回顧一周以來的藝術人物，女性主義藝術先鋒朱迪·芝加哥的大型展覽“她的歷史”在紐約新美術館開展，展覽回溯了這位傳奇女藝術家一生的藝術實踐；聯合國教科文組織將推出被盜文物虛擬博物館，2022年榮獲普利茲克獎的西非建筑師弗朗西斯·凱雷擔當該博物館的建筑設計師。

“普洱景邁山古茶林文化景觀”于9月17日成為全球首個茶文化世界遺產，引發大眾對其關注。鄉村振興學者左靖此前經七年考察集結成書《景邁山：古茶林文化景觀巡禮》。

《澎湃新聞·藝術評論》“一周藝術人物”，報道并評析國內外的藝術話題人物及熱點事件。

紐約｜女性主義藝術家朱迪·芝加哥

紐約新美術館展覽“她的歷史”

朱迪·芝加哥

被譽為“女性主義藝術”代表人物的朱迪·芝加哥（Judy Chicago）在紐約新美術館（New Museum）舉辦大型展覽“她的歷史”（Herstory)，展覽跨越紐約新美術館四層樓。這場展覽不僅回顧了她幾十年的藝術實踐，也串聯起全球女性主義運動中眾多的“她”，包括瑞典女藝術家希爾瑪·阿夫·克林特（Hilma af Klint）、美國藝術家喬治亞·歐姬芙（Georgia O'Keeffe）、美國女性主義先鋒作家弗吉尼亞·伍爾芙（Virginia Woolf）等人的作品。

“在我和她們的作品中能看到我一生所追求、支撐我的東西，我從來沒有想到還能活著看到這一幕。”朱迪·芝加哥在接受《紐約時報》采訪時如此說道。今年已經84歲的朱迪·芝加哥比往年都要忙碌，除了此次紐約新美術館的展覽，明年她還將在蛇形畫廊舉辦她在倫敦的首次大型個展。

回顧女性在當代藝術史中的位置，朱迪·芝加哥是無法繞過的一個名字。朱迪·芝加哥曾說，“我是一個藝術家，也是一個麻煩制造者。在以男性為主導的藝術界，我只是想讓這個充滿男性主義氣息的藝術環境變得更柔軟一點。”她充滿挑戰和爭議的藝術生涯自上世紀六十年代開始，六十年代以來每一次重大的藝術運動都有她的身影：極簡主義、大地藝術、概念表演、身份探索、環境正義。積極參與進社會活動，是朱迪·芝加哥認為可以和更多觀眾直接溝通的方式。“如果只專注藝術品，我可能找不到觀眾，專業觀眾很少，甚至不想真正聆聽女性的想法。”

1970年，朱迪·芝加哥在加州州立大學啟動了一個女子藝術項目，堆滿女性用品的17個房間構成的大型裝置藝術展“女性之屋”（Womanhouse）就此誕生。展覽提出問題：傳統觀念認為家庭是女性的全部，女性為之奮斗的目的是取悅他人，那么假如女性只取悅自己，家庭會變成什么樣子？隨著展覽的影響力擴大，這個女性藝術家構成的社群最終成為1970年代女性主義藝術運動的象征。

《晚宴》

朱迪·芝加哥于1979年和多名女性志愿者共同完成的《晚宴》巨型裝置，是她藝術生涯中十分重要的作品，整件作品以象征女性性征的“三角形”為框架，框架由13個小桌組成，共39個小桌，桌上配置刺繡有39位西方杰出女性的名字和與其貢獻相關的圖形符號的餐布和餐具、餐巾、酒杯、陶瓷餐盤，餐盤上的浮雕模擬女性生殖系統，并逐漸變高，意味著女性的逐步覺醒和獨立。“女性的很多成就被歷史所忽略，歷史的文獻與資料中也鮮有女性成就的記載。因此，我希望通過我的作品改變人們對女性的看法，確保女性的歷史能被公正地書寫，女性能得到人們的尊重和保護。”朱迪·芝加哥說。

