2024年11月2日，由南京大學藝術學院主辦、國家社科基金藝術學重大項目“藝術學理論的跨媒介建構及其知識學研究”（20ZD26）課題組承辦的“數智時代的跨媒介藝術學”學術論壇在南京大學藝術學院東大樓順利舉辦。《文藝研究》《文藝理論研究》《南京社會科學》《藝術評論》《藝術學研究》《藝術百家》《文藝論壇》等九家期刊為論壇提供了學術支持。

此次論壇以“數智時代的跨媒介藝術學”為主題，包含四場主旨發言、分別以“跨媒介藝術學的基本概念與范疇”“跨媒介藝術學的基本問題與方法”“跨媒介藝術學的知識譜系”“人工智能與數字藝術的跨媒介研究”為主題的四場議題分組討論，以及一場博士生論壇。來自清華大學、北京大學、復旦大學、上海交通大學、中國人民大學、南京大學、東南大學、山東大學、同濟大學、北京師范大學、華東師范大學、四川大學、南開大學、中國社會科學院大學、中國藝術研究院、北京電影學院、上海戲劇學院等高校與科研院所的六十多位學者參與了研討。

開幕式由南京大學藝術學院黨委書記石紅梅主持。開幕式上，南京大學藝術學院教授、副院長趙奎英與南京大學藝術學院教授、藝術學重大項目首席專家周計武分別致辭。石紅梅介紹了蒞臨現場的各位專家學者，并向各位學者的到來表示熱烈的歡迎和衷心的感謝。趙奎英向與會專家學者表示歡迎與感謝，指出在數智時代為藝術實踐與學術研究帶來巨大機遇與挑戰的背景下，舉辦此次學術論壇具有重要意義；介紹了南京大學藝術學院的歷史、師資力量、系科設置、辦學特色、實踐與學術成果。周計武作為“藝術學理論的跨媒介建構及其知識學研究”（20ZD26）課題組負責人，向與會學者介紹了課題組目前的課題成果與進展，歡迎并期待各位學者與課題組成員就數智時代的跨媒介藝術學相關問題進行充分的思想碰撞與交流。

首先進行的是兩場主旨發言。第一場論壇主旨發言由《南京社會科學》副總編虞淑娟主持，中國社會科學院文學所馬文室主任、研究員劉方喜評議。中國傳媒大學張晶教授、首都師范大學王德勝教授、華東師范大學朱國華教授、南京大學周憲教授、杭州師范大學歐榮教授、南京大學莫奔（Maurice Benayoun）教授分別圍繞藝術媒介的性質與功能、數智時代的文藝批評、數字藝術與現代生活的關系、從藝術的跨媒介研究到藝術學的跨學科建構、“跨媒介研究”的譜系考察及核心概念溯源與辨析、人工智能是否能制造出人所創造的藝術進行報告。

第二場論壇主旨發言由南京大學藝術學院教授、副院長趙奎英主持，杭州師范大學國際教育學院院長、教授歐榮評議。中國社會科學院劉方喜研究員、清華大學陳岸瑛教授、北京大學李洋教授、蘇州大學陳霖教授、華東師范大學吳冠軍教授、杭州師范大學單小曦教授、南京大學周安華教授分別以人工智能自然語言大模型引發美學革命、跨媒介藝術學的基層概念、元漫畫與漫畫圖像的本質、數字藝術傳播跨媒介機制的三重辯證、AIGC 的藝術哲學、人工智能文藝研究的范式問題、數智技術賦能電影跨媒介改變并引發敘事革命為主題進行報告。

