沒有兩性對立，沒有多深的思考，沒有多復雜的情節，沒有沉重的社會話題，沒有開放性的結局，它有著顯而易見的缺陷和平庸，但放在春節檔卻無比妥帖，作為上一部賽車電影的續集，能帶來笑一笑的機會，以及淺淺的感動和小小的振奮，就已經足夠了。

作者 | 宜舟

編輯 | DR

題圖 | 《飛馳人生2》

“《飛馳人生2》還不錯?！?/p>

這是不少人走出影院后的第一想法。最直觀的證明，是在超過24萬人評價之后，電影的豆瓣評分仍保持在7.8分。截至2月15日下午，《飛馳人生2》票房突破19億元，位列今年春節檔第二。

目前看，《飛馳人生2》將是導演韓寒的揚眉吐氣之作。（圖/豆瓣）

這是韓寒執導過的5部電影中，票房最高的一部，也是分數最高的一部——特別是在上一部《四?！分挥胁患案竦?.3分之后，這一次，導演韓寒終于像片尾的車手張馳一樣，飛躍終點，刷新成績。

當然，批評聲也有不少。

最多的負面評價是“重復”，《飛馳人生2》是對前作的重復，“復活”的張馳帶著自己的領航員、技師和新加入的徒弟，把賽車夢又做了一遍。

也有評論者指責，貫穿全片的笑料大都是“罐頭式”“小品式”“玩梗式”的，缺少誠意，更缺少過去韓寒電影中那樣靈光乍現的幽默。

更有人斷言，韓寒的作品不僅重復，而且虛浮，他口中的夢想，從來和現實中真正的青年無關。

對這些頗有些激烈的差評，20年前的作家韓寒，也許會當場回懟，但20年后的導演韓寒，只會在一場場路演里，微笑面對。

在《飛馳人生2》的冠軍墻版海報中，導演韓寒將自己的位置放在邊緣。（圖/《飛馳人生2》）

韓寒等來了電影事業上頭一次全方位的成功，但這樣成功過后，韓寒也在某種意義上，徹底告別了“韓寒”。這樣的告別，多少讓曾經的喜愛者、批評者和圍觀者們，感到一些些悵然。

《飛馳人生2》，

一部規整的商業片

《飛馳人生2》是一部商業電影，是一部標準的商業賽車電影。

這是我們談論它的大前提。

它不是一部作者型電影，所以不用背負太沉重的命題，不用提供太深遠的解讀空間。比如片中反復提及的“夢想”，是當冠軍，是雪恥，是賺錢，是所謂的“證明自己”。不深刻，不復雜，但一目了然。所以對于大多數觀眾來說，結尾暢快的賽道競逐和主角團達成夢想的大團圓結局，也就足夠酣暢淋漓。

它是一部純粹的商業片，所以一些自我重復、一些借梗、一些老套橋段的出現，并非無法原諒。招不在新，管用就行，從市場的反饋看，《飛馳人生2》拿出的“舊瓶舊酒”，味道還不錯。

至于脫離現實的指責，就更加無從談起了。《飛馳人生2》的確與現實主義不怎么沾邊，無論是主角的窘迫，還是賽場外的商戰，甚至是貫穿全片的奮斗，都顯懸浮，但表達現實，從來也不是《飛馳人生2》的使命。

韓寒對于落魄的想象，似乎總是不貼切。也許因為他從未真正落魄過。（圖/《飛馳人生2》）

橫向對比春節檔的另外兩部熱片，《第二十條》和《熱辣滾燙》，前者因為對法律人情的探討剖析，廣受好評，后者則圍繞劇情和賈玲本人，衍生出不少關于性別議題的討論。

《第二十條》對于社會問題的剖析深度，讓其評價后來居上。（圖/《第二十條》）

與它們相比，《飛馳人生2》的社會屬性當然很低，但走進電影院的觀眾，不管是沖著前作來的，還是沖著賽車來的，或者沖著韓寒來的，本來也不會懷著看到現實的期待。反倒是電影中“近幾年混動賽車早就超過純燃油賽車”的設定和對山寨車老頭樂廠家的幽默演繹，展現出化用社會熱點的巧思。

作為配角和調劑，賈冰們的表現可圈可點。（圖/《飛馳人生2》）

漫長的落魄、插科打諢的段子和一波三折的努力之后，主角團夢想成真，也與自己和解，這是運動電影的標準格式，《飛馳人生2》裁剪得足夠工整。

前半部分的段子，盡管不夠新鮮，卻總有幾個，讓笑點高的觀眾也能莞爾；后半部分的比賽環節，完成度也不低，虛構的巴音布魯克拉力賽，在現實中的巴音布魯克山路上展開，哪怕知道結局如何，過程的刺激和緊張也牢牢吸引住銀幕前的注意力。

電影的賽車部分，是好評最集中的部分。（圖/《飛馳人生2》）

在演員方面，每個主要角色都和它們的扮演者，實現了比較高的適配度：飾演張馳的沈騰，對于此類亦莊亦諧的人物，已經駕輕就熟；尹正、張本煜作為他的搭檔，也有著很討喜的人設；本就是小品演員出身的賈冰承擔了大部分小品式的笑點，讓它們不顯得太突兀；范丞丞飾演的年輕車手和魏翔飾演的對手，也呈現出一定的人物層次。

