雙年展是一種制度化的藝術展覽形式，通常每兩年舉辦一次用于展示當代藝術、設計、建筑等領域的最新作品和趨勢?？v觀2025年的雙年展，無論是第19屆威尼斯建筑雙年展，還是第15屆上海雙年展，第13屆利物浦雙年展，都已公布了相關策展人及主題，從“智能、自然、人工、集體”，到“基巖”（Bedrock）、“花兒聽到蜜蜂了嗎？”等主題，既包含跨學科、生活實驗室、靈感空間和循環協議，也包括對遺產與民眾價值觀的回應，正如上海雙年展策展人所言：”雙年展的希望之光在于其引領我們走向未知和未來的能力。我們把藝術作品視作變革的積極推動者，而非當下的靜態圖像，突出藝術作品的教育作用，為我們指引未來方向。“

威尼斯雙年展主席皮特蘭吉洛·布塔?？?nbsp;(Pietrangelo Buttafuoco)此前接受澎湃藝術獨家對話時說：“最早將意大利威尼斯與中國鏈接的是旅行家馬可·波羅（Marco Polo），他打開了西方世界認知中國的窗口。威尼斯雙年展將與生機勃勃、豐富多彩的中國互為參照。雙年展策展人和主題的選擇基于一個核心方向：未來?！?/p>

2024年，威尼斯國際藝術雙年展中國國家館， ??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

威尼斯

第19屆威尼斯建筑雙年展

第19屆威尼斯建筑雙年展將于2025年5月24日拉開帷幕。本屆建筑雙年展將由意大利建筑師卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）策劃，主題為“智能、自然、人工、集體”，包含四大方向：跨學科、生活實驗室、靈感空間和循環協議。威尼斯雙年展具有百年的歷史。它所包含的國際視覺藝術雙年展與建筑雙年展分單、雙年輪流舉行。它們與德國卡塞爾文獻展、瑞士巴塞爾藝術博覽會并駕齊驅，堪稱國際展示當代藝術的最高殿堂。威尼斯建筑雙年展1895 年首次舉行。在120多年的歷程中，成為世界建筑藝術和學術界最具影響力的盛事。

據總策展人的介紹，這一屆建筑雙年展將積極關注建筑與城市、環境、科技、能源等不同學科的關系，通過展示不同的設計提案和實踐案例，就當前人類社會所面臨的氣候變化等問題提出“智能”解決方案。展覽將于2025年5月10日至11月23日（預展時間為5月8日至9日）在雙年展固定場地綠園城堡（Giardini）、軍械庫（Arsenale）以及威尼斯市內的其他場地舉辦。

卡洛·拉蒂  Carlo Ratti

總策展人卡洛·拉蒂是意大利資深建筑師和工程師，卡洛·拉蒂建筑事務所（Carlo Ratti Associati）創始合伙人。他是“新技術對城市生活和設計的影響”這一議題的意見領袖，是城市規劃方面的專家?？濉だ僭谝环萋暶髦斜硎荆骸拔覀兘ㄖ熛矚g自作聰明，但真正的智慧無處不在。有機會策劃 2025 年建筑雙年展，我深感榮幸和慚愧。“

往屆現場

往屆現場

往屆現場

“如果每個國家都能帶來一個成功案例，我們就能共同組裝出一套適應未來的全球工具包。這次展覽希望通過無畏的試錯，從許多科學中尋求經驗，加速當下的轉變，并在這個過程中找到更好的未來?！辈哒谷苏f。

第15屆上海雙年展

上海雙年展自1996年誕生，是中國最早創辦的國際當代藝術雙年展，也是亞洲及全球最富影響力的當代藝術盛事之一。經過14屆的歷練，不僅成為中國最具國際影響力的藝術展示，更受到了國際藝術界的廣泛肯定，被公認為是亞洲最重要的國際雙年展之一。它不僅在學術層面上向世界展示當代藝術的最新成果，而且也在當代藝術與大眾間構建起了一座溝通交流的平臺。

