2025年2月16日晚，旅美青年鋼琴家阮揚(yáng)揚(yáng)“以動(dòng)漫之名 喚古典之心”鋼琴音樂會(huì)在上海交通銀行前灘31演藝中心成功舉辦。音樂會(huì)糅合了古典音樂與動(dòng)漫流行的混搭風(fēng)格，不僅展示了天賦少年學(xué)成歸來的音樂才華，同時(shí)，用數(shù)字時(shí)代的全新體驗(yàn)方式為更廣泛的觀眾打開古典音樂的大門。

打破次元壁的古典音樂會(huì)

開場(chǎng)前，大屏幕滾動(dòng)播放著阮揚(yáng)揚(yáng)的藝術(shù)簡(jiǎn)介，讓觀眾對(duì)藝術(shù)家有所了解更有所期待，也預(yù)示著這絕不是一場(chǎng)普通意義上的古典音樂演奏會(huì)。阮揚(yáng)揚(yáng)，來自中國(guó)福建省南靖縣的青年鋼琴家，畢業(yè)于美國(guó)柯蒂斯音樂學(xué)院，是當(dāng)今樂壇崛起的一顆新星，演奏足跡已遍布世界20多個(gè)國(guó)家，曾多次榮獲瑞士、葡萄牙、波蘭和英國(guó)國(guó)際鋼琴比賽冠軍。音樂會(huì)上，阮揚(yáng)揚(yáng)攜手他的柯蒂斯音樂學(xué)院音樂家朋友們，以鋼琴獨(dú)奏與器樂合奏的交叉演奏形式，從“求學(xué)生涯”“平行世界”“破繭重生”三個(gè)維度，講述他從家鄉(xiāng)走上國(guó)際舞臺(tái)的成長(zhǎng)與奮斗的人生故事，帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入他的藝術(shù)世界。

“希望用古典的方式改編演奏大家熟悉的旋律，讓更多人可以進(jìn)入古典樂，感受古典世界的美?！被谄栈荽蟊姷睦砟?，本場(chǎng)音樂會(huì)曲目包括“鋼琴詩(shī)人”肖邦的瑪祖卡、夜曲和第三、第四敘事曲，以及改編自動(dòng)漫影視作品《四月是你的謊言》《哈爾的移動(dòng)城堡》等動(dòng)漫音樂作品。在古典曲目部分，阮揚(yáng)揚(yáng)充分展現(xiàn)了他對(duì)肖邦音樂作品的獨(dú)特理解，用輕盈的節(jié)奏律動(dòng)表達(dá)質(zhì)樸的民間舞蹈，細(xì)膩綿延的觸鍵表現(xiàn)憂郁婉轉(zhuǎn)的旋律，排山倒海的氣勢(shì)展示強(qiáng)烈的戲劇張力。值得一提的是，所有合奏形式的動(dòng)漫音樂曲目都由阮揚(yáng)揚(yáng)親自改編，展現(xiàn)其鋼琴演奏以外的編曲能力。小提琴、大提琴和多種打擊樂的組合方式，形成清新自然的音樂風(fēng)格和多聲部的互動(dòng)表達(dá)，恰如其分地烘托了積極向上的音樂主題。其中，穿插了莫扎特《土耳其進(jìn)行曲》、肖邦《葬禮進(jìn)行曲》、貝多芬《月光》等主題旋律，如同開盲盒一般令人喜悅。比如，在期冀希望的第三篇章“破繭重生”，久石讓《旋轉(zhuǎn)的人生木馬》無縫銜接肖邦的《圓舞曲》，在充滿浪漫夢(mèng)幻的華爾茲節(jié)奏里頓感歡樂翻倍。

演奏過程中，舞臺(tái)兩側(cè)豎立的大屏幕上，通過幾臺(tái)攝像機(jī)的實(shí)時(shí)拍攝，有意聚焦演奏家的手部特寫及演奏姿態(tài)，讓觀眾能夠聆聽音樂的同時(shí)，清晰感受到藝術(shù)家們表演時(shí)的情感投入。來自法國(guó)的打擊樂演奏家Maxence Dauriat、美國(guó)和加拿大的大提琴家Romain-Olivier Gray以及小提琴家侯藝陽，與阮揚(yáng)揚(yáng)配合默契，音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)猶如朋友聚會(huì)一般溫馨融洽。

不忘初心的新生代鋼琴家

波蘭社會(huì)人類學(xué)家伊莎貝拉·瓦格納（Izabela Wagner）的《音樂神童加工廠》一書里，描述了“音樂神童”如何成為獨(dú)奏家的艱苦歷程，揭開了美麗神話背后的殘酷與復(fù)雜的現(xiàn)實(shí)世界。要知道，在被賦予“天才”標(biāo)簽的孩子身上，必然面臨更多的競(jìng)爭(zhēng)與高強(qiáng)度的練習(xí)。正如音樂會(huì)的第二篇章“平行世界”，通過阮揚(yáng)揚(yáng)的琴聲，分明能夠聽到經(jīng)歷著現(xiàn)實(shí)世界里的彷徨迷茫、自我懷疑，卻仍然愿意堅(jiān)守那份純真美好的藝術(shù)理想。這樣一位有才華的少年，試圖在另一個(gè)平行世界里尋求安慰，在美妙的音樂作品中找到平衡。

