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看展覽|《無有慰藉》在杭開幕:陳杰攝影鏡頭直擊生存本質(zhì)
【編者按】2025年4月12日,攝影藝術(shù)家陳杰的大型個(gè)展《無有慰藉》在杭州天目里目里空間開幕。本次展覽共展出報(bào)道過的106幅攝影作品和11件影像作品,內(nèi)容涉及四個(gè)方向:工業(yè)污染向沙漠深處滲透、天津?yàn)I海新區(qū)爆炸事故、日本福島核事故、懸崖村生活變遷。這些作品展現(xiàn)出作為職業(yè)新聞人特性的一面——記者的使命和責(zé)任應(yīng)最大程度地去真實(shí)反映新聞事實(shí),并警惕采訪過程中隨時(shí)受到的干擾、誘惑甚至危險(xiǎn)。同時(shí),個(gè)人的知識(shí)結(jié)構(gòu)、成長環(huán)境、經(jīng)驗(yàn)、氣質(zhì)和志向使得陳杰在創(chuàng)作上述攝影作品時(shí),保持這四個(gè)專題在方向性上具有內(nèi)在的關(guān)聯(lián)性。這種關(guān)聯(lián)性體現(xiàn)在陳杰對社會(huì)經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展過程中呈現(xiàn)出來的問題的思考。資本推動(dòng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,使人過上更好的生活,資本也將污染管道伸向人跡罕至的沙漠深處,不僅造成破壞,也讓人觀看照片后對我們生存的這個(gè)地球的命運(yùn)產(chǎn)生驚愕與不安;日本福島核事故是人類再一次地對地球的沉重一擊,陳杰在經(jīng)歷強(qiáng)烈震驚后做出了決定:火中取栗,奔赴福島,從險(xiǎn)境中獲得照片,揭示真相。讓我們看到這次人類捅出了這么大一個(gè)婁子,不知下次又將會(huì)是什么?展覽現(xiàn)場正中位置,一張巨幅天津?yàn)I海新區(qū)爆炸事故航拍照片上出現(xiàn)一個(gè)黑漆漆的“洞”,這個(gè)黑洞是爆炸后留下的痕跡,也是這起不幸事件的一個(gè)證據(jù)。面對黑洞,觀眾的思緒也被迫陷入其中,這是陳杰所希望看到的;四川省涼山懸崖村生活變遷的一組照片讓觀眾經(jīng)歷從驚愕、驚險(xiǎn)到慢慢放下,一顆心跟隨畫面中的村民,尤其是孩子們上上下下的攀爬而心驚肉跳、忐忑不安,并最終為他們不再走如此奇險(xiǎn)的山路而獲得某種精神上的被解救。
陳杰以巨大的勇氣、毅力和耐心,完成了職業(yè)新聞人的精神追求,他對人的關(guān)心,可以說是對人文精神的一次次追尋和一種回光返照般的光芒再現(xiàn)。理想還在,理想也以另一種面目在本次展覽中呈現(xiàn)出來。本次展覽策展人劉旻女士說,“希望有一種方式,能在新的時(shí)間流中重現(xiàn)歷史、回憶歷史,重新建構(gòu)新的影像空間秩序。形成一套藝術(shù)家對社會(huì)認(rèn)知的系統(tǒng)表達(dá),使之前分離的記憶碎片重新統(tǒng)一起來,讓觀眾重新自由地思考。”展覽沒有以新聞的要素“情節(jié)和細(xì)節(jié)”去展現(xiàn),它們幾乎被割斷了敘事,如果現(xiàn)場沒有當(dāng)時(shí)的報(bào)紙報(bào)道版面提供現(xiàn)場展示的話。彼時(shí)的新聞?wù)掌诖藭r(shí)正成為藝術(shù)品,靜靜地被觀看,靜靜地由觀眾自己去體會(huì),去感受。這是一種雙向奔赴,又或者是雙向背離;這是一種當(dāng)下新聞生態(tài)系統(tǒng)的演變,又或者是媒體行業(yè)的變革。新聞所要強(qiáng)調(diào)的客觀性在此時(shí)此刻被置于客觀位置上看待,新聞的即時(shí)性、速朽性被消解,從這個(gè)角度說, 作為藝術(shù)家的陳杰希望《無有慰藉》攝影作品也由此得到永生。

