澎湃藝術獲悉，隨著瑞士巴塞爾藝術展VIP預展近日的開幕，超過280家國際畫廊展出了包括繪畫、雕塑、視頻裝置、行為藝術等各種作品，其中22家首次參展。巴斯奎特、草間彌生、賈科梅蒂等知名藝術家的高價作品進入市場。

盡管，市場整體上也確有降溫的感覺，但對高質量、標志性作品的需求依然強勁。這一轉變表明買家們在購買時更加審慎，關注于獲取具有持久價值的作品。作為全球藝術市場的重要晴雨表，巴塞爾藝術展為未來一年的藝術收藏和投資定下基調。

阿格尼絲·丹尼斯的大型裝置作品。

作為世界上最大且最負盛名的現當代藝術博覽會，拍賣銷售下降和市場低迷的背景下開放。“市場正在重置，”紐約藝術顧問溫迪·克倫威爾（Wendy Cromwell）在巴塞爾藝術展預展時的采訪中表示。“過去25年里積極購買的許多藏家正在退出市場，現在人們對世界的整體感覺是不安的。”

5月，紐約蘇富比、佳士得、富藝斯現當代藝術拍賣系列中，銷售額比上個季節下降了22%。《2024年巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》也顯示，在高利率、通貨膨脹和政治不穩定的背景下，2023年的銷售額同比下降了4%，估計為650億美元。

當地時間2024年6月11日，瑞士巴塞爾國際藝術博覽會的工作人員站在日本藝術家草間彌生(Yayoi Kusama)的作品《渴望南瓜的愛，我心中的愛》(2023)旁邊。

“巴塞爾藝術展像是藝術界的超級碗，”藝術市場專家馬格努斯·雷施（Magnus Resch）說道。到場的嘉賓漫步于一個由概念藝術家阿格尼絲·丹尼斯（Agnes Denes）創作的大型廣場中，廣場上布滿了類似麥田的麥稈，這件作品首次展示于1982年。同時今年巴塞爾藝術展還延伸至展覽中心附近的克拉拉街，梅里安酒店還舉辦了一場表演節目。今年的巴塞爾，也因與威尼斯雙年展同時舉辦，而吸引了更多的人群。

當地時間2024年6月11日，在瑞士巴塞爾國際藝術博覽會的無限展區，參觀者走過由保加利亞出生的藝術家克里斯托創作的“包裝大眾”1963-2014。

盡管尚沒有發布參觀人數數據，但紐約藝術經濟學家、《如何收藏藝術》一書作者馬格努斯·雷施在周二（6月11日）表示，“我記不得過去開幕第一小時的參觀人數有過如此之多。”雖然有參展畫廊私下告訴他，生意不如兩年前好，但“不是一場災難”。雷施補充道，“藍籌畫廊不會受到很大影響。‘星光大道’上總是人頭攢動。”他指的是博覽會一樓，那里云集了高古軒、豪瑟沃斯、佩斯、白立方、大衛·卓納等國際畫廊的展位。但與往年不同，今年更多的購買是當面完成的，而不是通過預售PDF，這表明人們確實渴望親身體驗藝術品以及博覽會及其周邊環境所提供的一切。

讓·杜布菲的《Banc-Salon》在巴塞爾藝術展上吸引了眾多觀眾。

“在我看來，這一直是藝術博覽會的黃金標準。這是一個機會，可以看到畫廊帶來他們所代理的藝術家作品中最好的作品。”美國藏家梅麗爾·羅斯 (Meryl Rose) 在擠滿人的高古軒展位上說道。她剛剛在那里買了《Lamy Ambuscade》，這是紐約藝術家卡羅爾·波維 (Carol Bove) 于2024年創作的灰色抽象鋼雕塑。題材類似但尺寸更大的波維雕塑裝飾了2021年紐約大都會藝術博物館的外墻。“它勇敢、堅強，非常優雅”，羅斯談到她購買的作品時說道，畫廊表示這件作品的售價在60萬至80萬美元之間。

在今年的瑞士巴塞爾藝術展上，頂級畫廊顯然選擇了較為保守的策略，展示了過去80年間經典的當代藝術作品，以及類似卡羅爾·波維這樣已經建立聲譽的藝術家們的較新作品。像往常一樣，這些畫廊在預展結束時發布了銷售清單，盡管這些清單在長度上不及往年長。

瓊·米切爾，《向日葵》，1990-1991

在卓納畫廊，一幅大型而充滿活力的瓊·米歇爾（Joan Mitchell）1990-1991年創作的兩聯畫作《向日葵》以2000萬美元的價格售出。佩斯畫廊與巴黎勒隆畫廊（Galerie Lelong）合作，以每幅80萬歐元（約合86萬美元）的價格售出了讓·杜布菲 (Jean Dubuffet) 1970年創作的大型、俏皮的彩繪長凳雕塑《Banc-Salon》的三個新版本。白立方畫廊以675萬美元的價格售出了朱莉·梅赫雷圖（Julie Mehretu）1999年創作的一幅水墨和綜合材料的抽象畫《無題 2》，這幅作品目前正在威尼斯格拉西宮展出。