上海當代藝術博物館學術委員會此前公布，凱蒂·斯科特（Kitty Scott）被任命為第15屆上海雙年展主策展人，雙年展主題為“花兒聽到蜜蜂了嗎？”（Does the Flower Hear the Bee?），這也是上海雙年展歷史上第一位女性策展人。

凱蒂·斯科特（Kitty Scott）

據悉，第15屆上海雙年展將于2025年11月8日至2026年3月31日在上海當代藝術博物館舉辦。

據介紹，自2012年，上海當代藝術博物館成為上海雙年展的主辦方暨永久主場館。其整體機制也發生了一些變化。從2014年開始，主策展人的選擇機制發生了巨大的變化——主題由主策展人，而并不是組委會來制定。主策展人是國際學術委員投票選舉產生，策展團隊由主策展人組建?！∵@讓上海雙年展始終堅持學術高度，以更開放的視野去面對國際議題，同時幫助中國藝術家可以站在一個真正的國際舞臺上發聲。

對于“花兒聽到蜜蜂了嗎？”的主題，凱蒂·斯科特闡述到“人類很早就知道當蜜蜂聚集成群，它們會彼此交流，共享信息。直至不久前，我們才發現這個交流網絡的范圍遠不止于蜜蜂之間。研究表明，花兒也在收集信息?；▋骸牭健鄯涑岚虻恼駝?，從而在蜜蜂出現時分泌出更加香甜的花蜜?！钡?5屆上海雙年展旨在創造藝術作品、觀眾與環境之間，多樣、全新的感官交流方式。展覽將立足于不同智慧模式的交匯點，將人類與非人類智慧同時納入考量，并從自然與文化中汲取智慧。藝術作品為我們提供了一片豐饒之地，讓我們身臨其境、彼此相聯，在群體內部及群體之間建立起更加牢固的關系，并與“人類以外的世界”和諧相處。在第15屆上海雙年展上，每一位觀眾都將如花兒一般意識到，聽到蜜蜂的到來至關重要。

第14屆上海雙年展現場

“宇宙電影——第14屆上海雙年展”展覽現場。攝影：林葉

對于上海這座城市，凱蒂·斯科特認為“上海為這次展覽的核心理念提供了一個真正獨特的背景。作為至少自19世紀中葉以來全球現代性的關鍵表達地，它長期以來一直是一個由不同（有時甚至沖突的）文化交匯、新興社交空間和共處形式定義的城市空間。如今，它繼續成為定義新歸屬形式的城市，既擁有豐富的歷史，又面向未來。第十五屆上海雙年展旨在回應并從這座全球化城市中汲取靈感?！?/p>

在凱蒂·斯科特看來，上海雙年展這個展覽平臺近三十年前創立以來，它已成為一個促進國際跨文化對話的平臺，展示了今天亞洲和全球一些最激動人心的藝術作品。雙年展的希望之光在于其引領我們走向未知和未來的能力。我們把藝術作品視作變革的積極推動者，而非當下的靜態圖像，突出藝術作品的教育作用，為我們指引未來方向。

第13屆利物浦雙年展

利物浦雙年展是英國最大的當代藝術慶典，自1999年創辦以來，一直強調每件作品與利物浦這座城市的緊密聯系。第13屆利物浦雙年展將于2025年6月7日至9月14日舉行，本屆雙年展由瑪麗-安·麥奎（Marie-Anne McQuay）策劃，主題為 “基巖”（Bedrock）。這一主題既是對支撐利物浦并造就其獨特建筑景觀的砂巖的理解，也是對利物浦的社會結構所體現的民眾價值觀的回應。

第13屆利物浦雙年展海報

英國利物浦雙年展（Liverpool Biennial）組織方早前宣布，瑪麗-安·麥奎（Marie-Anne McQuay）將擔任于2025年6月7日至9月14日舉行的第13屆雙年展的策展人。

英國利物浦雙年展始于1999年，是英國最大的當代藝術節，影響深遠。如今利物浦已成為除倫敦外，擁有最多美術館和博物館的城市。

2023年的英國利物浦雙年展現場

不同于多數雙年展，它以“研究者”代替時髦的策展人，以委托制來要求藝術家必須針對利物浦或利物浦雙年展來創作作品。這些使人們在利物浦看到的展覽總是獨一無二的。這種獨特性在全球化時代顯得彌足珍貴，使得利物浦雙年展名聲大噪。利物浦雙年展的藝術作品多是根據展方委任創作的新作品。