與許多擁有藝術(shù)天分的音樂學(xué)子一樣，阮揚(yáng)揚(yáng)成長(zhǎng)在中國(guó)傳統(tǒng)的家庭教育模式下，父母愿意為孩子追求夢(mèng)想，不惜一切代價(jià)用心培養(yǎng)。阮揚(yáng)揚(yáng)1999年出生于中國(guó)福建省漳州市南靖縣，5歲開始學(xué)琴，9歲考取中央音樂學(xué)院鼓浪嶼鋼琴學(xué)校，后考入上海音樂學(xué)院附中，師從鋼琴科主任陳巍嶺教授。17歲那年，阮揚(yáng)揚(yáng)以第一名的成績(jī)被美國(guó)柯蒂斯音樂學(xué)院錄取并獲全額獎(jiǎng)學(xué)金，與郎朗、王羽佳成為校友，師從傳奇教授Eleanor Sokoloff和劉孟捷教授。2023年，獲頒“杰出貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”和“查爾斯杰出音樂家獎(jiǎng)”，以優(yōu)異的表現(xiàn)榮譽(yù)畢業(yè)。經(jīng)過不懈努力，阮揚(yáng)揚(yáng)在國(guó)際鋼琴賽事中屢獲佳績(jī)：2014年榮獲CCTV鋼琴大賽銅獎(jiǎng)；2018年美國(guó)肖邦國(guó)際鋼琴比賽第2名；2019年俄羅斯圣彼得堡"通往大師之路"國(guó)際青少年鋼琴比賽斬獲第2名及肖邦獎(jiǎng)，瑞士“Val de Travers”國(guó)際鋼琴比賽第1名及特等獎(jiǎng)，葡萄牙“Santa Cecilia”國(guó)際鋼琴比賽第1名；2020年波蘭“Juliusz Zar?bski”國(guó)際音樂比賽第1名及“最佳個(gè)性獎(jiǎng)”；2021年英國(guó)“最佳肖邦表演”國(guó)際音樂比賽第1名。在成長(zhǎng)道路上因經(jīng)濟(jì)困難，阮揚(yáng)揚(yáng)曾獲得福耀集團(tuán)董事長(zhǎng)曹德旺的資助，因此，他立志要將自己所學(xué)所得分享給更多人，幫助更多有夢(mèng)想的人。母親在其鋼琴啟蒙階段給予重要支持，特別是鼓勵(lì)他游歷訪學(xué)歐洲多國(guó)，為其今后的音樂生涯拓寬藝術(shù)視野，增加演奏實(shí)踐機(jī)會(huì)。在音樂會(huì)的返場(chǎng)時(shí)刻，阮揚(yáng)揚(yáng)召集上音附中的學(xué)弟學(xué)妹們組成的管弦樂團(tuán)及合唱團(tuán)，用一曲《萱草花》表達(dá)對(duì)媽媽以及全天下所有媽媽的感激之情，場(chǎng)面極為令人感動(dòng)。當(dāng)晚，阮揚(yáng)揚(yáng)曾就讀上音附中的專業(yè)老師陳巍嶺教授蒞臨現(xiàn)場(chǎng)，他對(duì)愛徒的表現(xiàn)贊賞有加，他認(rèn)為“這臺(tái)音樂會(huì)對(duì)于阮揚(yáng)揚(yáng)而言是一個(gè)自我證明，他以發(fā)自內(nèi)心的真摯演奏證明他執(zhí)著的追求是能夠被理解和共鳴的。我可以感到他通過每首作品講述了他最真切的追求，因?yàn)檎鎸?shí)，所以能夠感動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)的觀眾?！?

學(xué)成歸國(guó)后的阮揚(yáng)揚(yáng)，曾應(yīng)邀出席眾多重要場(chǎng)合進(jìn)行表演，如2020年在中國(guó)金雞百花電影節(jié)開幕式上演出，2023年在第十屆絲綢之路國(guó)際電影節(jié)頒獎(jiǎng)晚會(huì)上演奏《黃河》。此外，他還受邀擔(dān)任福州土樓旅游形象大使，為宣傳自己家鄉(xiāng)的文旅事業(yè)盡一份力量。阮揚(yáng)揚(yáng)立志不忘初心、學(xué)以致用，音樂會(huì)上，他動(dòng)情地演奏了取景于家鄉(xiāng)土樓的中國(guó)動(dòng)漫音樂《大魚海棠》，希望把中國(guó)傳統(tǒng)文化推向世界。

