在2024英國舞臺影像展上看的第二部戲是由英國著名演員拉爾夫·費因斯主演的莎士比亞名劇《麥克白》。

因為對莎士比亞的癡迷，因為對拉爾夫·費因斯的偏愛，我選擇了這部《麥克白》。更重要的是，《麥克白》是莎士比亞“四大悲劇”中悲劇氣氛最濃厚的作品，還是世界著名悲劇作品中幾乎絕無僅有的一部以惡人為主角的悲劇作品。所以，我很想看看拉爾夫·費因斯如何演繹這個著名的悲劇角色。

“英國病人”麥克白

多數影迷對拉爾夫·費因斯的印象主要來自《英國病人》。他的內斂、深沉完美地詮釋了傳統英國演員的特質，擁有著迷人的英國貴族優雅魅力。而麥克白則是莎士比亞悲劇中最心狠手辣的惡毒角色，與優雅迷人完全背道而馳。于是，拉爾夫·費因斯在這版《麥克白》中為我們塑造了一個略顯病態而優柔寡斷的麥克白。

麥克白的故事有歷史原型。麥克白是蘇格蘭貴族，其母親出自蘇格蘭王室，所以他有王室血統和王位繼承的可能。1040年，蘇格蘭國王鄧肯一世與麥克白交戰，鄧肯一世被殺。麥克白以王室后裔身份繼任蘇格蘭國王，延續統治17年。1057年，鄧肯一世之子馬爾科姆為父報仇，在戰場上殺死了麥克白。麥克白死后，盧拉赫繼位，數月后被馬爾科姆謀殺。此后馬爾科姆繼位蘇格蘭國王。

莎士比亞把這個來自蘇格蘭的歷史故事改編成了一個背叛與謀殺的悲劇故事。英國文藝批評家威廉·赫士列特曾經這樣評價，“《麥克白》是根據比莎士比亞任何別的劇作更強烈、更系統的對比原則寫出的”。他把麥克白與莎士比亞筆下的另一位篡位者、暴君理查三世作比較，認為“理查之殘暴是出于天性與體質。麥克白之殘暴是出于偶然條件。理查生來身體與思想都有缺陷，并且天生不能為善。麥克白則充滿了‘人類慈善的乳汁’。他是讓大好機會、妻子的慫恿和預言的告知給引誘得犯罪的。”

西蒙·古德溫導演的這版全新的《麥克白》便依托拉爾夫·費因斯的個人魅力，為我們展現了一個“英國病人”式的麥克白，深刻挖掘了麥克白背叛與謀殺的心理原因。正如威廉·赫士列特所說，麥克白本來也是一位優雅的貴族，但是在3個女巫和他野心勃勃的妻子的煽動下，做出了大逆不道的事，終于招致懲罰。

拉爾夫·費因斯延續自己善于飾演心理復雜角色的特點，演出了麥克白在妻子面前的軟弱，在女巫面前的輕信，在罪行面前的后怕，在失敗面前的恐懼，既讓人唾棄，又讓人可憐。劇中有一個細節，殺了鄧肯之后的麥克白如驚弓之鳥，蜷縮在夫人的懷里，就像一個闖了禍的小孩。這個場面再明確不過地昭示了，這個戰場上的強人，內心里其實是極其懦弱的。血腥的殘忍手段，也可能出自一個膽小如鼠的懦夫之手。這是“英國病人”麥克白告訴我們的道理，也是這版《麥克白》存在的理由。

惡人的悲劇

眾所周知，悲劇以劇中主人公與現實之間不可調和的沖突及其悲慘的結局構成基本內容。悲劇一直在戲劇作品中具有最高的美學、藝術價值。它的主人公大都是人們理想、愿望的代表者。悲劇以悲慘的結局來揭示生活中的罪惡，從而激起觀眾的悲憤及崇敬，達到升華思想情操的目的。所以，悲劇的主角大多是好人，正面角色，唯有《麥克白》是個例外。麥克白是世界戲劇史上最經典的悲劇主人公之一，但卻是唯一個惡人角色。

那么，惡人也可以成為悲劇主角嗎？惡人的悲劇也可以具有崇高的美學價值嗎？答案當然是肯定的。為什么呢？因為，惡人也是從好人演變過來的。

威廉·赫士列特在他的《莎士比亞戲劇人物論》里詳細分析了麥克白的性格，指出他坦率，喜歡交際，慷慨大方；他有同情感，也能憐憫人；他把失去朋友、失去隨從者的摯愛、失去好名聲列入使他厭倦生活的原因；他后悔用不正當手段奪取王位。即便后來的一樁樁暴行，也都是為了掩蓋罪行不得已而為。

是荒原上的3個女巫，喚醒了麥克白內心深處的野心和渴望。是麥克白夫人的極力慫恿，讓麥克白走進了萬丈深淵。靜下心來想一想，這不就是古今中外所有罪犯走上那條不歸路的同樣的規律嗎？

每個人心里都有個魔鬼。每個惡魔都是我們自己造出來的。惡人麥克白的悲劇正是因為有這樣獨特的審美意義，才屹立于世界戲劇舞臺數百年不倒，成為被搬上舞臺、銀幕、熒屏最多的作品。