原創(chuàng) 洞照 新周刊

“一定不是我共情能力太強了，看《不說話的愛》哭得稀里嘩啦，最后知道那些聾人朋友還是真實出演的，很治愈很有愛，導演和主創(chuàng)一定很愛這個世界。”

“看著看著已經(jīng)逐漸忘記了演員本身，完全沉浸式進入了聾人小馬和木木的小世界，苦難之中不乏歡聲笑語，細膩、純樸而又溫暖，鮮艷的明黃色驅(qū)散了一切陰霾，鯨魚的聲音是屬于他們之間的心有靈犀。”

在電影《不說話的愛》的頁面下，諸如此類的好評不勝枚舉。截至記者發(fā)稿，本片票房已破億，淘票票評分9.7、貓眼評分9.4、豆瓣評分7.0，是今年豆瓣評分第二高的國產(chǎn)院線電影、評分最高的國產(chǎn)院線真人電影。

《不說話的愛》是今年豆瓣評分第二高的國產(chǎn)院線電影、評分最高的國產(chǎn)院線真人電影。

通過上映前的宣傳，不少觀眾留意到影片與誕生于綜藝《開拍吧》的同名短片間的關(guān)聯(lián)。許多當年看過短片的觀眾，觀影后留下了自己的評價；一些剛剛得知此事的觀眾則在驚嘆之余產(chǎn)生疑問：短片是怎么變成一部好電影的？

故事要從4年前說起。

創(chuàng)演類綜藝何以成為院線片土壤？

2021年，春節(jié)檔驚艷全國的《你好，李煥英》并未改變?nèi)珖壕€在疫情沖擊下持續(xù)震蕩的局面。在開機難的大環(huán)境下，許多影視從業(yè)者處在“待業(yè)”狀態(tài)。當年12月，愛奇藝青年導演創(chuàng)制真人秀《開拍吧》上線。

在10集節(jié)目里，陳凱歌、劉震云、舒淇、陳思誠組成的“綠燈會成員”對6名背景和經(jīng)歷不同的青年導演進行扶持，助力他們完成原創(chuàng)短片的拍攝。1990年出生的沙漠，是6名青年導演中的一員。

沙漠畢業(yè)于北京電影學院導演系，此前曾執(zhí)導劇集《你好，舊時光》、院線電影《我要我們在一起》等作品。然而許多觀眾對他的名字卻并不熟悉，他在行業(yè)里展示自己的機會也十分有限。

其實，許多青年創(chuàng)作者都面臨類似的困境，譬如同樣參與節(jié)目的郝杰（《美姐》導演）、彭宥綸（《親愛的，新年好》導演）、胡國瀚（《法醫(yī)宋慈》導演）。另一邊，影視公司和平臺不斷發(fā)出這樣的聲音：我們需要人才，我們需要好內(nèi)容。

仿佛，這個信息極度發(fā)達的世界里出現(xiàn)了一個信息不對等的夾層：等待被看見的青年創(chuàng)作者在地下發(fā)光，光芒卻沖不破厚重的混凝土；掌握資源和機會的那一方在地上四處找尋，卻找不到能點亮自己的光。

直到《開拍吧》等創(chuàng)制、創(chuàng)演類綜藝登場，才撼動了這個夾層，讓渴求人才的人看到了才華，讓等待機會的人看到了希望。在這個過程里，觀眾也成為了受益者，《不說話的愛》上映后收獲的好評便是力證。

《開拍吧》創(chuàng)制、創(chuàng)演類綜藝登場，讓等待機會的人看到了希望。（圖/微博@愛奇藝開拍吧）

不過，在新鮮的土壤里播種是不容易的。從綜藝到院線，從短片到長片，長達3年的創(chuàng)作歷程，見證了整個項目團隊的努力。

2021年底，沙漠在《開拍吧》中拍出短片《不說話的愛》，呈現(xiàn)了一個聽障家庭中父母與孩子雙向的愛，感動了數(shù)百萬觀眾，收獲了陳凱歌等導師的一致贊許。彼時的沙漠和愛奇藝，都在思考這部短片是不是有可能發(fā)展成一部長片？

沙漠在《開拍吧》中拍攝短片《不說話的愛》。（圖/《開拍吧》)

這其中的困難不言而喻。在愛奇藝高級副總裁葉寧看來，“這么一個小的想法真的要變成一個大的結(jié)構(gòu)，實際上在創(chuàng)作層面挑戰(zhàn)很大，要面臨很大的難度”。

但沙漠很認真，用較真的態(tài)度和飽滿的創(chuàng)作熱情表達自己的決心。在其感染下，平臺決定陪他一起打造這部長片。

“能遇到這樣的作品，以我做電影這么多年的經(jīng)驗看，我覺得是一種幸運。”葉寧回看這段創(chuàng)作歷程時說，“電影創(chuàng)作要回到初心。這個初心是什么？就是沒有算計地表達故事和人物，這個力量會牽著他前行。”

