回顧一周藝術(shù)人物：同濟大學(xué)伍江教授憑借其在建筑領(lǐng)域的卓越成就和廣泛影響力，近日當(dāng)選為亞洲建筑師協(xié)會新任主席；法國籍伊朗裔藝術(shù)家瑪嘉·莎塔碧因不滿法國政府對伊朗的政策態(tài)度而拒絕接受最高榮譽軍團勛章；在浙江，藝術(shù)家卓鶴君作品展“山魂”在中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕，展覽系統(tǒng)呈現(xiàn)了卓鶴君從青年藝術(shù)自由探索階段至耄耋之年的180多張精品佳作；在上海，嘉禾藝術(shù)中心呈現(xiàn)了新海派藝術(shù)領(lǐng)軍人物陳家泠的藝術(shù)迎春展；青年藝術(shù)家汪一個展“島嶼”在久事美術(shù)館舉行。

上海｜建筑師、同濟大學(xué)教授伍江

當(dāng)選亞洲建筑師協(xié)會新任主席

亞洲建筑師協(xié)會（以下簡稱“亞建協(xié)”）第44次理事會日前在斯里蘭卡科倫坡召開，會上舉行了主席換屆選舉。同濟大學(xué)伍江教授憑借其在建筑領(lǐng)域的成就和廣泛影響力，當(dāng)選為亞洲建筑師協(xié)會新任主席，是亞洲建筑師協(xié)會自成立以來首位來自中國大陸的主席。

“這是來自中國大陸的建筑師第一次當(dāng)選，我身后是中國，是同濟，是同濟大學(xué)建筑與城市規(guī)劃學(xué)院，謝謝大家！”伍江教授說。

伍江

洲建筑師協(xié)會第44次理事會

伍江，1960年10月出生于江蘇南京，建筑歷史學(xué)家，知名建筑師，同濟大學(xué)建筑與城市規(guī)劃學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，伍江教授是中國建筑學(xué)會常務(wù)理事、建筑教育分會理事長、中國城市規(guī)劃學(xué)會副理事長、上海城市規(guī)劃學(xué)會理事長、美國建筑師學(xué)會榮譽會士、法國建筑科學(xué)院院士，曾任同濟大學(xué)常務(wù)副校長，上海市規(guī)劃局副局長等職。他的學(xué)術(shù)研究和理論實踐專注于我國城市的遺產(chǎn)保護與再利用、城市更新和精細化治理等領(lǐng)域，其學(xué)術(shù)成果被美國建筑師學(xué)會譽為“不但影響了上海和中國的城市建設(shè)實踐者和管理者，還影響了亞洲、美國、歐洲等世界其他地區(qū)的城市保護和更新思想”。

伍江教授長久以來為推動中國及亞洲建筑師在國際舞臺上發(fā)揮更大的影響力作出了杰出貢獻，曾于2018年當(dāng)選為亞洲建筑師協(xié)會副主席。亞洲建筑師協(xié)會（Architects Regional Council Asia，簡稱“ARCASIA”或“亞洲建協(xié)”）是亞洲地區(qū)最具代表性和權(quán)威性的建筑師組織。該協(xié)會于1979年在印度尼西亞雅加達成立。

法國｜藝術(shù)家瑪嘉·莎塔碧

拒受榮譽軍團勛章

近日，法國籍伊朗裔藝術(shù)家、作家和電影導(dǎo)演瑪嘉·莎塔碧（Marjane Satrapi）表態(tài)，拒絕接受法國最高榮譽軍團勛章，理由是法國對伊朗的“虛偽態(tài)度”。

瑪嘉·莎塔碧

莎塔碧1969年出生于伊朗，童年經(jīng)歷了伊朗政局的變化和兩伊戰(zhàn)爭。少年時期，曾前往奧地利求學(xué)。1994年莎塔碧移居法國，并于2006年獲得法國國籍，今年被授予法國榮譽軍團騎士勛章。但在定于本月底舉行的頒獎儀式之前，她決定拒絕接受這一榮譽。莎塔碧在社交媒體Instagram上解釋了她的決定。“我不能無視我所看到的法國對伊朗的虛偽態(tài)度。伊朗寡頭的子女能自由地來法國度假，甚至入籍，而與此同時，年輕的異議人士卻很難獲得旅游簽證，只為看看這個以啟蒙和人權(quán)著稱的國家是什么樣子。”

