《鳴龍少年》是一部很容易讓觀眾以為平平無奇的劇集。

該劇翻拍自2005年的著名日劇《龍櫻》，觀眾自然不免將它與《龍櫻》進行對比。但其實，《鳴龍少年》已經做了極大的本土化改編，只是基本保留《龍櫻》“燃”的框架——一個教師帶著一群“差生”，實現了逆襲。

《鳴龍少年》海報

這份“燃”要成功本土化，并不那么容易，因為中日的高考制度存在差異。《龍櫻》中學生想考東京大學，是可以針對東京大學的考題進行專門的訓練，但我國的高考制度是統一考試、擇優錄取，《龍櫻》那套“專攻”的學習方法不能平移。

《鳴龍少年》為了讓“差生”一年內考上名校具有些許可信度，設置了多個前提：雷鳴（張若昀 飾）帶領的高三（11）目前只有五個學生，五個學生的天賦不差、有兩個還是單科天才，他們因為原生家庭的關系失去學習的興趣，變成了“差生”；而雷鳴所帶領的這個實驗班，各個學科請來的也都是大神級的教師，他們授人以魚，更授之以漁，讓學生們掌握了各種神奇的、事半功倍的學習方法……

雷鳴（張若昀 飾）

但潑點冷水：劇中那些老師教授的各種神奇的學習方法，什么在歌曲中學英語、八二法則閱讀法，真有點“花拳繡腿”的味道。不是說這些學習方法不管用，而是任何學習方法，都需要經過漫長的學習過程的錘煉才可能內化，否則方法再花里胡哨，真面對考題時還是無從下手。雖然編劇將逆襲的臺詞寫得很燃很好，但“燃”“打雞血”從來是片刻的，人生大多數時候如此庸常如此瑣碎，最難的是與時間相處——沒有捷徑，只能下笨功夫。

打太極拳邊學地理，劇中各種學習方法以看熱鬧為主。

所以，如果從“逆襲”視角來看，《鳴龍少年》有感染力，卻不見得現實。

在《龍櫻》中，教師和學生們都有各自的人生問題，學習的過程是他們突破各自人生困境的過程。這種“社會學”層面的拓展，恰好是國產劇很擅長的地方。比如2023年暑期檔播出的《追光的日子》，就是一個問題教師、帶著一群問題學生，經歷高考，也邁過人生坎兒的過程。

《鳴龍少年》也是社會學視角式的寫法。在學生群像的刻畫上——除了11班的五個學生外，還有個“班外”的好學生沈耀，幾個學生的問題折射了中國式普遍性的社會問題與家庭問題：階層不平等、霸凌、充滿控制欲的愛、重男輕女……學生的種種“厭學”或乖戾表現，只不過是他們心理問題的結果。

學生們都有他們各自的人生難題

《鳴龍少年》也經由心理學教師桑夏（黃堯 飾）在學校里的尷尬地位——比如本是心理學教師的她一度承擔著在學校打雜的任務，以諷刺當今校園對學生心理健康教育的疏忽，提醒著守護青少年心理健康的重要性。

桑夏（黃堯 飾）

直到這里，《鳴龍少年》都是常規的寫法，是一個成熟編劇應該拿出來的“行活兒”。

所以，它確實很容易讓觀眾認為平平無奇。再加上更新節奏有點“反人性”——一天一集，真有可能讓一些觀眾還沒等到精彩的地方就棄劇了。好在開篇劇情沒什么雷點，不至于讓人放下了就不想再撿起來。

當然，劇集還是有一些其他層面的獨特地方吸引觀眾接著追下去。比如丁黑導演出色的節奏把控能力、運鏡上的講究用心，比如后期團隊在片頭等細節上的巧思，又比如張若昀吸引力和感染力均很強的表演……

終于，在劇情過半后，《鳴龍少年》對雷鳴的苦心刻畫綻放動人光芒。編劇在此前的情節中做了諸多有耐心的伏筆，就此串聯起來。這是一個問題老師帶著一群問題學生實現逆襲的故事——這是爽劇；這也是一群人生有問題的人，相互慰藉相互拯救的故事——這很治愈。

學生們的難題已經呈現得很詳盡了。但其實，雷鳴的人生也遭遇重大難題——雷鳴有“病”。這個疾病不是普通“心結”，喝點雞湯就化解；它是困擾雷鳴已久的心理上的疾病。

雷鳴的父親雷立州（成泰燊 飾）是一個全心全意撲在教書育人上的好老師，但他卻不是一個“合格”的父親。在雷鳴的成長過程中，雷鳴從父親那里得到的只有嚴苛、打壓、漠視，父親把溫柔和耐心都給了他的學生。

童年的雷鳴，備受父親冷落

雷鳴為什么想考青北（劇中的頂級名校），為什么能考青北？因為他想證明給父親看，他希望自己能成為父親的驕傲，能從父親那里勻得一點關注。遺憾的是，他從來沒有得到過。尤其是在學生跳樓的悲劇發生后，父親不分青紅皂白對雷鳴的指責，更是讓雷鳴心碎。

雷鳴的價值觀已經在不知不覺間形塑并根深蒂固，那就是“心懷恨意，才能前程遠大”。如同那句說爛了的流行語“如果沒有很多很多愛，就要有很多很多錢”，這就是雷鳴的價值觀，越是得不到父親的關愛，越是心有不甘和恨意，就越是拼命讓自己更加成功，以此來填補失愛的窟窿。

