北宋時期，在宋徽宗創辦的一所畫院里，有位十七八歲的少年備受器重。他極有天賦，在老師的指導下，用石青、石綠等礦物質顏料，繪制出了一幅山水畫卷。

時至今日，人們依舊驚艷于此畫作之中的明麗景致：歷經千年歲月風霜，那山間青綠依舊。于泛黃、古樸的紙張之上，生命的盎然呼之欲出。

國家博物館觀《千里江山圖》展覽。（圖/視覺中國）

大家對此早已不再陌生，畫的作者叫王希孟，畫作正是那幅《千里江山圖》。當中的青與綠，更是為人所青睞?，F代的人們用舞蹈、舞臺劇等多種形式去演繹這抹綠意。它是山水的原初顏色，象征著自然與生命的和諧，同時它又蘊藏著獨到的中式美學，當人們看到青綠時，雅致與大氣便拂面而來。這也就不難解釋，為何青綠能沿襲千年，并且成為中國文化靈韻的代表。

在傳統里，青與綠自始至終都是自然的底色?！墩f文解字》中如是記載：“青，東方色也?！彼菛|方特有的文化，象征萬物生發，也是春日之神與百花之神。

古時，“青”常被用來描述生命萌發時的顏色。在文人墨客的詩詞歌賦中，它是?？汀耙环依罨ㄩ_盡，唯有青青草色齊”“我見青山多嫵媚，料青山，見我應如是”“青青河畔草，綿綿思遠道”……

正是因為有了這層寓意，青綠與春天聯結在一起。每每提及一年的開端，人們就會想到這些色彩。田野里的麥苗、山林中的草木、碧綠見底的水澗湖泊、漫山遍野的茶叢，都是青綠的化身。在廣袤的大地上，它們和諧共生，讓山水有機地構成了一個整體。

青與綠自始至終是自然的底色。（圖/圖蟲創意）

人們看到青與綠時，不自覺地就會陶醉其中，它們就像山與水共同呈現的交響曲，不同的音符與樂章，承載著中國人對于生命和諧的期冀。這也使得青與綠在讓人們獲得感官享受之余，也能讓人體味到何為希望與活力。這也許是這兩種色彩綿延至今的緣由之一。

青與綠的魅力從自然中生發，卻又不止步于此。對精神有所追求的國人，必定會更進一步，深挖當中的精神意涵。人們常講：“青山不改，綠水長流?！边@種對歲月久長的企盼，早就為青綠注入了哲學意味。

那么，為何人們偏好青綠的審美呢？這一切可以從歷史文化中得到答案。

首先，作為藝術品的青綠肇始于唐，正是因為國力強盛，有經濟支撐和物質基礎，方能使用相對珍稀的材料進行創造。從這個角度看，青綠始于盛世，而其氣質中的高級、典雅也是與生俱來的。

縱觀整個色彩發展史，人們還會發現，文化的開放、和諧與交融對青與綠的傳承也有所裨益。當創作者有胸懷、有眼界時，這類色彩自然會進入日常審美之中。

此外，青與綠所代表的山水，還為文人雅士提供了心靈慰藉。無論人生況味如何，青與綠都能用自己的瑰麗，去撫慰人們的內心。這是只有國人才懂的一種境界，所謂“天人合一”，指的正是這樣的價值追求。

古人在山水見獲得心靈上的慰藉。（圖/《中國》）

對中國人來說，這是獨有的藝術品味角度。青綠既代表感官之上的飄逸與超脫，更飽含中式智慧與哲思。時至今日，我們對這種理念也依然能感同身受。

正是因為這些精神層面的意蘊，青綠才成為了文藝作品與生活里的常客。古往今來，人們不斷地從這個傳統文化符號中汲取智慧。在青與綠不斷的進化過程中，人們不斷感受到流轉千年的中式美學。

綠色為底，昭示著活力與生命力，而在此基礎上，山水和諧共生，人與景的相互交匯，也充分體現著“天人合一”之感。這是國人獨有的情懷，也是文化共生、美學相融的范例。它向人們傳遞著一個亙古不變的生活理念——山水相逢，唯此青綠。

在享受青綠飄逸、超脫的樂趣之余，這也是一個了解文化的窗口——在真正的青綠環境中體味何為風景與人文的融合、何為極致的生機與魅力。

作者：卡布達

校對：賴曉妮

排版：嘻 嘻

封面：《中國》