《我在伊朗長大》

莎塔碧廣為人知的作品是獨立漫畫《我在伊朗長大》。《我在伊朗長大》由L'Association出版社出版，長期高居暢銷書榜首，被視作法比（法國-比利時）獨立漫畫的領(lǐng)頭羊，還成為一種比傳統(tǒng)文學(xué)更新穎、更受歡迎的敘事體裁，莎塔碧隨之成為法國連環(huán)畫新浪潮（la nouvelle BD）的領(lǐng)跑者。

故事取材于作者的真實經(jīng)歷，上世紀70年代末，伊朗爆發(fā)了伊斯蘭革命，巴列維政府被推翻，取而代之的是什葉派法理學(xué)家管治之下的政教合一政體。主人公瑪嘉1969年生于德黑蘭一個知識分子家庭，伊斯蘭激進主義上臺后，她在父母的支持下獨自到維也納讀高中，西方世界由想象變?yōu)楝F(xiàn)實，也帶來了深刻的悲劇：明明有了選擇環(huán)境的能力，卻也因此游離于中間地帶，對兩個世界都無法融入。莎塔碧并不是站在西方價值觀的角度來批判伊斯蘭政權(quán)，而是陳述一個復(fù)雜社會矛盾下特有的迷茫和無力。2007年，莎塔碧還自己導(dǎo)演了同名動畫電影，斬獲當(dāng)年的戛納電影節(jié)評委會獎。

浙江｜藝術(shù)家卓鶴君

描繪內(nèi)心的丘壑與感狀

1月18日，藝術(shù)家卓鶴君作品展“山魂”在中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕。展覽通過“行云流水”“心織筆耕”“坐窮泉壑 ”“如山之魂”“游化墨戲”五個板塊，系統(tǒng)呈現(xiàn)了卓鶴君從青年藝術(shù)自由探索階段至耄耋之年的180多張精品佳作。

卓鶴君，1943年生于浙江省杭州市，1979年考入浙江美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院）國畫系山水研究生班，師從陸儼少，1981年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院并留校任教，2000年任中國畫學(xué)博士生導(dǎo)師。

卓鶴君樂山，其山初無竟，卻自有魂。展覽主題“山魂”即取自卓鶴君山水藝術(shù)之典范《山魂》系列作品之名。“山魂”既是自然山川之靈魂結(jié)魄，也是藝術(shù)家內(nèi)心的丘壑與感狀。從對筆墨的實驗探索到對心靈山水哲思的藝術(shù)演化，從大開大合、墨色生輝的主題“山魂”系列到素尺小幅的泉壑意趣。通過在展廳里的行游停駐，觀眾得以窺見卓鶴君先生對天地宇宙的純?nèi)惑w悟。

卓鶴君《秋云靜晚天》

第一板塊“行云流水”呈現(xiàn)卓鶴君八零年代獨樹一幟的水墨實驗風(fēng)貌。在墨色分層與筆勢回轉(zhuǎn)中彌合抽象實踐，筆酣墨飽，同時擷取敦煌山頭、畫像磚拓片等意象，是為中國傳統(tǒng)繪畫探索之作。第二板塊為“心織筆耕”主要呈現(xiàn)的是卓鶴君九十年代經(jīng)歷中西調(diào)和后的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)貌，該時期藝術(shù)家以心織畫，以筆耕耘，以心態(tài)、技法合二為一的慧明筆性融匯中西與古今

