徐鋼：創造意境和筆墨境界才是山水畫寫生的主旨丨私享藝術

2024-08-06 16:05

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

寫生隨記

中國山水畫寫生有別于風景畫寫生，是立于中國文化情境中的審美感受，并非描摹自然中的優美就可以了，而是具有品格追求的寫生，在這種中國畫特有的品評標準中才能見畫格的高下。清布顏圖說，山水不出筆墨情景。情景者境界。境能奪人，而筆能奪境；畫無境界，不可以暢觀者之懷；筆墨庸弱，則不足供高雅之賞鑒。山水以“筆境兼奪為上”。

在山水畫寫生中能夠體現出對傳統筆墨的熔煉，發現自然景致與筆墨結合的美感，這樣的寫生漸次進入創作，筆墨表現時就是生動的筆墨語言而不是僵化空動食古不化的筆墨，立于山水畫品格意境追求的寫生也就不會流入食洋不化或不中不西的境地。筆者深感于潘天壽先生所發的高峰論：要保有延續中國畫的高度，保有中國畫的純粹性是有必要的。當然這純粹性不是盲目的，而是基于中國畫品評特性的意境追求下的純粹，不是一味的降低門檻，妄論多元，以犧牲品格高下為多元的所謂創新是自毀中國畫的高度。

董其昌語：“畫家以古人為師，已自上乘，進此當以天地為師。”那么面對自然的師造化，今人也與古人同為一師的。中國畫山水寫生，并非風景寫生，而是立于中國文化情境中的美感感受表達。并非描摹自然中的優美景致，而是發現美，感受自然中的氣息，而由此產生的情感升華。所以山水畫寫生既是對自然感受的體現，也是對山水畫筆墨的運用和拓展。通過寫生印證傳統，也通過寫生發現新的筆墨語言，為傳統增高闊。