澎湃新聞獲悉，由中國文化藝術發展促進會、上海海派藝術館聯合主辦的“茲山無盡——石虎最后十年布面紙本重彩畫展”將于2025年1月17日-3月16日在上海海派藝術館對外展出，這是知名藝術家石虎（1942-2023）辭世后的首個大型展覽，也是其在2013年中國美術館大展后的首次公開大型展覽，更是石虎晚年繪畫的第一次集中呈現，其中包括13米多長的紙本水墨《十八羅漢》、12米長的布面重彩作品《共華圖》等一系列重要代表作品。

石虎一生可謂傳奇，他早在上世紀七八十年代即因《非洲寫生》而影響巨大，其后因特立獨行與求新求變不斷成為藝術界爭議話題，然而他在借鑒西方當代繪畫觀念和實踐的同時，始終強調中國文化的淵源，并以其創作時的直覺、野肆與遼闊，縱橫在重彩、水墨、油畫、書法、詩歌之間，影響極大，其晚年隱居于嶺南和平縣山下村，更加偏重于自己的內心，每天清晨，雞鳴即起，開始創作，繪畫作為其每天的日常記錄，其中呈現的心游萬仞的詩意亦與中國文化的開闊通透一脈相承，共同構造了已至耄耋之年的石虎藝術。

石虎（1942-2023）在嶺南山下村  澎湃新聞 圖

“茲山無盡——石虎最后十年布面紙本重彩畫展”海報

石虎（1942-2023），1942年出生于河北徐水縣，1958年進入北京工藝美術學校學習，1960年進入浙江美術學院學習，1962年應征入伍當兵六年，1968年任教于北京工藝美術學校，1977年任職于人民美術出版社。1978年作為中國政府代表團中唯一的藝術家隨團出訪非洲13國，次年出版《非洲寫生》畫集在全國產生極大影響。1996年，石虎在抽象大師、法蘭西學院終身藝術院士朱德群先生及海內外眾多美術名家支持下，就任世界華人藝術家協會主席。石虎是20世紀80年代中國畫壇創新的代表人物之一，在海外畫壇取得巨大成功，成為國際上最有影響力的中國畫家之一，2004年與2013年在中國美術館舉辦石虎藝術大展。2023年，由亞、美、歐11個國家和地區的藝術機構與專家學者組成的顧問團歷時一年評選石虎為世界華人美術金筆獎特別功勛藝術家紀念獎。

2024年辭世的知名美術史學家、美術評論家、中央美術學院教授邵大箴生前曾撰文《虎虎有生氣——石虎其人其畫》，并認為，石虎是中西融合派中的弄潮兒，“他是和林風眠、關良等一脈相承的。不同于他們的是，他面對的是西方現代思潮更為劇烈的變動，而且，西方現代思潮的積極成果也已經更清晰地顯示出來，但是在借鑒西方繪畫觀念和實踐的同時，石虎始終堅持文人畫的傳統。何謂傳統文人畫的真諦？用陳師曾的話來說，畫‘是性靈者也’，文人畫首重精神，不貴形式。文人畫重畫家的人格、修養，脫離一切塵垢之念。對石虎來說，他把實踐放在第一位。一切觀念，一切思考，在面對畫紙、畫布時，都被暫時忘卻，他尊重的是自己的感覺功能，他似乎胸有成竹，又全然胸無成竹，全憑自己的感覺、感性和內心的需要作畫。許多外國人也像中國人那樣欣賞石虎的畫。外國人之所以欣賞，是因為他們懂得石虎的藝術語言，那是和西畫可以溝通的語言：他們之所以欣賞，大概還因為他們通過石虎的畫，可以增加對中國文人畫的認識和理解。”

知名美學家高爾泰則認為，石虎取得成功的重要因素之一是，他作為一個人所受的磨難愈多，作為一個藝術家累積起來的動力也就愈雄厚。他的部分力作，作為藝術品，其深度和力度都來自于一種非藝術的沖動（愛國熱情，正義感等等）。

