《茶花女》是威爾第“通俗三部曲”的最后一部，也是全世界上演頻率最高、最賣座的歌劇之一，被譽為“世界歌劇史中最燦爛的寶石”。

4月6日-9日，由上音歌劇院聯合薩翁林納歌劇節共同打造的威爾第歌劇《茶花女》，將在上音歌劇院連演4場。這也是今年“上海之春”的閉幕大戲。

意大利導演馬埃斯特里尼和薩翁林納歌劇節藝術總監、指揮家維勒·馬特維耶夫，漂洋過海來到上海，正帶領上海音樂學院交響樂團、合唱團、青年歌劇團師生，進行細節打磨和最后沖刺。

歌劇《茶花女》海報

年輕學生挑梁主演

歌劇《茶花女》的故事取材于小仲馬的小說，1853年首演于威尼斯鳳凰劇院。劇中唱段如《飲酒歌》《永遠自由》《永別了，過去的美夢》等，膾炙人口，耳熟能詳。

上音版《茶花女》首演于2021年，前后演出兩輪。此番復排，主創皆為活躍在國際歌劇領域的中外藝術家，演員陣容也是中西合璧。

廖昌永領銜主演喬治·阿芒。來自歐洲的歌劇新星盧克蕾齊婭·德雷和里德·卡塔爾多，上音聲樂歌劇系博士生、碩士生如顧文夢、范雪妍、馮浩然、張功浩，以及上音青年歌劇團的演員們，組成兩組主演陣容。

上音各系師生聯合大作業，與國際團隊開展排練和籌備工作。歌劇排練指導管珺介紹，學生們在寒假開始準備工作，并在三月進行了兩輪排練，“年輕演員展現出讓人驚訝的高素質，外國導演來了之后，他們無縫銜接，排練非常順利，已經可以相對成熟地把握這部歌劇?！?/p>

導演馬埃斯特里尼在排練現場

顧文夢是上音2022級在讀博士，主演過二十多場《茶花女》，也參演過前兩輪的上音版《茶花女》。

“瑪格麗特對女高音的挑戰很大，不僅要有強大的聲音技術支撐，還要會唱會演?！鳖櫸膲粽f，第一幕的她精神煥發、光鮮亮麗，到了第三幕，肺癆發作，病入膏肓，眼神上需要病人的狀態。做功課時，她還去博物館的西方油畫里找借鑒，因為油畫中保留著那個時代的人物狀態。

“意大利導演為這一版《茶花女》增加了很多細節處理，包括眼神、儀態等。比如，如何進行貼面禮、碰酒杯時要把肩拉長、下頦揚起來的線條也有講究。”顧文夢說。

“本科時，我們沒有這么多唱歌劇、上舞臺的機會，現在的孩子很幸福。”顧文夢感慨，從講臺到舞臺，是一個蛻變的過程，“我自己深有體會，在舞臺上歷練了多次之后，對角色的演繹更加得心應手。在舞臺上不斷摸爬滾打，這種經驗很寶貴。”

導演馬埃斯特里尼在排練現場

國際大咖保駕護航

導演馬埃斯特里尼至今已執導150多部歌劇。他是上音的老友，曾在線上指導上音版《茶花女》，這次是他第一次來到現場，與上音師生合作。

“他們的水平相當高，熱情，努力，會認真聽取我說的每一句話，渴望吸收我傳達的每一點信息?！焙湍贻p主演、上音青年歌劇團面對面交流后，馬埃斯特里尼表示。

在舞臺上，馬埃斯特里尼希望忠實呈現原貌、貼近作者原意，包括小仲馬、威爾第的意圖，“實際上，這是一個自傳式的故事。”

指揮馬特維耶夫在排練現場

“這些青年才俊充滿活力、激情，富有想象力。他們上手很快，渴望學習新事物，排練進展非常迅速。”率領上音交響樂團排練后，指揮馬特維耶夫觀察。

“我反復和學生們說，一定要珍惜。他不僅是大指揮家，還是歌劇節藝術總監，由他手把手調教樂隊的弓法、節拍和作品風格，是花錢都買不來的寶貴機會。”制作人朱丹丹說。

出生于1986年的馬特維耶夫，在芬蘭家喻戶曉。2014年，他開始擔任薩翁林納歌劇節藝術總監，一舉把這個歌劇節做成了歐洲“頂流”。

每年6月-8月，薩翁林納歌劇節會在建于1475年的奧拉溫林納城堡上演5-6部歌劇，歌劇開票后常常秒光。薩翁林納遠離芬蘭中心，靠近俄羅斯東部。這是一個約三萬人的小鎮，平時人煙稀少，歌劇節期間卻人聲鼎沸，極大帶動了當地文旅。

“我們擁有得天獨厚的演出場地、獨一無二的聲學效果，還會邀請當代最偉大的藝術家來演出。”談及成功秘訣，馬特維耶夫笑說，這是天時地利人和的結果。

指揮馬特維耶夫在排練現場

廖昌永曾兩次率領上音團隊去交流, 讓中國藝術歌曲、中國音樂文化成功走出去?！叭那说膭觯鶡o虛席，秩序井然。歌劇文化深深地滲透在這片土地上。”朱丹丹說，馬特維耶夫不僅可以為上音學生帶來音樂上的提高，也能帶來歌劇制作、劇院運營、歌劇文化培養等方面的收獲，“如果真心想學，他們一定能有很大的提高?！?/p>

忙完上海的演出，馬特維耶夫便要回國準備今年的歌劇節，上音團隊今年還會去觀摩，并亮相“中國藝術周”。“這個舞臺不乏中國歌劇的身影，未來，我們會把更多中國歌劇帶過去?！瘪R特維耶夫說。

薩翁林納歌劇節演出城堡