隨后，三十余位學者分為五組圍繞不同議題，展開了廣泛而熱烈的討論。第一場分組討論的議題是“跨媒介藝術學的基本概念與范疇”，由《藝術學研究》編輯部編輯秦興華主持，中國社會科學院大學桂琳教授評議。討論內容涉及以下三方面。一是不同藝術媒介、門類之間的互動關系。山東大學副教授郭全照考察了英國文藝復興時期文學與繪畫中的“憂郁”意象；北京電影學院副研究員趙斌審視了舞蹈、戲劇與電影三者間的互透與交融；三江學院副教授詹悅蘭探析了德意志浪漫派構建的詩樂關系。二是藝術批評中的跨媒介意識。廣西師范大學副教授張高元分析了圖像在書法批評中發揮的多重作用；南京大學特任副研究員趙幸考察了藝格敷詞式藝術批評的跨媒介性；南京大學特任副研究員袁帥歷史性地梳理了中國書學文獻中的跨媒介表述。三是媒介變革之于接受者的影響。南昌大學何志鈞教授指出，媒介由紙質文本轉向虛擬現實等超文本，致使受眾對美的體認由“意境美”轉向“靈境美”；上海交通大學長聘助理教授王博文認為，媒介間性理論超越了傳統藝術批評的范式，在本體論層面更新了人們的認知方式。

第二場分組討論以“跨媒介藝術學的基本問題與方法”為題，詹悅蘭副教授主持，何志鈞教授評議。在本組的討論中，學者們引介了跨媒介藝術的前沿理論和方法。秦興華編輯勾勒出西方藝術媒介思想的演進史；南開大學講師馮原闡釋了想象力在跨媒介藝術中的運作機制；南京大學副教授劉毅解析了形象研究中最為核心的概念“匿名性”；東南大學講師戴思羽從哥特弗里德·博姆的圖像闡釋學出發，探究了物質媒介作為現象在意義生成中所起到的作用；南京大學副教授高薪認為，在媒介視角的燭照之下，圖像研究實現了從主題圖像志到風格圖像志的轉向。此外，與會學者們還針對跨媒介藝術的特征、屬性展開了研究。桂琳教授討論了托馬斯·埃爾塞瑟的心智游戲電影研究；南京大學副研究員李茜指出，在當代跨媒介形式的表演中，出現了較長時段的持續性表演，對觀眾采取了一套“分心”的影像策略；西南大學講師張荊芳認為貝克特的“姿勢”戲劇以其反劇場性，顛覆了傳統的戲劇形式。

第三場分組討論圍繞“跨媒介藝術學的知識譜系”展開，由四川大學李艷教授主持，深圳大學江玉琴教授評議。本組圍繞豐富多樣的藝術實踐與案例，進行了較為具體的探究。《美術》雜志社編輯張冰紈聚焦于20世紀90年代遠程藝術（telematic art）的實踐；貴州師范大學杜安教授以侗族口傳類非遺為例，剖析了非物質文化遺產的“情境生成性”；南京大學特任副研究員李趙雪利用數字圖像數據庫，還原出天津租界公園的原型；南京大學副研究員郭星星爬梳了中國古代樂論中的跨媒介文獻；江西師范大學副教授劉勇指出算法對于人類生存方式及人文主義觀念的批判與重構；揚州大學簡圣宇教授分析了“智能創作”的運用方式、優勢及現存問題；李艷教授總結了川劇《白蛇傳》在影視化、數字化改編過程中積累的經驗。

第四場分組討論的議題為“人工智能與數字藝術的跨媒介研究”，由陜西師范大學裴亞莉教授主持，貴州師范大學杜安教授評議。深圳大學副教授楊莉莉注意到生成式AI在跨媒介藝術領域引發的版權爭議；南京工程學院副教授張凱同樣表明，生成式人工智能引發了一系列倫理恐懼；福建師范大學講師林成文聚焦于AI圖像生產中的語象裝配問題；北京師范大學特聘副研究員周天歌解析了生成模型在塑造新型跨媒介藝術中的應用；同濟大學助理教授莊沐楊設想數字動畫能夠成為某種視覺媒介的檔案庫。

