美截然不同的電影審查機制，過于露骨地討論LGBT、階層與種族的電影很難過審。加上電影藝術表達往往偏向作者化，很難在有文化隔膜的中國市場取得共鳴，其商業前景自然不被看好，因此近年來奧斯卡最佳影片的引進，實在屈指可數。

自2000年以來，共有7部奧斯卡最佳影片在內地公映。其中2009年至2012年形成小高潮，共有《貧民窟的百萬富翁》《國王的演講》《藝術家》3部影片在4年內引進。此后時隔五年，《水形物語》才再度敲開中國市場的大門。而《綠皮書》3月1日內地公映，正是新世紀以來奧斯卡影片的第七次引進。

奧斯卡最佳影片連續兩年登陸內地銀幕，《綠皮書》比《水形物語》要更快，后者從獲獎到引進用了11天，與《國王的演講》《藝術家》遲滯近1年已是“光速”，《綠皮書》更是只用了短短4天。

得益于熱度尚存的奧斯卡頒獎典禮，《綠皮書》上映首日即斬獲票房2520萬，開局比《水形物語》高出15%。上映首周末，在《馴龍高手3》與《阿麗塔：戰斗天使》重壓下的《綠皮書》累計票房已經過億，輕松超過了《水形物語》的1.02億。根據貓眼專業版的票房預測，《綠皮書》最終的票房落點將是3.25億。

在奧斯卡最佳影片的20年內地引進史里，《綠皮書》有望留下濃重一筆。

引進速度加快+播映渠道拓寬，中國“生意經”已呈新風向

與《黑豹》《蜘蛛俠：平行宇宙》等獲獎影片相比，《綠皮書》在全球第二大電影市場的成績雖拍馬不及，但在最佳影片的序列里已是一騎絕塵。其市場票房的飄紅，少不了只相隔4天的火速引進。

《綠皮書》的獲獎，讓外界關注到影片聯合出品方之一的阿里影業。中國電影尚無實力斬獲奧斯卡最佳外語片，但中國資本亮相世界電影最高舞臺，卻并不困難。得益于《綠皮書》，阿里影業成為繼亞馬遜和Netflix之后，全球第三家出品電影獲奧斯卡最佳影片提名的互聯網影視公司。

阿里影業對《綠皮書》的臂助也來得恰到好處。據媒體披露，在決定參投影片后，阿里影業即與華夏電影聯手，敲定影片在內地檔期。早在1月，《綠皮書》在金球獎等前哨戰大放異彩時，影片就已宣布將在3月1日內地公映。

從獲獎到內地上映只相隔4天，《綠皮書》折射出奧斯卡獲獎影片在內地引進速度的加快。奧斯卡影片在內地遇冷成為常態，一大原因就在于“時間差”：斬獲四項大獎的《國王的演講》、幫助梅麗爾·斯特里普封后的《鐵娘子》，遲滯一年才在內地公映；《一次別離》和《藝術家》兩部奧斯卡片的引進，比獲獎晚了9個月；還有《美國騙局》等片內地開畫時，距離獲獎也有4個月。

而到了最近三年，奧斯卡獲獎片的引進速度大大加快：2016年第88屆奧斯卡，《荒野獵人》在2月28日斬獲三項大獎后，18天后引進內地；2017年《愛樂之城》在情人節上映，開畫時間雖是奧斯卡頒獎前，但在宣發上也強力借勢；2018年《水形物語》登陸內地影市，中間間隔11天。遲滯數月乃至半年與中國觀眾見面，《海邊的曼切斯特》《雄獅》已是少數。

引進速度加快之外，奧斯卡獲獎片還因內地電影市場的成熟，擁有了更多的市場空間與播放選擇。2016年，中國首個藝術院線聯盟成立，文藝片等小眾電影擁有了分線放映的實踐土壤，奧斯卡獲獎影片也擁有更多內容出口。2018年，《三塊廣告牌》在藝聯放映后取得良好反響，小規模推廣到普通院線，最終獲得6500萬票房，此后《海邊的曼徹斯特》也遵循這一放映思路；2019年，斬獲四座小金人、本屆頒獎典禮最大贏家的《波西米亞狂想曲》官宣定檔3月22日內地公映，其內容渠道正是藝聯。

值得注意的是，除了傳統院線之后，流媒體平臺也成為奧斯卡獲獎影片掘金中國的另一方法。因阿里影業為聯合出品方，《綠皮書》還在阿里旗下的優酷獨家網絡播放。多樣化的播放渠道，無疑讓《綠皮書》錦上添花。

公映渠道拓寬+引進速度加快，奧斯卡獲獎影片的“水土不服”，有望得到有效緩解。

奧斯卡光環并不管用，類型天花板才是票房“攔路虎”

需要注意的是，奧斯卡獲獎影片在中國遇冷的“癥候群”，對于技術類獎項的獲得者并不適用。早年的《泰坦尼克號》《金剛》《盜夢空間》《阿凡達》，近年來的《少年派的奇幻漂流》《地心引力》《銀翼殺手2049》《尋夢環游記》《黑豹》等，都斬獲當年奧斯卡視覺效果、服裝設計等技術類獎項，在內地大放異彩后，成為全年榜單的有力競爭者。

兩者的區別，正來自于類型天花板。奧斯卡最佳影片《國王的演講》是一部傳記片，講述上世紀三十年代，患嚴重口吃的艾伯特王子克服語言障礙，在二戰前發表鼓舞人心演講的故事；《藝術家》則是黑白默片，圍繞好萊塢默片時代巨星的沉淪經歷，歌頌永恒的浪漫故事；《至暗時刻》也是一部歷史電影，以盟軍反敗為勝的驚天轉折敦刻爾克大撤退為藍本；《海邊的曼切斯特》則是一部“讓人喪到窒息”的劇情片，冰冷的海面，厚厚的積雪、散不去的霧，構成了觀眾對它的最直觀感受……

這些小眾影片，顯然難以為主流電影觀眾所接受，雖有奧斯卡獎項加身，但其市場表現走低正是命中注定。

無論是歷史傳記片還是黑白默片、歌舞片，其類型天花板顯而易見。最受內地觀眾歡迎的，依然是觀影門檻較低的合家歡動畫、以特效打造視覺奇觀的動作科幻大制作、有大牌明星出演大牌導演執導能拉動粉絲流量的話題之作等等。《三塊廣告牌》在藝聯的成功，或多或少有犯罪劇情片的類型優勢；而占據情人節檔期、擁有奧斯卡大熱影片加持的《愛樂之城》，以歌舞片身份斬獲2.47億票房，已屬奇跡。

如今，披著公路喜劇外衣的《綠皮書》內地表現不俗，接下來該輪到《波西米亞狂想曲》來接受市場考驗了。