地處東南沿海的福建，在漫漫歷史長河中，古老的閩越文化與厚重的中原文化、浪漫的海洋文化激蕩交融，孕育出豐富多彩的福建民間美術。當下，福建民間美術仍然呈現著旺盛的生命力。

在農歷甲辰龍年新春到來之際，2月3日，由福建省文化和旅游廳、南平市人民政府共同主辦的“花團錦簇——福建省民間美術展”開幕式在浦城美術館（范迪安美術館）舉行。展覽集中展現了浦城剪紙、漳浦剪紙、莆田木雕、漳平農民畫、漆畫等福建民間美術的獨特魅力。

民間美術是民族文化重要的組成部分，它通過物態形式直接反映生活，體現服務于生活、美化生活的實用目的，蘊含著勞動人民的無盡智慧。地處東南沿海的福建，在漫漫歷史長河中，古老的閩越文化與厚重的中原文化、浪漫的海洋文化激蕩交融，孕育出豐富多彩的福建民間美術。當下，福建民間美術仍然呈現著旺盛的生命力，在情感上作為維系文化鄉愁的紐帶，為人們提供文化上的歸屬感和認同感，在內容形式上則豐富了人們的審美需求，以百花齊放的藝術風貌敘述著新時代的福建故事，是福建文化的一張亮麗名片。

“花團錦簇——福建省民間美術展”展覽現場

“花團錦簇——福建省民間美術展”展覽現場

澎湃新聞了解到，此次“花團錦簇——福建省民間美術展”展出三百多件省內優秀民間作品，涵蓋了剪紙、版畫、木雕、農民畫、特色漆畫、漆器、農民漆畫等各個門類的精品佳作，這些作品具有鮮明的時代氣息和民間地域印記，充分顯現了福建民間美術的傳統底蘊和創新精神。

“花團錦簇——福建省民間美術展”展覽現場

展廳中，浦城剪紙通融南北風格，極富地域特色，主要用于年、節、喜慶等民俗活動。浦城剪紙首開“禮品花”先河，以剪紙花樣妝點物品，表達祝福吉祥之意，烘托喜慶氣氛。浦城剪紙題材來源于現實生活和傳統民間文化，有圖必有意，有意必吉祥，同時字中有畫、畫中有字，以字組畫，花樣古老，代代相傳。浦城剪紙使用的廣泛性和造型的多樣性為全國所罕見，在中國民間剪紙史上寫下了祥和濃墨。

漳浦剪紙因其獨特的藝術風格、濃烈的原始趣味和稚拙美感，而享譽國內外。其構圖豐滿勻稱、對稱平衡，線條連貫簡練、連接自然、細膩雅致，在表現手法上，以陽剪為主、陰剪為輔，整個畫面主次分明，錯落有致，富有層次感。“排剪”技法的運用，羽毛、花瓣等剪紙細節絲絲入扣，充分體現了漳浦剪紙纖巧細膩的特點。

而柘榮剪紙與民俗活動緊緊相連，剪紙藝人大多于母輩、姐嫂傳承。在表現風格上沒有統一的模式，繼承了中原文化的特色，具有古樸、渾厚、粗獷、寫意的風格，與陜北民間剪紙相似；在題材上，以農事勞動之樂較多，如歲時節令、花蟲鳥獸、傳說故事；在藝術特色上，不求對稱，陰陽變化大小不一；在技法上，以陽剪為主，陰剪為輔。

吳衛東《果園歡歌》，宣紙

方火玉《平平安安》，宣紙

在木雕方面，莆田木雕興于唐宋，盛于明清，其發端為寺廟古建筑雕飾和佛教、媽祖造像，尤以立體圓雕，精微細雕，三重透雕等傳統工藝聞名于世，工藝自成流派，雕刻手法洗練，風格古樸。莆田盛產龍眼，自明代起盛行的龍眼木雕是莆田最具特色的木雕佳品。

而福州市晉安區象園街道象園社區（原象園村）是福州木雕、根雕藝術的發源地。福州木雕于明末清初從佛像、建筑、家具裝飾等雕刻發展而來。福州象園木雕有一套獨特完備的雕刻技法，材料以龍眼木、黃楊木為主。龍眼木雕作品古樸大方、粗獷別致、人物造型準確生動。黃楊木雕風格細膩逼真，傳神洗練。木雕題材廣泛，有人物、山水、飛禽、走獸、花卉、魚蟲等。

林秀敏，《茉莉花開》，檜木，2018年

李海生《傳承·家》，竹篾，大漆等，2021年

而福州市晉安區象園街道象園社區（原象園村）是福州木雕、根雕藝術的發源地。福州木雕于明末清初從佛像、建筑、家具裝飾等雕刻發展而來。福州象園木雕有一套獨特完備的雕刻技法，材料以龍眼木、黃楊木為主。龍眼木雕作品古樸大方、粗獷別致、人物造型準確生動。黃楊木雕風格細膩逼真，傳神洗練。木雕題材廣泛，有人物、山水、飛禽、走獸、花卉、魚蟲等。

在繪畫的板塊中，漳平農民畫源自漳平市新橋鎮，有四百多年歷史，底蘊豐厚。20世紀70年代末，漳平市新橋鎮一些民間畫師在立足鄉土，吸收當地傳統民間繪畫藝術精髓的基礎上，融匯剪紙、刺繡、木雕、壁畫等民間藝術技法，采用勾線平涂等手法創作反映農村生活的繪畫作品，把民間味、鄉土味、現代味、裝飾味融為一體，感染力極強。

湯藝萍《喜迎親》，農民畫，2018年

劉麗萍《漁市》，漆畫

漆藝是我國一門有著悠久歷史的古老工藝，而農民漆畫是漆藝和農民畫的相互融合、相互碰撞，探索創造出的一種全新的藝術形態。它在保留農民畫固有的畫圖式語言基礎上，結合大漆技法進行再創作，通過漆“千文萬華”的特殊材料語言呈現出畫面的豐富性，從而大大提高了畫面的精彩程度。

佘國華，《潤澤之金蔭》，大漆，2023年

鄭鑫《花開富貴》，大漆、銀箔，2022年

陳立德《烏托邦情結》，大漆、銀，2018年

此外，福州脫胎漆器髹飾技藝源于中國兩千多年的髹漆技藝，其成品具有獨特民族風格和濃郁地方特色，是中國傳統工藝的“三寶”之一。清乾隆年間，漆藝人沈紹安發掘脫胎成型和表層髹漆方面的技術，制作時采用布坯或木坯，經上灰、打磨、髹飾、黑推光、色推光等工序后，再用彩漆暈金、錦紋、朱漆描金、臺花嵌螺鈿等技法加以裝飾，形成工藝精良、造型品種繁多、質地輕巧、色彩瑰麗的特色，在中國漆器行業中占重要地位，多次在世界博覽會上獲獎。

楊小嵐《山鄉暖陽》，木刻版畫，2014年

李瑩《跨越千年》，木刻版畫，2019年

松溪版畫則傳承木刻技法，是中國雕版印刷技法的延伸、繼承和發展。文脈可追溯至千年前的建安版畫，即建本所附的圖本。松溪版畫秉承古代建安刻版印刷的遺風，以閩北生活及地域文化為創作源泉，版種以黑白木刻、絕版套色木刻為主，創新了磚刻絕版的新版種，形成融濃郁鄉土氣息和鮮明的版種特色于一體的創作風格。

據悉，主辦方希望通過此次展覽促進并加深各地優秀民間藝術家及創作者在美術創作事業中的相互溝通、啟發與促進，讓更多人深入了解福建豐富的民間美術資源與多彩的文化遺產。