這件作品在當時堪稱驚世駭俗，在舊金山現代藝術博物館展出后就引發巨大爭議。2007年《晚宴》被捐贈給布魯克林博物館，至今仍然是最受歡迎的展品之一，去年就吸引了超過10萬名參觀者。

展覽現場，朱迪·芝加哥的一幅刺繡作品上寫著“如果女性統治世界會怎么樣？”

此次紐約新美術館的“她的歷史”，用作品回溯了朱迪·芝加哥的女性藝術之路。在展廳的頂樓是一個互動展覽，試圖回答朱迪·芝加哥的一幅刺繡作品的問題：“如果女性統治世界會怎么樣？”

布基納法索｜建筑師弗朗西斯·凱雷

聯合國教科文組織將推出被盜文物虛擬博物館

近日，聯合國教科文組織（UNESCO）宣布將建立被盜文物虛擬博物館。教科文組織正與國際刑警組織合作開展這一項目，從國際刑警組織52000多件被盜文物的數據庫中選擇一些文物，以三維方式呈現。沙特阿拉伯已為這項工作提供了第一輪資金，整個項目預計耗資約250萬美元，計劃于2025年“開放”。

被盜文物虛擬博物館 概念圖

出生于非洲內陸國家布基納法索的弗朗西斯·凱雷成為該博物館的設計師。他結合了弗蘭克·勞埃德·賴特（Frank Lloyd Wright）設計的所羅門·古根海姆博物館的螺旋形中庭，將該虛擬博物館設計為一個類似猴面包樹的結構，原產于非洲的猴面包樹在當地具有深刻的精神意義。博物館訪客能夠在虛擬空間中瀏覽被盜文物的詳細三維效果圖，每件文物都附有相關歷史和特殊文化意義的信息，并通過相關社區的故事和證詞加以概述。

弗朗西斯·凱雷

名不見經傳的弗朗西斯·凱雷于2022年獲得普利茲克獎，他也是非洲獲得該建筑大獎的第一人。他用鄉間的黏土重塑了人們對于建筑的想象，他的作品罕有五彩奪目的玻璃與金屬，全是西非鄉間的黏土；沒有天馬行空的曲線與弧度，只有實用的紅磚木柱和鐵架。

布基納法索 甘多小學

從他的過往作品甘多小學、馬里國家公園中可以看到，弗朗西斯·凱雷的建筑力圖為社區賦能，同時也改造了社區的面貌。他熱忱于社會公義，在當地建筑和基礎設施缺失的情況之下他憑借對本土材料的創造性應用聯結并回應自然氣候，以期突破制約與困境。

普利茲克獎評審團對其評價為：“凱雷在極度匱乏的土地上，開創可持續發展建筑。他既是建筑師也是服務者，通過美麗、謙遜、大膽的創造力，清晰的建筑語言和成熟的思想，改變了地球上一個時常被遺忘的地區中無數居民的人生。”

德國｜艾瑪·恩德比

擔任柏林KW當代藝術中心總監

艾瑪·恩德比

據藝術論壇中文網，艾瑪·恩德比（Emma Enderby）被任命為柏林 KW當代藝術中心新任總監。恩德比出生于英國，自2021年11月起在慕尼黑藝術之家（Haus der Kunst）擔任首席策展人兼項目與研究負責人。她將接替在KW擔任館長八年的克里斯特·格里休森（Krist Gruijthuijsen），后者即將離職。恩德比將于2024年4月15日履新，她在KW的項目將于2025年1月啟動。

在加入慕尼黑藝術之家之前，恩德比曾在紐約非營利空間The Shed擔任了五年的首席策展人，策劃了包括鄭曦然（Ian Cheng）、阿格尼絲·丹尼斯（Agnes Denes）、特里莎·唐納利（Trisha Donnelly）等藝術家的個展。在此之前，她曾擔任紐約公共藝術基金（Public Art Fund）副策展人、倫敦蛇形畫廊策展人，以及倫敦皇家藝術學院展覽助理。

