國(guó)家大劇院版《李爾王》劇照。北京市政府官網(wǎng) 圖

晚上孫淳約我一塊去國(guó)家大劇院看話劇，大劇院版的《李爾王》，由濮存昕主演李爾王。

我對(duì)話劇一向熱愛(ài)，但對(duì)國(guó)內(nèi)話劇說(shuō)真話卻信心不足，但心想既然是小濮的戲，無(wú)論如何也得去瞅上一眼。1990年代初，我們時(shí)常會(huì)聚在一位英國(guó)朋友家里看電影錄像，后來(lái)英國(guó)朋友離開(kāi)中國(guó)了，我們也就各奔東西再?zèng)]見(jiàn)過(guò)了。

十多年前劉恒請(qǐng)我看他編劇的《窩頭會(huì)館》，小濮在戲里演一老頭，我居然沒(méi)認(rèn)出他來(lái)，他演得太好了。

路有點(diǎn)堵，到劇場(chǎng)車庫(kù)時(shí)距離開(kāi)場(chǎng)時(shí)間只有五六分鐘了，我們一路小跑，喘著沖進(jìn)了劇場(chǎng)，就怕遲到。

這是一次不虛此行的觀劇活動(dòng)，過(guò)癮，好的大大超出想象。濮存昕爐火純青地演活了一個(gè)年邁而虛弱衰朽，被痛苦和絕望纏繞著的老王，臺(tái)詞功夫之妙，角色的復(fù)雜層次把握之精準(zhǔn)，皆令人嘆為觀止。

國(guó)家大劇院版《李爾王》劇照。北京市政府官網(wǎng) 圖

過(guò)去的小濮，是一典型的單純干凈還有些些見(jiàn)人生澀的書(shū)生模樣，知識(shí)分子氣息頗濃，少的是滄桑，總覺(jué)得他演戲會(huì)顯嫰，太輕飄。這一晃二十多年沒(méi)見(jiàn)，他竟將一老人的滄桑渾茫之態(tài)演得出神入化，入木三分。

作為話劇演員他真是太棒太棒了。人藝?yán)涎輪T遺傳下的光榮傳統(tǒng)終于在他身上得到了復(fù)活了，他無(wú)愧于一個(gè)表演藝術(shù)家的稱號(hào)。

《李爾王》海報(bào)。

其他演員多少顯得有些單薄，有的演員于話演而言“沒(méi)嗓”，臺(tái)詞在很多時(shí)候聽(tīng)不清，以致直接影響了觀眾對(duì)劇情和人物的理解；生動(dòng)性亦稍欠火候。但導(dǎo)演把握下的舞臺(tái)調(diào)度、演員站位，以及儀式感頗強(qiáng)的表演方式與節(jié)奏皆令人驚艷。

再就是舞臺(tái)美術(shù)，布景造型極具現(xiàn)代觀念，且與劇情默契得水乳交融，有強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。

燈光亦好，亮度雖偏暗，卻又恰到好處地強(qiáng)化了《李爾王》的悲劇氣氛；在劇情發(fā)展的某幾個(gè)節(jié)點(diǎn)上，燈光還有意味地將人物的巨大陰影映射在布景上，從而構(gòu)成了一種奇異的陰郁且陰森之效果，也暗示出了此處無(wú)聲勝有聲無(wú)言之“言”。

這臺(tái)大戲在此我要隆重推薦，絕對(duì)值得一看，頗具國(guó)際水準(zhǔn)，絕無(wú)妄言。

在此，我也說(shuō)點(diǎn)國(guó)家大劇院版《李爾王》之不足。

其一，為什么不使用朱生豪譯文版?哪怕是方平版也會(huì)比這一片湯大白話版好很多。尤其是朱生豪版，堪稱翻譯史上的驚世奇跡，用詞與音韻選擇之絕妙，讓人擊節(jié)贊嘆，雖說(shuō)確實(shí)會(huì)給演員朗讀帶來(lái)困難，但沙翁之偉大除卻主題深刻、劇情恢弘，就是其臺(tái)詞的博大精深了。這不正好練演員嗎？

方平是詩(shī)句版，比朱生豪版在語(yǔ)義上少了些層次，但也別具一格，現(xiàn)在的這個(gè)譯本，恕我直言，臺(tái)詞更多的是劇情交代，有一些人物的內(nèi)心獨(dú)白也是喪失意蘊(yùn)的臺(tái)詞羅列，少了太多的層次與味道，讓讀過(guò)朱譯、方譯者倍感遺憾。