1980年代，石虎影響極大《非洲寫生》系列作品  （注：非此次上海展覽作品）

此次展覽的總策劃是李磊、張建華、徐順虎，策展人汪濤，學術主持為顧村言、石建邦。

據展覽策展人、美國芝加哥藝術博物館亞洲拓展事務執行總裁、亞洲藝術部普利茲克專席主任汪濤介紹，石虎是中國藝術家里面為數不多在北京中國美術館舉辦過兩次大展的畫家，分別在2004年和2013年，特別是2013年10月的《石虎書畫大展》，這不僅是石虎本人藝術生涯中的一次巔峰大展，也是中國當代藝壇的空前盛事。五個展廳展出了石虎近千件作品，包括了水墨、重彩、書法、手稿各種形式，多方面展現了藝術家對自己獨特藝術語言的探索和成就。美術界對這個展覽贊譽不吝，石虎被稱為東方藝術的當代覺行者，評論家認為他作為一名具有代表性的當代藝術家，為中國畫走向世界探索著方式。

石虎《晴平》布本重彩47x85cm   2019年

此次展覽的作品以石虎先生在嶺南河源客家山下村隱居期間的80余件創作為主，這些作品不僅展現了石虎先生對周圍自然、人物的細膩觀察和感悟，同時也深刻反映了他對悠久歷史文化的理解及探索。通過這一系列作品，觀眾可以體會藝術家如何將個人的情感體驗與自然景觀、歷史記憶、西方當代及東方美學相融合，欣賞石虎先生晚年創作的創新超越與激蕩自由。

石虎的創作展現了他對中西方文化以及生命的思考和追求，他用美的魅力把觀眾帶進有歷史認知、哲學境界和神秘氣氛的藝術世界里。晚年的石虎很多作品描繪雖非具象的景物，但在那不可名狀的世界中，為觀者帶來更豐富的想象、飽滿的感動，他將物象與韻勢融合在一起，講究直覺與神覺，呈現出一種超越客觀物象的抽象之美。

石虎曾自言：“我的重彩不過是水墨的色彩化而已。中國畫家的王牌是水墨，重彩是水墨的演繹和解說。”

石虎水墨人物   （注：非此次上海展覽作品）

“線條見心性，真正的中國畫家，其實只要看一根線條，就知道其修養、造詣，以及生命的狀態、厚度與張力。石虎最初打動我的，其實緣自他的那根線條，筆性極佳，無論水墨抑或重彩，皆重一個‘寫’字，且信手生發，觸處仿佛皆可見大塊噫氣，大塊文章。”此次展覽的學術主持顧村言在石虎辭世前數月曾與他進行了兩天的對話，他在新撰的文章《石虎印象六題》中回憶起這些往事，“想起嶺南山下村，似可神遇，古風一片，如讀詩經，憶及與石虎的相遇，似乎有些恍惚，就像那兩天與他持續的對話一般，濃釅若酒……山下村地處粵贛交界，是客家古村，行走其間，恍若舊紙淡墨，石虎或如一塊褪盡火氣的老墨，歷經喧囂與磨礪，告別那些燈紅酒綠，至耄耋之年，把自己丟在這一可以純任自然的山村，以重重的一筆之跡，裹挾著先天的元氣，在一個普通山村刻下了深深的印記。”“石虎的意義未必在于當下，或在未來，在于對遠古、當下與未來的連接，尤其是晚年隱居期的創作，以獨立不羈的自由精神，以其對自在心性的追求，深遠地啟示后人。”

展覽的另一學術主持、藝術評論家石建邦則認為，石虎先生是現代當之無愧的大畫家，他的作品不但尺幅大，氣派也大，畫里畫外所闡發的內涵也大，“回想起來，石虎對我的個人成長有著特別的意義，因為當年有一大半是由于他的原因，內心傾慕崇拜他的藝術，讓我改變生活航道，于1998年深秋從佳士得拍賣公司上海代表處辭職‘下海’，投奔他的藝術而去。現在想來，這就是藝術的魅力，石虎的魅力。”“早在二三十年前，石虎就在上海就引起過一股不小的旋風，而且持續了很長一段時間。比如已故著名畫家張桂銘先生，他就很喜歡石虎。他毫不掩飾自己對石虎藝術成就的推崇，說他自己的繪畫創作受石虎影響很大。”

