寵物攝影是一種獨特的藝術形式和社會實踐，其意義遠超出單純的影像記錄。它融合了情感、美學、社會文化及哲學思考，成為當代人與動物關系的重要鏡像。近日社交媒體上“我與寵物的雙胞胎時刻”話題一度引起大家的討論，“鏟屎官”與寵物神同步的合照，讓人忍俊不禁。該討論的某一靈感來源就是藝術家杰拉德·格辛斯《你看起來像你的狗/貓嗎？》系列作品，藝術家用鏡頭捕捉了無數主人與寵物如出一轍的瞬間：同款潦草的發型、同樣淡漠冷峻的表情、相似的灑脫與狂野……人和寵物之間總是有一條神奇的紐帶。

3月21日，“寵物總動員”在北京時代美術館展出，呈現來自12個國家的23位藝術家的超150件影像作品，講述人與動物的情感聯結。

展覽現場

此次展覽由北京時代美術館和Fotografiska影像藝術中心聯合主辦，是這一全球巡展的第五站，遴選來自12個國家的23位藝術家的超150件影像作品。

Fotografiska影像藝術中心來自瑞典斯德哥爾摩，該中心聚焦于當代影像、藝術和文化生活，關注當代影像藝術新體驗，也關注來自中國本土和亞洲地區的影像藝術創作者。《寵物總動員》展覽最早由Fotografiska于2021年在斯德哥爾摩策劃，在當時全球疫情的特殊背景下，策展人以“寵物”為紐帶，用藝術的語言探討人與動物、乃至與整個自然之間的情感聯結。

展覽現場

捕捉寵物閃閃發亮的瞬間。法國藝術家多莉·法比雪夫是一位關注色彩、構圖和人類境況的藝術家。在《最佳表演》系列中，我們可以看到在威斯敏斯特大展上過度打扮的動物的照片——比賽前的焦慮和緊張、與比賽結束時的歡樂與悲傷共存。現場能感受到各種氣氛、人群、情感、色彩和聲音等元素的存在，捕捉它們是一種樂趣。

 多莉·法比雪夫《最佳表演》

卡里·比約恩是一位冰島攝影師，目前居住在美國。他的《狗狗》系列也圍繞紐約市及其周邊的動物時尚秀和錦標賽創作，他的鏡頭下，動物的優美與高雅混合在一起，璀璨華麗。

卡里·比約恩《狗狗》

美國藝術家塞奇·索赫在四只狗的陪伴下長大，動物在她的生活中一直占據重要地位，因此在二十世紀七十年代末開始拍攝人物時，她經常將他們的伴侶動物也納入畫面。“當人類與動物共處時，現場會變得更隨性、自我會變少但現場會更亂。愛是無條件的，悲傷盡管簡單卻深刻，生活更豐富、生動而有趣。”索赫說。

塞奇·索赫《動物》系列

荷蘭藝術家海倫·范·梅內創作了一系列復雜的作品，展示對攝影肖像的詮釋。她的作品以精致的光線運用、優雅的形式和可以被感知的心理張力為特點，她描繪的青少年女孩和男孩展現了與17世紀荷蘭繪畫的明顯美學聯系。海倫·范·梅內捕捉了攝影師與被拍攝者的親密關系，從而展現模特身上的真實性和脆弱感，并突出了不完美的美。

海倫·范·梅內的《狗與女孩》系列

深瀨昌久被認為是日本最激進、最具實驗性的攝影家之一。他于1977年收養的小貓并取名為“佐助”他決定自己也“變身”為貓，用貓的視角跟拍佐助一年。“為了和貓咪平視，一年多來，我幾乎都趴著拍攝，總感覺自己好像也變成了貓。在自然的移動中隨心所欲地與自己心愛的對象一邊玩耍一邊記錄對我而言，這就是最幸福的拍攝了。”

深瀨昌久作品

英國藝術家馬丁·阿斯伯恩的攝影作品關注那些被遺棄的狗。西班牙農村的獵人一直使用狗——通常是靈緹來獵捕冬季曠野中的野生動物。在每年二月的狩獵季節結束時，估計有多達10萬只狗被遺棄或殺害。這個系列作品并沒有直面痛苦，照片展示了被拯救的狗和它們被遺棄的風景，這種方式受到了畫家委拉斯凱茲的啟發，這位藝術家曾在這些照片拍攝的同一地區創作，那時狗仍然被認為是高貴的。

馬丁·阿斯伯恩《獵狗安息之地》系列

德國藝術家拉爾夫·哈根特用與人物肖像拍攝同樣嚴肅和優雅的方式來描繪動物,賦予他圖像中的每個生物以尊嚴和個性。從2013年他的第一個狗肖像開始，此后他拍攝了許多不同類型的動物，從小昆蟲到大猩猩，從羊駝到企鵝。他廣泛的動物肖像作品集展示了我們這個星球上許多天然物種的美麗。

拉爾夫·哈根特拍攝的狗狗肖像

北京時代美術館表示，“我們希望通過此次展覽，為北京喜歡寵物的朋友們營造一個溫馨的空間，讓大家可以帶寵物一起領略藝術，感受藝術的美好。”

此次展覽中小動物也可以進場“優雅觀展”，并設計了許多低視角的、能夠讓小動物們也能以平視的姿態感知的作品，現場特別設置寵物休息站，并免費提供手推車、牽引繩、濕紙巾等實用好物的寵物包。

展覽將延續至5月9日。