數(shù)字時(shí)代的古典音樂傳播

作為新生代的鋼琴家，阮揚(yáng)揚(yáng)在抖音、小紅書、微信視頻號(hào)、嗶哩嗶哩等網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)開設(shè)賬號(hào)，全網(wǎng)視頻總計(jì)播放量超過4億，全網(wǎng)粉絲超過150萬人。他的視頻號(hào)主要內(nèi)容都是他與外國(guó)同學(xué)合作演奏中外音樂作品，由他擔(dān)任鋼琴主奏，其他同學(xué)演奏小提琴、中提琴、大提琴、長(zhǎng)笛、單簧管、打擊樂等樂器，還有雙鋼琴的“斗琴”片段。不難發(fā)現(xiàn)，本場(chǎng)音樂會(huì)絕大多數(shù)觀眾是學(xué)習(xí)音樂的琴童以及家長(zhǎng)，除了本地觀眾以外，還有從武漢、湖南、內(nèi)蒙古以及日本和澳洲前來現(xiàn)場(chǎng)的觀眾，他們大多是通過網(wǎng)絡(luò)直播認(rèn)識(shí)阮揚(yáng)揚(yáng)，從而喜歡古典音樂，支持他們心目中的“鋼琴小詩(shī)人”。前灘31演藝中心座無虛席，觀眾們用手機(jī)閃光燈的點(diǎn)點(diǎn)星光化成星辰大海，阮揚(yáng)揚(yáng)用他的真誠(chéng)，激勵(lì)著在場(chǎng)每一位熱愛音樂的孩子勇敢追求自己的夢(mèng)想。 

由此可見，當(dāng)古典音樂與流量經(jīng)濟(jì)產(chǎn)生奇妙共振，步入數(shù)字時(shí)代的音樂會(huì)對(duì)于古典音樂傳播意味著什么呢？

首先，網(wǎng)絡(luò)直播技術(shù)已經(jīng)打破了固有的藝術(shù)傳播方式，原本封閉的音樂廳轉(zhuǎn)化為開放的數(shù)字場(chǎng)域。4K超高清鏡頭對(duì)準(zhǔn)演奏家的手部特寫，觀眾能夠捕捉音樂家面部的微表情、發(fā)梢的汗珠與快速跑動(dòng)的指尖。這種技術(shù)賦能不僅給觀眾帶來多維度的審美體驗(yàn)，增加了現(xiàn)場(chǎng)觀演的沉浸感，更顛覆了“正襟危坐”的傳統(tǒng)欣賞方式，讓古典音樂從“神壇”走向大眾。 

其次，數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)的優(yōu)質(zhì)內(nèi)容重塑古典音樂傳播新生態(tài)。與唱片時(shí)代不同，數(shù)字時(shí)代即時(shí)高效的信息流通以及算法平臺(tái)分析的觀眾畫像，有助于藝術(shù)家能夠精準(zhǔn)捕捉大眾的審美喜好。通過短視頻點(diǎn)擊數(shù)量與彈幕留言內(nèi)容，幫助藝術(shù)家適時(shí)調(diào)整選曲策略，有助于服務(wù)目標(biāo)觀眾，最終形成從數(shù)字消費(fèi)到奔赴線下音樂會(huì)體驗(yàn)的流量變現(xiàn)。 

最后，藝術(shù)家的網(wǎng)絡(luò)直播有助于構(gòu)建大眾審美教育體系。身處網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的數(shù)字原住民，通過參與網(wǎng)絡(luò)直播的互動(dòng)經(jīng)驗(yàn)，對(duì)演奏家產(chǎn)生熟識(shí)度與黏性度，拉近了觀演雙方的距離。藝術(shù)家通過彈幕互動(dòng)講解專業(yè)術(shù)語，用特寫鏡頭拆解演奏技法，使零基礎(chǔ)的觀眾群體的音樂素養(yǎng)得以循序漸進(jìn)式提高，讓審美啟蒙從單向灌輸變?yōu)槌两搅?xí)得。

隨著傳播方式的革新，本質(zhì)上是一次藝術(shù)民主化的進(jìn)程。網(wǎng)絡(luò)直播帶來的不是消解古典音樂神圣性的結(jié)構(gòu)力量，而是架設(shè)傳統(tǒng)藝術(shù)與新時(shí)代觀眾的精神橋梁。正如阮揚(yáng)揚(yáng)與音樂會(huì)觀眾的真摯交流：“音樂反映了穿越痛苦和折磨的人生旅程，而星星在上方閃爍，照亮希望和前行的道路。相信你內(nèi)心的聲音，就像蝴蝶破繭重生一樣，我們得到了真正的成長(zhǎng)。”未來，希望擁有世界音樂名校冠冕的阮揚(yáng)揚(yáng)，能夠?yàn)橄矏鬯臒嵝挠^眾奉獻(xiàn)更多精彩的古典音樂演出。