高中時的雷鳴，以“恨”為動力

學生的悲劇發生后，雷鳴一度離開了三尺講壇。他又回來了，他需要自我證明。桑夏有時說話很毒（實在有點違背她心理學老師的人設），但有時她也一針見血。比如她嘲諷雷鳴，“靠瘋狂激學生，來實現自我價值”。

同時，這群學生也是雷鳴驗證他價值觀的最好“試驗品”。雷鳴試圖以他的價值觀，帶著這群問題學生走出困境——他從他們身上，看到過去的自己。

他訴諸的仍然是每個學生困境背后的“不甘心”或隱隱約約的“恨意”——想要抗擊環境的不公，想要逃離原生家庭，想要掙脫窒息般的控制，想要證明自己……

雷鳴以“不甘心”激發學生

雷鳴“心懷恨意，才能前程遠大”的價值觀，與高考的“分數至上”嚴絲合縫地構成一曲復調——不考慮極個別特殊情況，高考確實就是只看分數。這時，當我們對雷鳴的價值觀進行檢討，也自然地延伸到高考價值取向的討論，編劇成功實現了“一石二鳥”。

在很多時候，雷鳴的這種心懷不甘、心懷恨意地往前沖，在“唯結果論”的評價體系里，是非常奏效的。雷鳴因此考上了青北，他也因此成功地組建了這個特殊的11班。

但只有恨意就夠了嗎？雷鳴幸福了嗎？雷鳴不幸福，他“病”了，而且病得很重。事實上，他從來都不是一個只有“恨”的人，他對學生、對父親都有深深的愛，他的成長經歷中得到那么少的愛，他卻有一顆柔軟的內心（只是它要偽裝得強硬），在學生們看不見的地方，他一直在默默為他們負重前行。

這里的雷鳴都快破碎了

劇中有著諸多關于高考以及人生的選擇題，比如文理分科時要基于興趣愛好還是基于日后的就業率，劇集的重點并不在于給出一個一錘定音的答案，或者去論證哪一種選擇才是正確的。它的重點在于說明，“恨”可以成為我們奮斗的動力——既然選擇了便只顧風雨兼程，但“恨”絕不應該成為唯一的情感。

顯然，雷鳴的“解法”無法應對他自身的人生問題，它可以幫助11班的學子們在高考中取得一個還不錯的成績，但可能僅此而已。

更好的解法是什么？

當11班的五個孩子鬧矛盾時，桑夏曾這樣告訴雷鳴，“動物之間除了天敵關系，還有共生關系……比如說，鱷魚從來不傷害幼小的牙簽鳥，是因為牙簽鳥能夠幫助鱷魚清理它口腔里的肉渣和水蛭，而鱷魚呢，也能為牙簽鳥提供食物和庇護所……這兩種不同的物種，形影不離，這就是伙伴的意義，我們可以不相互認同，但一定會彼此陪伴。”彼時的雷鳴不以為然，認為參加11班的學生都是為了自己，他們如何相互陪伴？

事實證明了，他們相互陪伴了。并不僅僅是他們來了11班有了共同的高考目標，而是他們在相互聯結、相互關心、相互支持的過程中，發現了“恨”以外的東西——“愛”。這是一個聽上去多么俗套多么空洞的大詞，但《鳴龍少年》里，“愛”與“伙伴”是一個個具體的事件和細節。那是他們共同幫助李燃對抗霸凌，是兩個女孩在辣椒面的掩飾下的哭泣與彼此慰藉，是李燃去參加物理競賽時伙伴們的加油助威……

11班的孩子們已經成為“伙伴”

而不知不覺間，雷鳴何嘗不是桑夏的伙伴，他何嘗不早已經是11班孩子們的伙伴？“恨”是他，也是11班學生的最初動機，卻是他的愛將大家凝聚在一起，是成為“伙伴”讓11班的師生們有了團魂。雷鳴只是被失愛傷得太深，又承受了付出愛的巨大代價，他才一直在下意識地排斥和否認，讓自己的心硬起來，甚至不惜讓自己顯得“可憎”。

不敢想象，如果這部劇能夠讓雷鳴的心理困境的化解不那么輕而易舉，它會有多精彩。可惜，它的處理又讓它迅速平平無奇。又是國產劇最爛俗的那一套——雷立州是個好爸爸，他也愛雷鳴，只是雷鳴不知道云云；雷立州是個偉大的“好老師”，他對雷鳴二三十年的疏忽情有可原云云（是二三十年啊！）。雷鳴一下子就解開“心結”了——好雞湯、好平淡的處理（恐怕是編劇對心理疾病有什么誤解）。

什么時候國產劇不要再將對個人與家庭的犧牲合理化了，才是真進步。“好老師”跟“好爸爸”沒有沖突，除非他本來就不是一個好爸爸。

對這種明面上忽略孩子二三十年，才突然說他一直默默關心你的“國產父愛”，say no!

《鳴龍少年》時而是平平無奇的高考題材的逆襲故事，時而又不是，它是一群破破爛爛的人在這個破破爛爛的世界，以不甘和恨意為動力，但也有伙伴同行，付出愛也得到愛，并終于讓內心獲得自洽的安寧。多期望這個“時而不是”的劇情能長一些。

【上海文藝評論專項基金特約刊登】