第三板塊為“坐窮泉壑 ”為卓鶴君進入千禧年后的作品，該時期卓鶴君貫徹于“搜盡奇峰打草稿”與“心中有丘壑”的藝術(shù)素養(yǎng)，恪守“‘三遠’走天下”的章法布局，深入水、云、雪、風(fēng)自然之情理的胸中圖景。第四板塊“如山之魂”則以巨幅著作《山魂》系列為核心，展現(xiàn)卓鶴君對大山的訴情，山川如天地骨血鑄其如山之魂。以心魂觀山，意象崢嶸卻又駭目洞心的山魂巨嶂即是藝術(shù)家營造的奇幻宇宙。第五板塊“游化墨戲”則以卓鶴君的山水小品和課徒稿件為主要內(nèi)容，展現(xiàn)藝術(shù)家日常趣致與嚴謹教學(xué)的一面。

卓鶴君《紅色的連結(jié)》

卓鶴君以“轉(zhuǎn)山”一般的精神及虔誠之心去對待自然、體驗生活。致虛極，守靜篤，萬物并作，吾以觀復(fù)。據(jù)悉，本次展覽持續(xù)至2月23日。（整理/陸林漢）

上海｜畫家陳家泠

“陳家泠藝術(shù)迎春展”啟幕

陳家泠藝術(shù)迎春展于1月18日在上海嘉禾藝術(shù)中心啟動。陳家泠1937年 出生于浙江杭州， 畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系，師從潘天壽，是新海派藝術(shù)領(lǐng)軍人物。

陳家泠

此次展覽展出的作品是陳家泠最近幾年的新作。其中，既有他為G20峰會創(chuàng)作的杭州西湖系列同題作品，也有特意為蛇年新春趕制的《金蛇狂舞》。另外，還有去年為慶祝中法建交60周年創(chuàng)作，并在法國巴黎展出過的繪畫、書法、緙絲以及大型陶瓷作品共計40多件。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

通過這些作品，既可以看出藝術(shù)家運用緙絲、陶瓷等多種中國傳統(tǒng)媒材的創(chuàng)新探索；也可以感悟到他將藝術(shù)作品與生活美學(xué)有機融合，打造藝術(shù)衍生品，服務(wù)于大眾，讓藝術(shù)走進生活；更可以通過作品的獨特面貌，看到其藝術(shù)的時代性、生命力和創(chuàng)造力。

上海｜藝術(shù)家汪一

描繪內(nèi)心的島嶼

1月17日，久事美術(shù)館舉辦了“島嶼——汪一個展”，呈現(xiàn)藝術(shù)家汪一近年來創(chuàng)作的油畫、木板蠟畫、手稿等作品，帶領(lǐng)觀眾開啟一場奇幻的視覺與心靈之旅。

汪一

汪一，80后，出生于上海。2006年，他從上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院畢業(yè)后，赴美國紐約藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。2018年，汪一憑借作品《對視》榮獲第五屆約翰·莫爾繪畫獎（中國）。汪一在創(chuàng)作中大膽地采用明快且對比強烈的色彩和靈動多變的線條，他將自然景物與內(nèi)心世界融合在一起，從而營造出一種既真實又抽象、既描繪美好又蘊含抗爭的獨特氛圍。

汪一《 愚人河 》

此次展覽主題“島嶼”在汪一創(chuàng)作里是充滿象征意義的精神領(lǐng)域，承載了藝術(shù)家對內(nèi)心世界的探索。其藝術(shù)創(chuàng)作主要分為“童話系列”與“自然景觀系列”，展覽聚焦這兩大系列的分支——“河流與船”及“小紅帽”系列。“河流與船”靈感源于巴西作家若昂?吉馬朗埃斯?羅薩的《河的第三條岸》。他以大膽色彩與流暢線條，圍繞河流、船與岸，勾勒出奇幻旅程。

“小紅帽”是汪一將童話元素與個人情感、社會現(xiàn)實融合。如作品《追逐》，畫面奇幻神秘，用色大膽豐富，增強了畫面層次感與立體感。此外，《聚會》系列由10件小尺幅木板蠟畫構(gòu)成，彰顯藝術(shù)家在不同繪畫材質(zhì)上的繪畫與創(chuàng)作能力。展覽將展至2025年2月18日。（整理/陸林漢）