現(xiàn)實主義的底色，

長期主義的精神

除了情感層面的動因，項目決策當然也需要理性的深思熟慮。葉寧透露，愛奇藝做項目的邏輯非常嚴謹，但不是唯數(shù)據(jù)論，而是來自對觀眾的深度洞察，“不管我要傳達多大的意義或者多大的情懷，首先是觀眾喜歡看這個故事”。

換言之，在平衡社會價值和商業(yè)回報的過程中，愛奇藝始終把觀眾放在第一位。

有時候拿到一些劇本，葉寧跟同事們都讀得十分動情。進入拍攝期，他們卻必須冷靜而謹慎地應對一個個困難。對于《不說話的愛》來說，其中最關(guān)鍵的是“創(chuàng)作上的困難”，涵蓋戲劇結(jié)構(gòu)、人物塑造、人物關(guān)系構(gòu)建、商業(yè)化等方面。

制作《不說話的愛》等項目周期較長作品，也不斷證明了愛奇藝對長期主義的堅持。

在攻克這些困難的過程中，作為出品方之一，愛奇藝給到沙漠等主創(chuàng)的最大助力是相信、支持與包容。從籌備、拍攝到上映，不斷有新的團隊加入，給予支持，如工夫影業(yè)和阿里影業(yè)。

電影是集體的藝術(shù)，也是時間的藝術(shù)，需要以匠心精神細致打磨。因此，葉寧認為，給創(chuàng)作者充足的時間是合理且必要的。《不說話的愛》等項目周期較長的作品，不斷證明愛奇藝對長期主義的堅持。

在葉寧看來，影視作品不是產(chǎn)品，許多創(chuàng)作層面的工作無法也不應預設(shè)死板的時間表，尤其是電影，其藝術(shù)形式?jīng)Q定了“它是有非常大的難度的，你得有解題的方法，你得尊重創(chuàng)作的規(guī)律”。

解題的方法就是能否講好觀眾喜聞樂見的故事，創(chuàng)作的規(guī)律則是從正反兩面理解長期主義：正面是對品質(zhì)的堅定；反面是發(fā)現(xiàn)項目偏離正確軌道時，要勇敢且及時地放棄，以確保團隊健康、穩(wěn)定、長足地發(fā)展。

在內(nèi)容層面，縱觀愛奇藝近年備受好評的作品，能夠看到一個顯著的共性：現(xiàn)實主義的底色。

近年，國產(chǎn)影視現(xiàn)實題材佳作頻出，但仍有人將該題材誤稱為“現(xiàn)實主義題材”。新周刊曾多次在報道中厘清兩者的關(guān)系，葉寧也借本次采訪表達了他的見解。

“我更愿意去理解現(xiàn)實主義是一個大范圍的概念，比如說動畫電影《哪吒2》，我覺得也是挺現(xiàn)實主義的一部電影。為什么現(xiàn)在有些故事中國觀眾會奔走相告，而有些故事大家可能就沒這么敏感，是因為你沒有讓他覺得相信和感同身受。從這一點來說，現(xiàn)實主義是當下中國創(chuàng)作的不二法門。你一定要綴入現(xiàn)實主義精神，但不是狹隘地說只有現(xiàn)實題材的故事才能拍。”

無論是電影還是劇集，中國觀眾喜愛的作品越來越呈現(xiàn)出復合類型的趨勢。通過已推出的作品和已發(fā)布的片單，也能夠看出愛奇藝堅持現(xiàn)實主義底色，創(chuàng)作更符合當代觀眾審美的作品的決心，如《唐朝詭事錄》系列、《我的阿勒泰》、《不說話的愛》，以及觀眾期待的《戰(zhàn)爭1840》《在人間》《生萬物》等。

無論是電影還是劇集，中國觀眾喜愛的作品越來越呈現(xiàn)出復合類型的趨勢。（圖/《我的阿勒泰》）

去年，愛奇藝首席內(nèi)容官王曉暉提出“向上創(chuàng)作，向下共情”的理念，鼓勵大家捅開創(chuàng)作的天花板，發(fā)揮自己的想象力，“用大時代還原當下百姓的生活”。

葉寧解讀道：“向上是來自于你的人格厚度和文化底蘊，包括戲劇功底的厚度；向下這個事情沒這么簡單，不能急功近利，要懷揣謙卑的心深深地扎入到這片土地和這群人里面，不能有一絲一毫的惰性和投機取巧。”

《不說話的愛》的溫暖現(xiàn)實主義底色、對聽障人士的關(guān)注、打通短片與院線電影壁壘的創(chuàng)舉，正是對該理念的踐行。

“向上創(chuàng)作，向下共情”，《不說話的愛》正是對該理念的踐行。

多維蓄力，發(fā)現(xiàn)人才

在沙漠通過《不說話的愛》上映被更多人看到之前，愛奇藝已經(jīng)在扶持新人創(chuàng)作者的道路上走了很多年。單是最近5年，我們就看到了許多從愛奇藝走出來的優(yōu)秀創(chuàng)作者。

