作為新中國成長起來的第一代知名油畫家、美術教育家，今年95歲的中國美術學院教授、中國油畫學會副主席全山石在耄耋之年開辦了兩屆高研班，帶著油畫創作團隊進行集體研究與跋涉。4月10日，地處寧波的華茂美術館完成升級改造后煥新開放，以“跋涉與追索——華茂教育典藏中國美院兩屆全山石油畫創研班作品展”作為開館首展，呈現了兩屆全山石油畫創研班的成果。

“跋涉與追索——華茂教育典藏中國美院兩屆全山石油畫創研班作品展”展出現場

生于1930年的全山石在新中國油畫發展史上可謂承前啟后，代表作有《英勇不屈》《井岡山上》《婁山關》《八女投江》《天山腳下》《塔吉克人的婚禮》等。2019年榮獲中國文聯第三屆“中國美術獎·終身成就獎”，2021年榮獲首屆“華茂美堉獎”，2023年榮獲“首屆世界華人美術金筆獎”等。多年來，他始終秉持“學習油畫必看原作”的教學理念，強調要把課堂開設在博物館、美術館，讓學生通過直面大師原作理解油畫的質感、色彩與筆觸。

中國油畫學會副主席、中國美術學院教授全山石  

2014年，80多歲的全山石受中國美術學院委托，在耄耋之年開辦了創研班。該創研班采取基礎訓練與創作實踐相結合、國內教學與國外教學互動、集中授課與分段實踐相穿插等多樣化教學模式，既有個體授課，又有集體指導，既有“沉浸式”藝術考察，又有現場臨摹與實地寫生。創研班邀請了烏克蘭藝術科學院院士、基輔美院教授顧依達和中國美院胡振宇教授擔任基礎課程指導，還特邀有著豐富教學經驗的靳尚誼、詹建俊、鐘涵、邵大箴等教授，一起構成強有力的教學指導小組，示范講習。

全山石在俄羅斯博物館為高研班學員們授課

2021年，第二屆創研班進一步創新教學模式，采取基礎訓練與創作實踐相結合、集中授課與分段實踐相穿插等多樣化教學模式，讓每位學員都完成了一幅或多幅的大型主題性創作。

十年間，從俄羅斯廣袤的田野到歐洲博物館的藝術殿堂，從課堂寫生到大型主題創作，華茂美術館的收藏始終與學員的成長軌跡緊密交織。此次展覽中，26位藝術家的作品不僅展現了個體探索，更折射出一家民營美術館對藝術教育的長期堅守——以收藏為紐帶，讓美育的星火在代際傳遞中生生不息。九十多歲的全山石多次親臨現場指導布展。

“創研班的多樣化教學模式，使學員們在思維方式上拋棄了固有的思維習見，學會了尊重藝術規律、提升審美修養、樹立正確的觀察方式和作畫方式。其實我們并未規定主題創作，而是根據每個人的生活體會選擇創作題材。”全山石在開幕式上說。

展覽開幕現場

展覽以三個展廳的空間構建層次分明的敘事脈絡，展出了中國美院全山石油畫創研班兩屆共26位學員的創作。作品題材既凝視重大歷史事件，也關注社會變遷，藝術家們以現實主義的筆觸捕捉時代脈搏，在色彩、光影與構圖中融合傳統技法與當代語匯，為主題性油畫注入新的可能性。封治國《孤山證印》呈現的是對歷史人物的理解與聚焦，將其學術興趣融入日常的藝術創作中；鄔大勇《民國客廳》，繪寫張愛玲徐志摩等文人，意境清冷孤寂；此外，何永興《大地復蘇》、顧天龍《洗煤工人的家園》、呂鵬《千錘百煉》等畫作均讓人印象深刻。

展覽期間，主辦方還舉辦了以“主題創作與藝術教育”為主題的學術研討會。由中國美術學院教授、博士生導師楊振宇擔任學術主持，來自全國各地專家學者、參展作者代表以及華茂美術館相關人員就主題創作與藝術教育等話題展開了多角度多層次深度研討。中國美協美術理論委員會主任尚輝在主旨演講中結合大量的作品分析，討論了繪畫如何可以超越簡單的再現，真正回到“有意味的造型”；南京師范大學李宏教授的主旨演講則圍繞西方歷史畫主題性創作中的敘事與詩性、情節與結構、母題與變體、想象與形式展開，勾勒了自文藝復興阿爾貝蒂、瓦薩里以來的“Istoria”傳統，譯格敷詞（ekphrasis）傳統，并討論了繪畫如何可以超越歷史。

據悉，華茂美術館位于寧波華茂外國語學校內，由中國首位普利茲克建筑獎獲得者王澍設計，占地4.14畝，建筑面積近5000平方米，館藏作品涵蓋中國書畫、歐洲油畫、俄羅斯現實主義油畫等多個藝術體系。

華茂美術館

此次展覽由中共寧波市鄞州區委宣傳部、寧波市鄞州區文化和廣電旅游體育局、寧波市鄞州區文學藝術界聯合會、徐萬茂美堉基金會、華茂教育基金會共同主辦，集中呈現中國美術學院兩屆全山石油畫創研班26位學員的主題性油畫作品，展期將持續至7月9日。