20世紀中國畫壇上，陳之佛是一位集多重社會角色于一身的藝術家，是中國近代工藝美術教育的奠基者，也是公認的杰出的工筆花鳥畫大家和美術教育家。陳之佛工筆花鳥畫是南京博物院最具特色的藏品之一，近日，“四季頌——陳之佛筆下的春夏秋冬”在南京博物院開展，展出陳之佛筆下描繪春夏秋冬四季之景的畫作。他用心去感受，用筆去捕捉，將四季的萬千氣象融人了自己的藝術世界。

要說陳之佛真正產生中國傳統繪畫創作意識上的觸動，還要從20世紀30年代中期那場古畫觀摩會說起。

五代后蜀宮廷畫家黃筌、黃居寀父子“雙勾重染”風格的工筆花鳥畫令陳之佛印象深刻，甚至多年后回憶起還感觸良多。

彼時的陳之佛已在日本學習過實用與裝飾功能并舉的工業圖案設計，同時也接觸到西方現代藝術概念和理論，而開拓眼界之后，他再回頭重新審視、欣賞古代經典畫作，又有了全新的啟示和認知。精細工致的墨線，疊加飽滿的敷色，形態畢肖的造型,以及鮮活生動的態勢，統統展露出對象內在強大的生命力量，令觀者動容。此次觀摩成為陳之佛潛心投入繪畫活動的發軔。

展覽現場

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融合

“觀、寫、摹、讀”四字是陳之佛的創作要訣，他的作品以中國傳統院體花鳥畫風為底色，融合日本工藝美術和西方水彩畫的圖式與技法，形成清新典雅、工致生動的獨特面貌，開現代工筆花鳥畫創作先河。

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入畫

自然界無盡輪回，四季更迭不僅是大自然最為絢麗的舞臺變換，更是生命律動與延續的深刻體現。

陳之佛眾多的工筆花鳥作品中，充斥著四季孕育的元素，反映出畫家“深入生活，鍛煉技巧”的創作思想，以及恪守宋人格物致知的藝術精神，同時也傳遞出畫家對自然、生命、藝術的理解和感悟。

春之生機盎然

《春江水暖》 1961年

《富貴耄耋》 1952年

《玉蘭赤鸚》 1942年

夏之繁茂熱烈

《榴花鳴蟬》 1946年

《蕉蔭藏鳥》 1956年

秋之豐收靜美

《敗荷秋燕》 1946年

冬之蕭瑟堅韌

《梅梢三雀》1941年

《雪蘆雙雁》1960年

陳之佛筆下四時之景，賞松濤、竹韻，聽蟲聲、鳥語，體味一切的自然變化，實現陳之佛“以美術和工藝來潤飾人生”美好愿景，宣揚中國畫“畫有盡而意無窮”的東方美學語境。

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（本文圖文據南京博物院微信公眾號）