云南｜安徽大學副教授、鄉村振興學者左靖

新書《景邁山：古茶林文化景觀巡禮》出版

《景邁山：古茶林文化景觀巡禮》

9月17日，在聯合國教科文組織世界遺產委員會第45屆擴大會議（世界遺產大會）上，中國申報項目“普洱景邁山古茶林文化景觀” 通過審議，成為全球首個茶文化世界遺產、我國第57項世界遺產。

景邁山古茶林

景邁山古茶林文化景觀位于云南省普洱市瀾滄拉祜族自治縣惠民鎮境內，不僅擁有世界上年代最久、保存最好、面積最大的人工栽培型古茶林，而且有著獨具特色的古村落建筑、風俗、手工藝等民族文化。

自2016年起，安徽大學的左靖受景邁山古茶林保護管理局的委托，作為申遺項目的一個子項目，開始帶領團隊為景邁山及其范圍內多個傳統村落進行鄉土文化梳理和展陳利用等工作。左靖將這幾年的觀察與思考記錄在新書《景邁山：古茶林文化景觀巡禮》中，以跨學科的視角對景邁山上的傳統村落進行了具體的調研和文化梳理，用田野考察的方式對該地區的人文與自然生態、村落布局和居住空間、節慶風俗和日常生活，以及當地的經濟生產等進行深入調研，回溯了一系列的地方營造工作。

《景邁山：古茶林文化景觀巡禮》以文獻梳理與展陳的形式完整地鋪陳出景邁山“森林—古茶林—古村落”的特色景觀與“林—茶—人”互相依存的生態文化系統。五片大規模古茶林、古茶林中的九個傳統村落，以及古茶林之間的三片分隔防護林，作為景邁山古茶林文化景觀的三大核心組成，不僅展現了獨特的林下茶種植技術和傳統知識體系，還充分反映了世界遺產地人與自然和諧共生的關系。

糯崗古寨

《景邁山：古茶林文化景觀巡禮》內頁

書中從“遺產三要素”出發，延展至對村寨的地理歷史、生態倫理、風俗信仰、節慶儀典、鄉土建筑、生活經驗和生產技藝等遺產的價值梳理。結合展覽，對傣族、布朗族、哈尼族、佤族的民族文化的考掘和整理，構成了一個完整的景邁山古茶林文化景觀的遺產闡釋體系。

上海｜藝術家徐仲偶、吳寒松

海派藝術館展“開物·黑白對話”

“開物·黑白對話”近日在上海海派藝術館對外展出，徐仲偶、吳寒松兩位藝術家聯袂展出100多件版畫、書法作品。徐仲偶曾任中央美術學院城市設計學院院長，屢獲國內外版畫大獎；上海市書法家協會理事吳寒松先生則扎根上海，在海派書壇有一定名聲。

展覽現場

展覽以“開物·黑白對話”為題，黑與白的對話，既是書與畫的對話，又是藝術與時代的對話，也是人生之道的對話。在同一空間中同時展示版畫與書法，一書一畫，從各自創作實踐出發，重視對大自然的感悟，注重在當代語境下對傳統藝術的生發。當觀眾步入展廳，便開啟了一個純粹的黑白世界。對兩位藝術家而言，黑與白，簡到極致，樸素到極致。黑白既對立，又依存。版畫與書法雖然只用黑色而表現，但是兩位藝術家卻可以通過"黑白對話"給大家帶來無限的想象力。此次展覽由中央美術學院、寧波大學指導，上海海派藝術館、寧波大學潘天壽建筑與設計藝術學院主辦，上海西區文化傳媒發展有限公司承辦。展覽將持續至10月29日。