麥奎在一份聲明中寫道：“利物浦的地質基礎和城市精神為2025年利物浦雙年展所要展開的對話提供了起點，受邀藝術家將為我們帶來他們各自對‘基巖’的定義，包括家庭、代代相傳的文化遺產，以及孕育和修復它們的環境。理解‘基石’的核心是殖民主義和帝國主義遺留下來的失落感，而這種失落感對利物浦的發展至關重要。”

往屆現場

往屆現場

往屆現場

往屆現場

共有30位藝術家和團體參加此屆雙年展，其中包括新加坡藝術家莊萃瑋（Kara Chin）、臺灣藝術家張致中、伊麗莎白·普萊斯（Elizabeth Price）、克里斯汀·孫·金（Christine Sun Kim）、弗雷德·威爾遜（Fred Wilson）、阿麗絲·雷卡布(Alice Rekab)、安貝爾·阿卡努(Amber Akaunu)等。

第13屆柏林雙年展

 原定于2024年舉辦的第13屆柏林雙年展將被推遲至2025年夏季。德國聯邦文化基金會 在一份聲明中表示，推遲舉辦的原因是“與疫情大流行有關的組織延誤”，以及對在2024年舉辦展覽的擔憂。

第13屆柏林雙年展海報

往屆現場

往屆現場

藝術史學家阿克塞爾·維德 (Axel Wieder) 被任命為柏林雙年展 (Berlin Biennale) 的新任總監，而孟買出生的策展人和寫作者扎莎·科拉(Zasha Colah)被選為策展人。

往屆現場

維德表示：“柏林雙年展是世界上最杰出的當代藝術實驗平臺之一——讓廣大公眾能夠接觸到新的策展方法和藝術立場，同時始終保持其批判性視角。對我來說，重要的是繼續向城市社會開放柏林雙年展，發展合作關系，并重新定義其與柏林作為藝術中心的關系?！?/p>

第18屆伊斯坦布爾雙年展

伊斯坦布爾

伊斯坦布爾雙年展每兩年在伊斯坦布爾舉辦一次 ，1987，該雙年展由伊斯坦布爾文化藝術基金會成立，雙年展旨在在伊斯坦布爾創建一個領域的交匯點 視覺藝術 來自不同文化的藝術家與觀眾之間的交流。 

第18屆伊斯坦布爾雙年展將從2025年持續至2027年，共分為三個部分：第一部分將于2025年9月20日至11月23日舉行，以展覽和公共項目為核心。第二部分將于2026年舉行，主要涉及與當地藝術項目的合作，涵蓋一個永久性的教育項目以及每季度一次的公共活動。最后一部分將于2027年9月18日至11月14日進行，包括一系列的展覽、出版物、表演和討論。主辦方伊斯坦布爾文化藝術基金會 (IKSV) 宣布任命克里斯汀·托梅 (Christine Tohmé) 為第18屆伊斯坦布爾雙年展的策展人。

往屆現場

往屆現場

據相關雙年展公眾號介紹，三階段的伊斯坦布爾雙年展希望通過對展覽時間框架的延展，將“時間”這一對變革性藝術進程至關重要的要素，重新加入到雙年展中，由此產生不同的跨度。在提案中，托梅表示：“藝術領域最具變革性的瞬間不單發生在正式呈現的時刻，更重要的是在創作過程中——在創意過程、日常交流、開幕活動、工作室參觀和讀書小組中。為期三年的展覽年限將使雙年展更深層次地參與本地活動，促成圍繞集體問題、背景和社區的項目與合作關系，并支持不同代際的藝術家在地區之間、在國際上相互建立聯系，構建聯盟，最終直面新的現實。”

（本文部分資料據相關雙年展公布資料、澎湃新聞過往報道、金雞湖雙年展公眾號等綜合）