編者按：終身學習，已成為擺在所有人面前的必選題。如何讓終身學習成為一種生活方式，展現普通人身上的不平凡一面，2023年，上海市教委終身教育處、上海市成人教育協會與上海大學繼續教育學院、文學院及上海大學出版社通力合作，組織一批創意寫作專業學生，歷時一年，對21位來自各行各業的“百姓學習之星”的人生故事、學習之路進行訪談、書寫，匯集成冊，在日前由上海大學出版社出版為《學習的故事》。

書中講述21位年度“百姓學習之星”獲得者的人生經歷。不同于過去的宣傳報道，來自創意寫作專業的學生們通過他們真實且飽含情感的筆觸，以文學的方式，呈現了他們的諸多動人側面，不僅為建設終身學習型社會提供了案例樣本，同時也在主流價值的新傳播方式、創意寫作教學與社會效益的互動等問題上擁有進一步探索的空間。

本文為上海交通大學人文學院教授、博士生導師龍其林，從創意寫作教學方面對這一文本進行的探討。

近期公布的《研究生教育學科專業簡介及其學位基本要求（試行版）》中，“中國語言文學”一級學科下的二級學科出現重要變化，“中文創意寫作”作為獨立的二級學科被寫入了學科目錄中。中文創意寫作二級學科的設置，是對長期以來高校文學教育弊端的矯正，將對中國語言文學專業發展和人才培養產生深遠影響。

創作能力向學生、大眾進行輻射的趨勢愈發明顯

在很長一段時間中，關于中國語言文學專業是否培養作家存在爭議。在傳統觀念中，高校中國語言文學教育目的在于培養學者，而非作家。換言之，傳統觀念認為學術能力是可以通過高校教育逐漸培養的，而寫作能力則主要依靠寫作者的藝術積累、社會閱歷和思想認識的逐漸提高才能實現；一個可以教，一個則靠悟性。

但是隨著歐美創意寫作著作及課程被介紹到國內來，中國語言文學專業不能培養作家的觀念逐漸得到了轉變，即寫作能力和學術能力一樣，可以通過教學的方式得到提升。正如張清華教授所說，“我們不一定能培養出作家，但我們必須要提供促進寫作能力養成的教育條件。作家的產生和成長，有很多的因素。并不是說我們提供了這個教育條件，就一定能夠出作家。”這是一個重要的觀念轉變過程，涉及到對于寫作主體、寫作價值的認知，是一個緩慢變化的過程。

傳統觀念認為創作的主體應該是各級作家協會的專業作家、各級文聯的文藝工作者，或者從事與創作相關的從業人員，如報紙、雜志、出版社、電視臺、廣播臺的記者與編輯，高校的文學、文藝專業的學者等。這些行業的從業人員，理論上說具備了相對較高的寫作能力、審美訓練、生活閱歷，也具備一定的學識素養和鑒賞品味，長期的文字寫作與編輯工作也培養了他們的感悟能力、形象思維和表達能力。在一定時期內，人們所熟知的作家大多從這些行業領域內涌現出來。

與之相對應的，高校的中國語言文學學科的人才也多通過對于中外文學史及其作品、古今語言文字、鑒賞能力等方面的學習，來進行理論分析和審美評判能力的培養；即便有寫作學課程，也多以公文寫作為主，很少深入分析作家創作的過程，培養文學創作能力。

這種觀念在新世紀后逐漸發生變化。上海大學文學院以葛紅兵教授為代表的一批學者，注意到了國內中國語言文學學科在研究、教授寫作能力存在的問題，提出了“中國創意寫作學學科”的命題，將創意寫作作為一種新的理論和方向加以倡導，認為在社會發展的新形勢下，寫作能力應該成為大學教育的重要組成部分。

王安憶、莫言、余華等名家紛紛加盟高校，在事實上實踐了創意寫作學的理念。圖為2023年5月18日，莫言做客復旦大學，與王安憶、陳思和對談。 

復旦大學、北京師范大學、清華大學、南京大學、華東師范大學、廣西民族大學、云南師范大學、湖南師范大學等高校先后邀請了一批知名作家加盟，在事實上實踐了創意寫作學的理念。學者的倡導、高校的實踐，推動了創意寫作學科的發展，深刻地改變了中國高校將研究能力作為培養重心的認識，大學教育開始逐漸培養學生的寫作意識、創造思維與自我表達，以往那種將文學創作與社會責任、歷史使命聯系在一起的傳統觀念開始松動，創作能力向普通學生、社會大眾進行輻射的趨勢越來越明顯。

2017年8月，由葛紅兵領銜創作的十卷本長篇歷史小說《大宋江山》新書首發儀式在開封舉行。

上海大學早在2009年就成立了上海大學文學與創意寫作研究中心，這是中國首家致力于創意寫作理論研究并將之與創意寫作教學、創意產業實踐結合的科研單位。2015年，上海大學文學與創意寫作研究中心和上海市兩宋文化傳播有限公司簽約，聯合推出“《大宋江山》10卷本超級長篇小說暨影視劇本創作項目”。隨后，上海大學文學與創意寫作中心以碩士生、博士生為主體的團隊創作了影視劇本《大宋江山》，包括《陳橋兵變》《幽云之觴》《澶淵之盟》《熾熱火焰》《王安石變法》《靖康之變》《中興四杰》《聯蒙滅金》《襄陽保衛戰》《崖山之戰》等，通過十場重大戰役展現宋王朝波瀾起伏的歷史，是一次成功的創意寫作實踐。