石虎《十八羅漢》（請旋轉手機觀看）400×1332cm  紙本水墨  2018年

地處嶺南山下村的石虎晚年畫室名“摩詰草堂”，佛經被石虎認為是讓其覺悟的藝術論之一。其長達13米多的《十八羅漢》的創作，是石虎堅信自在的產物，也是此次展覽重點作品，石虎使用了山和人的象表述，縱橫有致、彎曲交織的線叢，他們是精神的彼岸，混沌氣象，與沖動而自中的氣海，允許你聯結萬事萬物，產生自己的心得，《十八羅漢》縱橫交織的線條，是“宇宙叢”，也是“心象”。“象”是空性的無形觀照，是神性的觀照，是神讓自在性靈魂在那里，沒有山和人的具體性分別，“象”如是萬類精靈的元魂，這就是天地精神，人類的終極寓所。

地處嶺南山下村的石虎晚年畫室“摩詰草堂”

 《星河圖》 99×63cm  布面重彩  2014年

 《星河圖》是石虎先生帶有自畫性質的隱喻作品。畫中的年輕人背著畫具向遠方星夜兼程，孤影獨立于璀璨星空之下，肩負一葉孤舟的漂泊，這正是先生自身的真實映照。

《熙煌圖》134×200cm  布面重彩  2017年

《熙煌圖》中，深深的沉靜，遠方的追尋，圓渾的重生，斑駁的印跡，屏中的高山大川，亦是隱士隱居之地，這既是藝術家的懷鄉夢，更是幽古文明的招魂曲。

《霜楓圖》98×57cm  紙本重彩  2016年

在《霜楓圖》中，秋風輕拂，萬種風姿，望不穿秋水的霜葉紅了滿山。低頭含胸的女子，身披漫山遍野飄落的霜葉，謙卑如羔羊般晾曬自己的肉身，畫面充滿了強烈的視覺沖擊力。多彩的畫面為畫面帶來了如傳統壁畫、年畫的親切感，石虎因勢利導地安排，豐富的畫面顯得深沉而蒼茫。

麗鹿圖  146×160cm  紙本重彩   2021年

石虎要表達的理性意涵正是通過線性的非理性和色彩的非理性實現的。也正是這些非理性，即所謂“異想”的因素，才使石虎的畫趨向于原始主義和神秘主義，從而創造了只有在傳統壁畫中才有的宏大氣象。《麗鹿圖》中抽象的美麗白鹿，鹿角突出，紅藍等顏色以及畫面間雜存的斑斑駁駁胡渾厚的肌理和筆觸，色彩明快，斑駁陸離，更使得畫面呈現玄幻悠遠的東方意境。畫家以詩人的天真和孩提時代的夢幻，將藝術與生命交融。

天雨圖  127×140cm  布面重彩  2019年

《天雨圖》作品呈現的是銀河天雨滴落大地的場景，是“道是無形卻有形”的抽象、半抽象面貌，是畫家感受的捕獲。整幅畫面凝聚成完美的整體結構，用色放縱恣意，藍色色、綠色、黃色色、白色相互襯托。

《窗鳴圖》125×164cm  布面重彩  2016年

嶺南的地理位置，使得這里終年不見霜雪。林木常青、良田桑竹，別有一番恬然景象。石虎將畫室安置在了一方僻靜山村的村口，出門可見青山，多行幾步便有碧水。每天清晨，窗外的雞鳴，催促畫家早起，開始新的一天的創作。嶺南作為晚年石虎的生存之所，亦是其精神棲地。

巨幅重彩作品《共華圖》是石虎晚年的一件鴻篇巨制，構思源自石虎先生對當下社會狀況的深刻憂慮，他認為文化傳承面臨斷裂的危險，許多人對于傳統文化漸行漸遠。這種內心的焦慮一旦觸發，便如同決堤的洪水般洶涌澎湃，體現了對社會現實的深刻反思。通過《共華圖》，他力圖喚起人們的文化自覺，重新審視自身價值，期望在這紛繁復雜的現代生活中，進行自我反思與精神沉淀。

石虎作品《共華圖》（可橫屏觀看）  280×1200cm  布面重彩  2017年

作為一個當代藝術家的石虎，用幾近苛刻的方式來面對自己的心靈，可以看出石虎對于藝術的巨大真誠。

據悉，展覽期間，主辦方還將舉辦大型學術交流會，就石虎的藝術史追求、重彩作品與中國寫意精神的延續、西方現代藝術的影響與石虎創作、中國文人畫與石虎的水墨追求、石虎的書法探索與線條等，進行多角度、多方面的交流與研討。

石虎晚年在嶺南山下村