風(fēng)沙剝出的排污管 2014年9月。本文圖片均為 陳杰 作品
此次展覽的開篇之作《風(fēng)沙剝出的排污管》以震撼的視覺沖擊力率先抓住觀眾目光。這幅長達(dá)8米、高4米的巨幅作品懸掛在建筑外立面,白色排污管道被風(fēng)沙侵蝕后裸露在金色沙漠之上,人工建筑與自然肌理形成鮮明對比。這件作品也成為整個(gè)展覽主題的隱喻性開端。
在9米挑高、近1000平方米的展館內(nèi),陳杰的作品以35厘米精致小品到5米巨幅畫面的多尺度呈現(xiàn)。藝術(shù)家在接受采訪時(shí)表示:“這些作品已經(jīng)脫離了單純新聞攝影的范疇,它們在這里就像畫廊里任何一件藝術(shù)品一樣自由存在。我們刻意刪減所有文字說明,就是希望觀眾能拋開預(yù)設(shè),避免被既定的解釋束縛,直接感受作品傳達(dá)的最本真的力量。”
策展人劉旻介紹,展館空間被改造為四個(gè)相互關(guān)聯(lián)的展示區(qū)域:入口長甬道、對稱分布的L型展區(qū)、中央直徑18米的圓形展區(qū),以及錯(cuò)落排布的特制展墻。每件作品被精心安置于2.4米至4.8米高的墻體上,形成強(qiáng)烈的視覺張力。“我們采用了‘布朗運(yùn)動(dòng)’式參觀動(dòng)線,觀眾可根據(jù)個(gè)人感受選擇路徑,自由穿行于不同展區(qū)。”劉旻補(bǔ)充道:“這種開放式設(shè)計(jì)是對觀眾智識(shí)的尊重,也是藝術(shù)對話的開始。”

石棉粉塵 2017年8月。

燎痕 2017年5月。

隱毒沙下 2015年10月。

侵蝕 2019年10月。
展覽核心單元“毒彩”聚焦陳杰歷時(shí)10年記錄的工業(yè)污染影像。藝術(shù)家以冷靜克制的鏡頭語言,將污染形成的絢爛色彩與自然傷痕并置,形成震撼對比。在一處展墻上,陳杰的文字以絲網(wǎng)印形式呈現(xiàn):“有些色彩是生命的絢爛,如春日野花;有些色彩卻是生命的死寂,似枯朽樹枝。”策展人劉旻闡釋道:“這些作品已經(jīng)超越單純的環(huán)境記錄,它們是把環(huán)境創(chuàng)傷轉(zhuǎn)化為視覺符號(hào),引導(dǎo)觀眾思考更本質(zhì)的人類生存命題。”
“殤跡”單元位于圓形主展區(qū),展示藝術(shù)家在全球?yàn)?zāi)難現(xiàn)場的長期記錄,尤其是關(guān)于福島核事故的影像,完整呈現(xiàn)災(zāi)難后的四年復(fù)蘇過程。劉旻表示:“這些作品不刻意渲染慘烈,而是通過時(shí)間沉淀展現(xiàn)生命的脆弱與堅(jiān)韌。”而在“生境”單元,陳杰的《懸崖村》系列記錄了四川涼山村民的生活變遷,其中孩子們攀爬鋼梯上學(xué)的場景,成為精準(zhǔn)扶貧時(shí)代的標(biāo)志性影像。