《學習的故事》書封。

2023年12月，上海大學文學院創意寫作團隊的22位博碩士研究生、本科生共同創作了一部創意寫作作品集《學習的故事》（上海大學出版社），再次展示了中文創意寫作的魅力。在《學習的故事》中，22位非專業寫作的學生，通過深入采訪21位不同年齡與職業的“百姓學習之星”，包括技能工匠、社區教育志愿者、學習達人、非遺傳承人等，將他們憑借學習開發自我潛力、實現自我價值的經歷進行聚焦，揭示他們身上的終身學習理念和勇于行動的品質。《學習的故事》作為一部非虛構人物故事報道集，體現了上海大學中文系創意寫作專業團隊的創作傳統和實力，為中文創意寫作二級學科的設立提供了一份可供借鑒的成果樣本。

人民是文學作品的主體在創意寫作中更加落實

中文創意寫作的社會價值一直存在爭議，有一種觀點認為創意寫作注重書寫個人經驗，將使文學創作與社會責任、時代變遷絕緣，會讓文學創作陷入到無病呻吟、瑣屑無聊的境地。

《學習的故事》則以青年學生的創作成果昭示，創意寫作不但不會丟失創作者的社會承擔意識，反而會更加聚焦普通人的喜怒哀樂、悲歡離合、日常生活，將人民是文學作品的主體更加落實到創意寫作中。

毫無疑問，人民是歷史的創造者，也是一切社會物質文明和精神文明成果的創造者，文學創作理應以人民作為表現的對象。但傳統寫作對于如何表現人民存在不同的認識，日常生活的瑣碎、對象的平凡、世俗的點滴，雖然是作家創作取之不盡、用之不竭的源泉，但對應于現實、缺乏觀照距離的寫實性作品，也常常存在選題意義較小、審美意蘊不足等問題。而創意寫作的使用，則擺脫了這些認知的陷阱。《學習的故事》描寫了21位全國或上海的“百姓學習之星”，他們均是生活在社會環境中的普通百姓，十分符合也能代表最普通的人民群眾，他們的人生遭遇、事業變化和情感故事也最能反映普通民眾的心聲，選擇這些學習之星能夠展現富有時代精神的人民形象。得益于中文創意寫作的觀念，寫作者來自于大學學習的青年學生，他們并未受過系統的寫作訓練，因此能夠反映出普通寫作者經過創意寫作的指導后，反映出的創造意識和寫作能力。

這本非虛構故事集，向讀者講述了一些普通人的學習的故事：《阿四》中的主人公張聲雄出生于1934年，本科畢業于原中國人民解放軍通信工程學院，后來在上海第五鋼鐵廠車間做軋鋼工人，在工作之余承擔了車間辦公室管理工人教育的工作，從此保持了終身學習的習慣：“在這股‘人人學日語，大家來翻譯’的寶鋼建設熱潮中，阿四像當年他為了能在虹口中學夜校部學習那會兒一樣，又啃起了饅頭，帶頭學起了日語。四年后，當上海掀起一股日語熱時，阿四被寶鋼職工大學聘為日語兼職教師，在工作之余去繼續教育學院授日語課。”

尹玉鳳作為學習之星代表在《學習的故事》首發式上講述自己的故事。

《古稀之年，她決定拿起畫筆》中的主人公尹玉鳳曾在新疆生活了六十多年，2016年才來到上海，那時她已經72歲。但當她2018年接觸繪畫后，迅速地愛上了這門藝術，并在兩年后76歲舉辦了畫展，還上了廣播電視：“繪畫就是尹玉鳳現在的支點。一旦拿起畫筆，日常的一切全都隱退，唯余線條和色彩。她獲得了從未有過的寧靜和快樂。她現在每天的日常便是早上5點多起來給父母與老伴上香。吃過早飯，便和女兒在各自的工作室里作畫，大家各管各的，誰也不打擾誰，每個人都有自己的生活節奏。她不再操心小輩后，自己輕松了很多，和兒孫們的關系也更為和諧融洽了。”這些對于普通百姓日常生活的細節刻畫，不再注重價值理念的凸顯、個性的典型化書寫，反而更能抵達生活本真的繁復面貌。

《學習的故事》對于普通人物學習經歷的書寫，將創意寫作與人民群眾的生活緊密結合，以細節凸顯日常生活狀態，看似取消了寫作的典型性和社會意義，實則將典型位移到了民間，將社會意義調到了一個個群體，是寫作觀念的又一次解放。