朱莉·梅赫雷圖的《無題 2》，以675萬美元的價格售出。

“盡管當前藝術界充斥著極度悲觀的論調，但我們對藝術市場的韌性充滿信心，巴塞爾藝術展的第一天證實了我們的觀點。”豪瑟沃斯的聯合創始人兼總裁伊萬·維爾斯在預展結束時表示。他的畫廊在VIP首日的多筆銷售中，以1600萬美元的價格售出了阿爾希勒·戈爾基（Arshile Gorky）約1946年創作的罕見大幅作品《無題（灰色素描 田園）》。不過，沃斯在聲明中承認，市場已經恢復到“更人性化的節奏”。

阿爾希勒·戈爾基，《無題（灰色素描 田園）》

大型國際畫廊采取的“更為人性化的步調”對于規模較小的畫廊來說可能意味著“更慢”。過去，許多收藏家直接前往巴塞爾藝術展較不豪華的一樓當代畫廊展區，這些畫廊專門展示年輕、新興藝術家的作品，未來這些作品在拍賣會上可能迅速升值。然而，現在許多藝術家的轉售價格正在下跌，因此博覽會的畫廊區一樓顯然變得不那么繁忙。

“年輕藝術家的作品價格不低。需要支付2萬至3萬美元購買一件新興藝術家的作品，但不知道是否能夠收回成本，而且還會被列入等候名單。”布魯塞爾的藏家弗雷德里克·戈茨（Frederick Gordts）說道，“但年輕藏家不再愿意參與這種游戲。越來越多的人選擇離開。”

盡管如此，收藏家們始終在尋找下一個“爆點”。例如，柏林和洛杉磯畫廊主Tanya Leighton的展位上，柏林籍蘇格蘭藝術家奧利維爾·奧斯本（Oliver Osborne）2024年的作品《三月，早晨》（March, morning）。這是一幅神秘的、定制框架裝裱的繪有一個年輕男孩在火紅色背景下的畫作，在售出前吸引了大量關注，最終以28,000歐元（約合30,000美元）的價格售出。

德國藝術家萊因哈德·穆夏的作品《被祝福的島》2016/2024，于2024年6月11日在瑞士巴塞爾國際藝術博覽會的無限展區展出。

巴塞爾藝術展瑞士母公司新任總監麥可·克魯塞（Maike Cruse）在預展接近尾聲時接受采訪時表示，參展人數和銷售情況“確實超出了我們的預期”，但沒有給出具體的數字。“這讓人松了一口氣，雖然市場不那么緊迫了，但人們很緊張。”克魯塞說。

 專家們對藝術市場朝著更大、更“品牌化”的畫廊方向整合并不感到意外。“不僅是新藏家試圖穩妥行事，經驗豐富的藏家也是如此。”柏林藝術顧問瑪塔·格尼普（Marta Gnyp）表示。“在形勢不明朗時，藏家更傾向于規避風險，無論是財務上還是藝術上。所以他們寧愿在巴塞爾藝術展的畫廊入手作品，也不愿意與較小的新興經銷商打交道。”

2024年6月11日，在瑞士巴塞爾國際藝術博覽會的無限展區，參觀者正在觀看瑞士藝術家烏戈·羅迪諾內的作品《夜光》2023。

這些具有挑戰性的市場條件似乎并不利于Liste（The List Art Fair Basel），這是一場被稱為“發現之旅”的藝術博覽會，傳統上在巴塞爾藝術展VIP日前一天開放。第29屆Liste有91家國際畫廊參展，包括倫敦新興經銷商阿奇·斯奎爾（Archie Squire），這是他首次參加藝博會。斯奎爾展示了由英國藝術家尼娜·波特（Nina Porter）創作的多角度城市環境照片。這些作品像迷幻顯微鏡片一樣，在Liste周一的預展上，其中五張以每張3000英鎊（約合3800美元）的價格賣給了歐洲藏家。斯奎爾帶來的作品具有毫不掩飾的概念性，“我覺得情況比我預想的要安靜。”看來，在較小的當代畫廊仍在進行生意。只要價格低廉。

當地時間2024年6月11日，在瑞士巴塞爾國際藝術博覽會的無限展區，一名參觀者正在拍攝日本藝術家鹽田千春的作品《延伸線》2023/2024。

除了瑞士巴塞爾外，2022年，巴塞爾藝術展首次巴黎展會“藝+巴黎”舉辦。“巴黎給我們帶來了很多好處，拓寬了我們的網絡。我們從中獲益，反之亦然。因此，自從我們在巴黎推出展會以來，越來越多的法國收藏家也來到巴塞爾。這種情況在各地都有發生，特別是自從邁阿密海灘（2002年）和香港（2013年）開設展會以來。每個展會都會吸引不同類型的人群。巴黎展會更集中。規模較小。但當然，它是在巴黎這個藝術大都市舉辦的。”麥可·克魯塞說，“在巴塞爾，參展的285家畫廊中，60%來自歐洲，其余來自世界各國。今年的巴塞爾藝術展內容復雜。這樣的展會難以再有第二次了。它非常現代，內容廣泛——而且理應如此。巴塞爾是發源地——它是我們的母展，我們的旗艦。它是我們的中心。”