同沙漠一起參與《開拍吧》的易小星，在節(jié)目播出后拓展了職業(yè)版圖，成長為更加成熟的演員和導演，參與了多部令人印象深刻的劇集和電影；憑借“迷霧劇場”的扛鼎之作《隱秘的角落》，辛爽從廣告導演和音樂人成功轉(zhuǎn)型為最炙手可熱的懸疑劇導演。

《一年一度喜劇大賽》中的許多創(chuàng)作者進入劇集和電影領(lǐng)域，嘗試喜劇之外的作品類型；青年制片人如杜翔宇，通過愛奇藝的項目向?qū)а蒉D(zhuǎn)型，實現(xiàn)職業(yè)理想；多檔熱門綜藝如《種地吧》形成IP化開發(fā)，讓人看到Z世代創(chuàng)作者的新風貌……

多檔熱門綜藝形成IP化開發(fā)。

創(chuàng)作者們多樣的成長路徑，展現(xiàn)出愛奇藝作為平臺在扶持新人上的獨特性。就電影產(chǎn)業(yè)而言，愛奇藝近年在高質(zhì)量頭部項目上加大投入，同時促進內(nèi)容和創(chuàng)作者梯隊多元化發(fā)展，使平臺土壤加厚、延展、夯實。該策略的制定，得益于平臺對行業(yè)現(xiàn)狀的洞察。

當下中國電影市場，資本投入和觀影熱情集中于大檔期和資深影人參與的院線電影，行業(yè)對新人創(chuàng)作者的投入和預估不僅會更加慎重，而且往往非常有限。那屬于他們的土壤在哪？葉寧認為：“一定是平臺，而且平臺長期主義的生存方式一定是高質(zhì)量內(nèi)容的多元化。”

假如有更多平臺參與到發(fā)掘和扶持多樣的新人創(chuàng)作者的行動中來，中國影視產(chǎn)業(yè)就更有可能積累更豐富多彩的內(nèi)容，聚集各具風格的創(chuàng)作者。基于平臺的靈活性和自身架構(gòu)的豐富性，新人能進行更多元化的嘗試，甚至實現(xiàn)優(yōu)秀內(nèi)容、優(yōu)秀創(chuàng)意的“一魚多吃”。

《不說話的愛》是一個典型案例，《我的阿勒泰》亦然。滕叢叢導演拍文藝片時一直受資金束縛之苦，而通過這部出圈短劇，她收獲了更廣泛的支持，用葉寧的話講：“她在這一塊土壤被看見，再有更堅定的信心走入到電影這個市場，這是平臺的優(yōu)勢。我們可以在多元內(nèi)容上有成績，而不只是一招鮮。”

“在多元內(nèi)容上有成績，而不只是一招鮮。”（圖/《我的阿勒泰》）

葉寧透露，愛奇藝正在搭建自己的人才生態(tài)，幫助青年創(chuàng)作者通過微短劇、短劇集、長劇集、網(wǎng)絡電影、院線電影等多樣的內(nèi)容形式，一步步成長為專業(yè)而成熟的創(chuàng)作者，實現(xiàn)自我表達與個人價值，更重要的是為用戶創(chuàng)造更多優(yōu)質(zhì)內(nèi)容。

“就像培土一樣，”葉寧說，“找到這些有才華的年輕人，在一開始幫助他們找到最適合的表達方式，就像在不同的大棚、不同的溫度條件下，讓不同類型的種子更快長出苗來。”

選拔人才時，愛奇藝最看重創(chuàng)作者的劇作能力和表達的能力，特別是對于電影導演。在過往的“青創(chuàng)計劃”“爆前實驗室”等培養(yǎng)計劃和征集活動中，愛奇藝發(fā)掘了許多有能力、有想法的創(chuàng)作者。接下來，平臺將扶持其成為優(yōu)秀的成熟創(chuàng)作者。

“今年在這個基礎(chǔ)上會推出一些新的創(chuàng)作、新的思考和新的計劃，”葉寧強調(diào)，“愛奇藝做這些計劃都是要落地的。我們會給創(chuàng)作者澆水，陪伴他們扎下根去，不僅是真金白銀的支持，更重要的是給他們保駕護航，形成閉環(huán)。這是愛奇藝的長期策略。”

據(jù)悉，“爆前實驗室”生長出的幾個項目都在籌拍當中。中國影視的下一個出圈爆款，也許就誕生在這片土壤。

作者：洞照

編輯：宋爽

校對：遇見

排版：嘻嘻

文中未標注圖片均由愛奇藝提供

原標題：《從綜藝短片到院線黑馬，當青年導演被看見》

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