第五場是為博士生特設的論壇，由復旦大學博士生周厚翼和南京大學博士生趙立達共同主持，南京大學博士生鄭鉦和復旦大學博士生喬泓凱共同評議。作為跨媒介藝術研究的年輕一代，本組的討論視角更加前衛、大膽，較多觸及技術層面的話題。周厚翼指出，通過焦點干擾、媒介嵌套和情感整合機制，元屏幕構建出復雜的“媒介暈輪”；上海大學博士生蒲璐在技術圖像的視域下審視了“生成式藝術”（genervative art）；中國人民大學博士生葛依婷在后現代視聽媒介語境下，分析了圖像光譜對于生命主體的轄制；華東師范大學博士生王宇闊指出，互動藝術將人的身體模擬為信號，參與了系統的反饋機制。博士生們同樣圍繞跨媒介藝術、跨媒介的藝術批評展開了熱議。南京大學博士生高靜指出，數字藝格敷詞為開展數字技術與修辭學之間的古今對話提供了媒介史的視角；復旦大學博士生吳泓靜關注到數字媒介藝術中空間觀的嬗變；復旦大學博士生喬泓凱發現，“電”及與之相關的圖像電報、射線攝影等技術影響了瓦爾堡的“圖像科學”；北京大學博士生姜巖考察了1914-1931年間“表情”批評的跨媒介實踐；鄭鉦論述了戲劇文學構成中的跨媒介性；趙立達分析了中國動畫電影的跨媒介融合。

下午進行的還有兩場主旨發言。第三場論壇主旨發言由蘇州大學傳媒學院教授、復旦大學信息與傳播研究中心研究員陳霖主持，清華大學美術學院藝術史論系主任、教授陳岸瑛評議。山東大學凌晨光教授、華東師范大學姜宇輝教授、上海戲劇學院舞蹈學院張素琴教授、東南大學沈亞丹教授、南京大學黃厚明教授分別圍繞人工智能的時間邏輯如何改變了經典藝術的特質、數字游戲中的筑造活動與主體性、當代先鋒舞蹈的跨媒介性、南宋山水畫的氣氛空間、中國藝術跨媒介生產的邏輯形態及其觀念成因進行報告。

第四場論壇主旨發言由山東大學文學院教授、文藝美學研究中心副主任凌晨光主持，杭州師范大學人文學院教授單小曦評議。深圳大學江玉琴教授、陜西師范大學裴亞莉教授、杭州師范大學楊向榮教授、南京大學朱麗麗教授、南京大學趙奎英教授分別以科幻電子游戲與新知識體系建構、李安電影的數字化創新與世界觀省思、西方繪畫的鏡像敘事及其話語隱喻、跨媒介視角下粉絲文化與民俗文化的交織演進、當代藝術跨媒介藝術的情境生成為主題進行報告。

本次學術論壇的閉幕式由南京大學藝術學院副教授劉毅主持，周計武教授在閉幕式上作總結發言。周計武教授指出，從古老的儀式化藝術到今天“數智時代”的藝術，我們遭遇了千年未有之變局，唯一不變的是我們自身是一個活生生的、有情感有溫度的、有理性思考能力的人。經過一天緊張而又熱烈的頭腦風暴，周計武教授強調，大家終于從黎明的8點10分來到了“諸神的黃昏”時刻。這個黃昏具有很強的寓意，意味著大家即將告別一個時代，告別人類中心主義和“人的主體性”的時代，告別本雅明所言的充滿本真的、“靈韻”的審美時代，告別一個既緊張焦慮又充滿真實感的時代。在這樣一個“后真相的”、“后人類的”、“后媒介的”時代，各位學者從“跨媒介藝術學”的不同視角出發，對各門類藝術中的跨媒介性和各門類藝術之間的跨媒介性，以及藝術的跨媒介生產、傳播與消費機制進行了熱烈討論，主題鮮明，內容豐富，新見迭出，既有宏觀的理論思考，也有微觀的個案分析，為我們貢獻了一場熱烈而又具有高度思想內涵的學術盛宴。

在“數智時代”，人類的感知經驗，及其對世界理解和把握的認識論發生了重大的變化。這是一個范式轉變的時刻，一個每個人都會參與歷史，也必將改變歷史的“緊急”時刻。在這一刻，跨媒介藝術學提供了一個重新回顧我們幾千年來中華優秀傳統文化的視角，一個重新用中國的眼光去建構具有中國特色的藝術學體系的視角。“顧后”是為了“瞻前”，期待學界同仁們，在未來的日子里協同探索跨媒介藝術學的種種可能性，讓“新”之價值在媒介藝術史的長河中永恒回歸。