放學(xué)路 2016年5月。

玩耍 2020年5月。

石垛上的女孩 2018年6月。

移民村 2018年4月。

懸崖上的放學(xué)路 2016年5月。

懸崖上的農(nóng)家 2016年6月。
展覽特別設(shè)置6個(gè)私密觀影空間,提供獨(dú)立視聽系統(tǒng)。策展團(tuán)隊(duì)表示,這樣的設(shè)計(jì)是為了讓觀眾能夠完全沉浸于作品的情感世界,獲得更個(gè)性化的藝術(shù)體驗(yàn)。圓形展區(qū)中央的藝術(shù)裝置《循環(huán)時(shí)間》由藝術(shù)家郭熙創(chuàng)作,采用騰格里沙漠石英砂制成,每小時(shí)自動(dòng)翻轉(zhuǎn),象征時(shí)間的流動(dòng)與生命的節(jié)奏。展覽尾聲處的8米長“改變之墻”則通過影像、新聞報(bào)道和行動(dòng)記錄,展現(xiàn)社會(huì)議題的積極變遷。螞蟻森林基金會(huì)負(fù)責(zé)人表示:“這面墻揭示了影像與社會(huì)行動(dòng)的力量如何推動(dòng)改變。”
開幕式當(dāng)日,全國攝影名家、藝術(shù)家及評(píng)論家齊聚,探討當(dāng)代藝術(shù)如何直面現(xiàn)實(shí)。著名攝影家王文瀾認(rèn)為,在杭州天目里這里搞的是當(dāng)代藝術(shù),當(dāng)代藝術(shù)的特點(diǎn)是批判和反思。陳杰帶來的作品不僅僅是新聞攝影、紀(jì)實(shí)攝影,也不僅陳杰是一個(gè)藝術(shù)家,他的一張紙(藝術(shù)品)的分量無窮盡,畫面中浮想聯(lián)翩,洞察歷史,天津爆炸事件的記錄為當(dāng)代歷史留下了記憶中的“時(shí)空戳”。浙江省攝影家協(xié)會(huì)秘書長沈峰認(rèn)為,紀(jì)實(shí)攝影逐步演變成某種現(xiàn)實(shí)增強(qiáng)的藝術(shù)形式,呼應(yīng)生存與思考,打破固有思維,以更富張力的觀察視角,在歷史縱深與現(xiàn)實(shí)景深的結(jié)合處,捕捉人性的脈動(dòng)。

爆炸之后 2015年8月。
在現(xiàn)場,陳杰導(dǎo)覽并回應(yīng)了嘉賓和觀眾對他和他的作品的關(guān)注,他說,“一個(gè)作品要成為藝術(shù)作品,需要研究它的藝術(shù)形式,其次,它在創(chuàng)作主題上需要跟其他學(xué)科產(chǎn)生交叉。”作為報(bào)道攝影師,除了職業(yè)規(guī)范需要精確地傳達(dá)給公眾的信息之外,在整個(gè)創(chuàng)作過程中,個(gè)體的表達(dá)沖動(dòng),也一定會(huì)通過內(nèi)驅(qū)力不斷涌現(xiàn),因此,“與傳統(tǒng)的文獻(xiàn)比較,我這次挑選出來展出的這些作品更接近于表現(xiàn)攝影,通常稱為是‘延宕’之作。”他解釋,所謂的“延宕”,是指沒有具體的工作安排,完全是基于自己的認(rèn)知和經(jīng)驗(yàn),乃至直覺,在更為寬松的時(shí)間里,認(rèn)真思索,并付諸影像表達(dá),釋放自我的內(nèi)在表達(dá)欲。
本次展覽由想象力學(xué)實(shí)驗(yàn)室聯(lián)合天目里、螞蟻森林基金會(huì)共同主辦。想象力學(xué)實(shí)驗(yàn)室負(fù)責(zé)人郭熙表示:“在浮華喧囂的當(dāng)下,這樣沉靜的展覽尤為珍貴。”據(jù)悉,展覽期間還將舉辦三場學(xué)術(shù)活動(dòng),包括作品故事分享、“影像與行動(dòng)”主題的對話及策展構(gòu)思解讀。
展覽信息
展期:2025年4月13日—5月22日
地點(diǎn):杭州天目里目里空間,浙江省杭州市西湖區(qū)天目里6號(hào)樓





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