片中群像，給人留下一定印象。（圖/《飛馳人生2》）

以上種種，讓《飛馳人生2》成為一部觀眾友好型的電影。

沒有兩性對立，沒有多深的思考，沒有多復雜的情節，沒有沉重的社會話題，沒有開放性的結局，它有著顯而易見的缺陷和平庸，但放在春節檔卻無比妥帖。作為上一部賽車電影的續集，能帶來笑一笑的機會，以及淺淺的感動和小小的振奮，就已經足夠了。

從2014年的《后會無期》算起，韓寒用了10年，終于拍出一部成熟的商業電影，但從另一個角度來說，他也終于徹底放下自身的作者性表達。捧出這部定位清晰的商業片的韓寒，自己則顯得面目模糊起來。

韓寒，終于告別韓寒

媒體統計顯示，00后已經逐漸成為今天中國電影市場的消費主力，而10后觀影群體則增長迅速。

對他們來說，韓寒無疑是一個格外陌生的名字，一個需要求助搜索引擎，或者需要被上一代人科普，才能稍稍了解的名字。

但談論《飛馳人生2》，又不能不說起韓寒。

這依然是一部韓寒屬性明顯的電影。貫穿全片的賽車夢，延續了“小鎮青年”的奮斗路徑，其中對于潦倒的呈現，對于恢復往日榮光的追求，對于被全世界看到的渴望，在韓寒此前的作品中都反復出現。

小鎮青年的出走和夢想，是韓寒慣用的主題。（圖/《后會無期》）

所不同的是，《飛馳人生2》中的張馳，除了在電影的最后時刻決心一搏以外，大部分時間都呈現一種“看開了”“躺平了”“放下了”的人生態度，“做一件事的目的就是為了生存”“我不是為了成績，就是為了有得賺”“我躺平了，把錢賺了不就行了”等臺詞比比皆是。

不知是有意還是無意，這與今時今日銀幕外的韓寒，形成一種互文。

熟悉韓寒的人不難發現，近些年他的表達變得越發溫和收斂，尤其是進入導演的身份后，很少能再感到棱角。就拿近日在杭州的路演來說，韓寒談及新電影：“我相信觀眾在被高能高燃的賽車大場面震撼之外，亦能感受到張馳心中那份堅定的熱愛。”這番話正確又溫吞。

少年意氣終消散。（圖/《飛馳人生2》）

我們當然不能要求已經邁過40歲的韓寒，繼續憤怒，繼續個性，繼續特立獨行，這既不現實，也不公平。但所有曾見證過韓寒鋒芒的人，也很難完全坦然地接受這樣的變化，尤其是當他拍出這樣一部規整的商業片之后。

在這里，不必議論過去的韓寒，因為那些議論實在已經太多太多。

有人說，韓寒這些年的經歷是一篇爽文，從少年因寫作成名，到沉浸賽車，再到成為導演，可謂一帆風順。正如作家馮唐曾經評價韓寒“神話”：“不讀書、不用功寫作，下筆就能如有神助……千萬雙手就在面前歡呼，捷徑就在眼前，輕松出門，大道如青天。”

但回到“韓寒”們出發的起點，沒有互聯網這趟快車，他們的成名路總歸是比今天來得更加曲折、艱難，少了點光鮮，多了點生活的粗糲，至少，是一個字一個字寫出一條路來的。

在當年的電視節目中，舌戰觀眾的剛剛成年的韓寒。（圖/《對話》）

2011年，29歲的韓寒出了一本書，名字就叫《青春》。此后，這個80后代表人物的頭銜，變成了“國民岳父”。

隨后，韓寒轉戰電影圈，用影像的方式繼續講述青春，繼續表達憤怒，繼續陰陽怪氣，但效果似乎都不太理想。當他終于放下這些講述的執念，拍了一部中規中矩的商業片后，成功反而水到渠成。

無聊是當代人的通病，夢想是包裝在商業片里的商品，這個年代當然不會再誕生新的韓寒，韓寒自己的改變，也倒映著一代人的改變。

作品中的告別，也映照著作品外的告別。（圖/《乘風破浪》）

在去年的一次訪談中，韓寒老老實實地承認自己的“過時”：“我獲得的人生經驗適用于我的那個時代，現在時代又不同了?！倍劶皶粫霭嫘聲?，韓寒說：“變那么圓潤還不如不寫?！?/p>

圓潤，大概是所有憤怒和夢想的終極形態，所以，即便《飛馳人生2》高舉著夢想的大旗，但它已經徹底告別了少年意氣，就像80后、90后們和韓寒一起，徹底告別了韓寒。

《飛馳人生2》不是一部壞電影，卻是一部不會被人們記住太久的電影。

還會有《飛馳人生3》？還會有新的講述嗎？（圖/《飛馳人生2》）

它關于人生和夢想的套路化講述，很難超越多年前韓寒自己寫下的一段話，這段話寫給徐浪，一個意外身故的賽車手，韓寒賽車事業的領路人：

“他也是中國賽車的英雄，他是中國最好的職業車手，他死于他最喜歡的事業和理想，死在了他熱愛的賽道上，這也是除了安然老死和意外最好的最英雄的一種死法，希望有天我也如此?！?/p>

校對：黃思韻，運營/排版：嘻嘻