“歌曲都是從老歌庫里找，適合現在兒童生活的兒歌太少了。”——據5月20日《光明日報》報道，前段時間，北京一名小學教師帶學生游玩時，鼓勵他們拉歌，結果孩子們唱的全是網絡流行音樂。目前的兒歌市場作品良莠不齊，“灰色兒歌”“惡搞兒歌”“成人化兒歌”等引起了家長和學者的擔憂。

兒歌是每個孩子成長中不可或缺的精神食糧，是童年時代的珍貴禮物。談起兒歌，不少人馬上會想起《一分錢》《讓我們蕩起雙槳》《小燕子》《歌聲與微笑》……一首好兒歌能深刻影響一個人的一生，甚至一代人的成長。一些經典兒歌之所以“經典”，在于其關照到了孩子們的現實生活，能在心靈深處引起孩子們普遍共鳴，能在啟迪孩子心智方面起到重要作用。

傳唱經典固然值得提倡，但兒歌斷代問題更值得重視。多年來，能大面積傳唱的優秀兒歌屈指可數，兒歌的創作已由之前的“斷層”危機轉化為“斷代”之殤。從媒體關注報道，到推出少兒歌曲創作推廣計劃、舉辦少年兒童合唱節等活動，這一問題已引起有關方面的重視，但兒歌創作無力的狀況仍難改觀。

這背后的原因并不復雜。其一，創作環境逼仄。當下，音樂創作的市場化、功利化傾向較強，一些創作者認為兒歌創作是“小兒科”、缺乏“吸金術”，因而不愿意涉足這一領域；其二，創作隊伍年齡偏大，且創作者僅以自身童年感受揣摩當下孩子的心理，說教內容多、缺乏時代性和時尚元素，作品不受當代孩子歡迎；其三，無論學校、家庭還是社會，都未能營造較好的兒歌傳播氛圍，相關平臺建設也不夠給力；其四，一些兒歌創作者將目光盯在了“大賽”上，“私人訂制”的歌曲往往較“高冷”、小眾化，難以得到大范圍傳唱。

“叫得響”的少兒歌曲難覓影蹤，粗制濫造的“灰色歌謠”出現在孩子口中，這顯然不利于孩子們價值觀的構建，這一問題亟待有針對性地予以破解。一方面，相關部門應持續加大兒歌創作扶持力度，在政策層面推出激勵舉措，以吸引更多有才華的創作者充實到兒歌創作隊伍中；另一方面，創作者也需祛除功利思想和浮躁心態，在追求經濟效益的同時擔起更多社會責任，多走進孩子們中間，力爭在創作水平上有較大突破。此外，兒歌的傳唱需要空間和時間，全社會要努力營造兒歌傳唱氛圍，為兒歌提供成長沃土，讓那些旋律優美、朗朗上口的兒歌得到最大程度的傳播。

“童年多一段歌聲，未來便多一份希望”——真心希望更多優質的新時代兒歌能成為孩子們成長的伙伴，引導其成為努力奔跑的“追夢人”。