再就是，最好在舞臺(tái)兩側(cè)或上方能設(shè)字幕版，因?yàn)榧幢闶沁@一版譯文乃是大白話，而非朱生豪版較晦澀聱口的詩(shī)性語(yǔ)詞，但依然聽(tīng)之艱難，再加上許多配角嗓音單薄，發(fā)音底氣不足，還吐字渾濁，讓一臺(tái)大戲的許多意味盡失了。

莎翁之劇有一個(gè)顯著特點(diǎn)：他的大段大段的詩(shī)劇朗誦式臺(tái)詞，內(nèi)嵌著許多復(fù)雜而豐富的內(nèi)在含義，即使這一版幾近片湯化了，但依然比一般的生活劇還是在臺(tái)詞上有諸多的延伸之義，這就需要讀字，而讀字又只能通過(guò)字幕來(lái)完成。

最后就是演員的問(wèn)題了。

幾年前，同樣在大劇院，我現(xiàn)場(chǎng)觀看了英國(guó)老維克劇團(tuán)出演的莎翁之劇《理查三世》，好得驚天動(dòng)地。理查由大名鼎鼎的好萊塢的演員《紙牌屋》之史派西（他也是該劇團(tuán)的藝術(shù)總監(jiān)）主演，所有上臺(tái)出演的人物，無(wú)論大小，一水的抑揚(yáng)頓挫之大調(diào)長(zhǎng)腔，直擊人心，坦率地說(shuō)，這嗓，即便不看字幕，閉上眼，那富含情感與意味的聲調(diào)也能讓人深受感染。

當(dāng)然，人家乃世界級(jí)的一流劇團(tuán)，英國(guó)又有漫長(zhǎng)的戲劇文化傳統(tǒng)，我們比不了，但起碼讓演員具備點(diǎn)話語(yǔ)腔調(diào)這恐怕并不過(guò)份，否則又何謂是話劇呢？話劇之謂其有一關(guān)鍵詞乃曰“話”，此“話”，又是沖著臺(tái)下幾百上千人說(shuō)的，這就必然的不是一般性的人在說(shuō)話，乃是經(jīng)由專業(yè)訓(xùn)練的話劇之話。

遙想當(dāng)年，粉碎四人幫后，人藝碩果尚存的一色的老演員悉數(shù)上陣，演出了一臺(tái)擲地有聲的大戲《丹心譜》，國(guó)家通過(guò)電視臺(tái)錄播的方式傳遍全中國(guó)，我在當(dāng)時(shí)只有12英寸的東芝黑白電視機(jī)前，多次觀看了這臺(tái)戲，在其中，出場(chǎng)的人物皆操純正而聲震如雷的話劇腔，這讓我印象深刻，久久難忘。

過(guò)去這么多年了，老一輩表演藝術(shù)家亦在世無(wú)多，但這一脈傳統(tǒng)可真不能丟了呵，各演出機(jī)構(gòu)有責(zé)任培養(yǎng)一批專業(yè)的話劇演員，不能僅屈指可數(shù)寥寥幾人（如濮存昕、倪大紅）還在舞臺(tái)上讓我們感嘆還有那么幾個(gè)熱愛(ài)話劇且演技精湛的藝術(shù)家，剩下的，也就寥落晨星了。

當(dāng)話劇藝術(shù)連“嗓”與“腔調(diào)”都快無(wú)存時(shí)，那么我?guī)缀蹩梢哉f(shuō)它距離死亡之日已不再遙遠(yuǎn)。

【上海文藝評(píng)論專項(xiàng)基金特約刊登】

（作者王斌，作家、評(píng)論家、編劇。策劃過(guò)電影《活著》《滿城盡帶黃金甲》《搖啊搖，搖到外婆橋》《有話好好說(shuō)》《一個(gè)都不能少》《我的父親母親》《千里走單騎》等；編劇過(guò)電影《英雄》《十面埋伏》《霍元甲》《青春愛(ài)人事件》與《美人依舊》；出版了小說(shuō)《六六年》《遇》《斯德哥爾摩綜合癥》與長(zhǎng)篇報(bào)告文學(xué)《活著·張藝謀》等。）