近日，“最貴數(shù)字藝術家”Beeple全球首展在南京德基藝術博物館開幕，我也在線上參與了中國區(qū)藝術家的共創(chuàng)環(huán)節(jié)，就親自去現(xiàn)場參觀了一下，沒想到體驗遠超預期，驚喜滿滿。

下面是我拍攝的視頻合集，感興趣也可搜索視頻號“一個符號工作室”查看，歡迎轉(zhuǎn)贊評~

Beeple是誰？

Beeple原名叫Mike Winkelmann，是一名來自美國南卡羅來納州查爾斯頓的平面設計師，他制作各種數(shù)字藝術作品，包括短片、知識共享 VJ 循環(huán)、日常和 VR/AR 作品。

在他開始發(fā)布一組廣泛使用的知識共享 VJ 循環(huán)后，他為 Justin Bieber、One Direction、Katy Perry、Nicki Minaj、Eminem、Zedd、deadmau5 等人制作了音樂會視覺效果。

他每天從頭到尾創(chuàng)作一幅圖片，并將其發(fā)布到網(wǎng)上十多年，從未錯過任何一天。

直到北京時間2021年3月11日晚，他的高光時刻終于來了——其NFT數(shù)字藝術品《每一天：前5000天》在紐約佳士得網(wǎng)絡經(jīng)過14天的線上拍賣競價，最終以約6930萬美元成交（約4.5億人民幣，含傭金）。

作品如下圖所示，集合了他13多年來每一天發(fā)布在網(wǎng)絡的數(shù)字繪畫，妥妥的“日更”狂魔啊。

從此，他一夜成名，并位列藝術拍場上“在世最貴藝術家”第三名——前兩名分別是大衛(wèi)·霍克尼和杰夫·昆斯。

《每一天：前5000天》的買家MetaKovan是一位來自新加坡的幣圈從業(yè)者，他表示：“這幅作品代表了他13年里每一天的工作。技術是可以復制的，技巧是可以超越的，但唯一不能超越的東西是時間，這才是皇冠上的寶石，這件作品是我們這個時代最珍貴的藝術品。”

《每一天》中的部分作品 @Beeple個人官網(wǎng)

在此之前，2019年，Louis Vuitton在盧浮宮巴黎時裝周期間發(fā)布的2019年春夏成衣系列，選用了9幅《每一天》的圖像印在成衣上。

Beeple首展佳作點評

在他展出的重要作品中，《每個孔洞流出賈巴》和《零號區(qū)塊》給我留下了深刻的印象，賈巴是一只來自科幻大片《星球大戰(zhàn)》的褶皺型怪物，后者則是一枚如同未完成建筑物的碩大金色比特幣。

《每個孔洞流出賈巴》和《零號區(qū)塊》

他的風格是將自然景物與建筑廢墟相結(jié)合，讓海陸空融合交織成一個生態(tài)共同體。早期作品都是一些簡約線描漫畫，后來才慢慢找到了自己的風格，演變成“后末日主義”、暗黑賽博美學。

不得不說，Beeple的確很會“選品”，這次重點展示的作品，都是“超級符號”的典型代表，每一個單獨看都很有記憶點。

他還會經(jīng)常改編全球知名動漫IP，這些本身就是極具傳播潛力的符號，也是數(shù)字藝術參與新媒體世界、實現(xiàn)破圈的關鍵手段。

作品《蜜蜂加里》也很有意思。

本來我以為這是“Beeple”的自戀之作，結(jié)果看介紹才發(fā)現(xiàn)，這幅作品的靈感來自一名海外的知名視頻博主，名叫“加里?維納查克”。

加里?維納查克和《蜜蜂加里》

據(jù)說此人出生貧困，后來憑借葡萄酒評論系列節(jié)目Wine Library TV而聞名，把家族式的賣酒商店打造成了一家極其成功的葡萄酒企業(yè)，并使他成為早期的社交媒體專家。

現(xiàn)在加里?維納查克成了一個活躍在社交媒體的企業(yè)營銷顧問和“創(chuàng)業(yè)勵志大師”。“右手撫胸”便是他的標志性動作，“蜂群”則象征著他的擁護者們。

在TED的演講《Do what you love (no excuses!)》中，他鼓勵追夢者和新興創(chuàng)業(yè)者不要自我懷疑，認為互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)使成功的公式變得前所未有的簡單，因此沒有借口不去追求讓自己快樂的事情。

聽上去是不是很像：國內(nèi)那些靠微商起家的商業(yè)博主們。

我猜Beeple之所以把加里當做創(chuàng)作靈感，可能是真的因為受到過他的精神鼓舞。不然，誰也做不到堅持5000天、每天一張圖的高持續(xù)產(chǎn)出。

當然，在這次展出的所有作品里，最讓我驚嘆的其實還是《人類一號》。

這是一個不斷旋轉(zhuǎn)的方形盒子，也叫“數(shù)碼錄像雕塑”。盒子里播放著真人大小的動態(tài)影像作品，展示了首位誕生于元宇宙虛擬世界的人，身著宇航服在無盡變化的景觀中行走。如下圖：

不斷變化的《人類一號》

實體雕塑中的內(nèi)容可以遠程更改，使其擁有了生物體般的生長性，藝術家隨著時間的推移不斷添加新的意義和內(nèi)容，每到一處展覽，它都有新的變化！

所以上面我拍的這張，也許留下了獨一無二的一幕。

成名之后，Beeple并沒有隨著NFT沉浮，他持續(xù)創(chuàng)作，維持著與粉絲社群的互動關系，并開始與藝術策展人展開更緊密的合作。

對于藝術界來說，他的創(chuàng)作生涯、他進入藝術領域的方式，成為一面折射當下藝術和社會趨勢的鏡子。

有媒體將其比作當代的安迪·沃霍爾，或是網(wǎng)絡時代的涂鴉藝術家——同樣都是借助大眾化的力量打入建制化的藝術世界，并在藝術市場建立了自己的價值。

更多精彩畫作，可以登錄Beeple的海外主頁欣賞，你會發(fā)現(xiàn)有很多有意思但不方便引入國內(nèi)的作品，喜歡重口味和獵奇的朋友千萬不要錯過。

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作者丨金鑫YOYO

來源丨微信公眾號@一個符號工作室

官網(wǎng)丨www.one-symbol.cn

我是一個符號工作室創(chuàng)始人金鑫YOYO，10年互聯(lián)網(wǎng)營銷+品牌公關人，超300萬影響力垂媒/自媒體原創(chuàng)作者，AIGC跨界藝術家，前網(wǎng)易高級運營專家，南京大學2010級校友。