著名學者張江指出：“人民不是抽象的符號，同樣，熱愛人民也不是空洞的口號。對作家藝術家而言，熱愛人民就是要落實到創作中，落實到每一部作品、每一段情節、每一個細節中，讓自己的作品始終攜帶著生活的氣息和人民的溫度。”《學習的故事》以普通人民群眾為主人公，書寫他們的日常生活，展現人民群眾的奮斗與追求，作品語言樸實而生動，故事普通而細膩，真正反映了他們的生活狀態，也讓他們喜聞樂見。這是一種看似簡單，卻又很難實現的目標。創意寫作賦予了普通人以創造性思想和發現自我、發現素材、發現才能的機會，這樣的機會便會使每個作品都鐫刻上寫作者的獨特體驗和發現，從而使不同作品雖然圍繞同一個主題，卻能寫出搖曳多姿的身影。

中文系亟需回應新媒體時代寫作主體的拓展

同樣是表現主人公對于學習的執著追求，《學習的故事》中的每篇作品側重的點各不相同：《尋光記》中主人公李干斌對于不斷學習的熱情，在廢舊報紙練習的毛筆字中得到展現：“也許正是這些不經意的時刻的零零光影，點照在貧瘠卻躍動的河流。廢報紙上的墨跡干掉，在濕軟透薄的紙面暈開細小的水紋。”

《轉子聲中的無窮生長》里的劉霞最突出的一點是將喜歡的事情做到極致，作品這樣寫她的癡迷：“劉霞的生活簡單規律，喜歡吃某一道菜，她可以每天吃都不厭煩。喜歡某一件事，她可以一直做都不覺得乏味。每天晚上她盡可能推掉聚餐，待在家里看幾個小時的書籍，到了10點準時上床睡覺，早上6點半準時起床。有人覺得這樣的劉霞很無聊，但劉霞覺得這樣的自己很酷很強大。”

《在電梯間學戲的她，把昆曲帶向世界》中的趙津羽癡迷于昆曲，經過多年的拜師學藝，最終成為昆曲澎湃閨門旦傳人。在英國的餐廳中應外國友人的邀請現場表演時，她想到的是昔日學藝的點點滴滴：“忽然間，那年電梯間里，老師的口傳心授、自己的如癡如醉、夏日的汗水、明滅的燈光，都瞬間重現在趙津羽的腦海里。她歌聲嬌媚，身姿婀娜，將過去所學的知識和反復練習的艱辛都傾注在了這場表演之中。一顰一笑，目光流轉，連一把金屬餐刀都被舞得風情萬種。一曲舞畢，響徹大廳的掌聲是過去一切付出的最好見證。”

這部非虛構作品集，展現了中文創意寫作的巨大魅力，她充分激活并釋放出寫作者的創造意識、寫作才華，他們人生經歷的差異、知識結構的不同、審美趣味的區別，在一段段文字中得以綻放，形成了一支支不同曲調的多聲部樂曲，將學習之星的形象呈現在讀者面前。

4月20日，“二級學科視野下的中文創意寫作發展模式”學術研討會在華東師大舉行。

中文創意寫作作為獨立的二級學科被寫入了中國語言文學學科目錄，順應了這一蓬勃發展的文學教育實踐，從官方角度確認了文學教育方向的大調整。傳統文學寫作則將寫作能力與社會精英、專業人士及特定職業建立聯系，將寫作視為一種具有身份差異、職業限制、社會責任的特殊權力，文學作品與家國大業具有隱秘的精神關聯，作家成為社會道德的形塑者、青年群體的引路人和重大歷史時間的見證者。

著名作家陳忠實在長篇小說《白鹿原》的卷首引用了巴爾扎克的話：“小說被認為是一個民族的秘史。”這句話折射出陳忠實對于文學創作價值的認識，也是他對于自己作品社會價值的期待。中文創意寫作將使寫作的主體得到大范圍地拓展，任何從事創造性寫作的人都可以被納入中文創意寫作的主題，寫作與職業、身份將不再具有必然關系。中文創意寫作與傳統文學寫作的根本區別在于，中文創意寫作通過培養寫作者的自我認知，提升他們發現自我、表達自我、拓展想象的能力，寫作成為普通人都可以參與其中的自我實現的過程。這既是中國語言文學學科自身的完善與調整，又是對于新媒體時代大眾寫作訴求的積極回應，是大眾文化與高校中國語言文學教育的一次融合嘗試。

進入新媒體時代后，每個個體都可以是寫作者，都具有自我表達和自我實現的需求，傳統文學寫作的職業歧視與門檻限制被新技術打破。新媒體培養了一大批潛在的寫作者，每個人的經驗都可能與眾不同，只要找到合適的表達方式，任何寫作者都可以在眾聲喧嘩的時代獲得存在感和滿足感，以及可能的社會效益、經濟效益。這種前所未有的媒介環境，召喚寫作主體的拓展，也亟須中國語言文學學科給予回應和指導。《學習的故事》這部非虛構作品集，向人們展現了中文創意寫作學科在實踐中取得的成績和廣泛的運用前景，同時也向有志于創意寫作的研究者和學習者發出了進軍的號角。

【上海文藝評論專項基金特約刊登】