作為一部古裝家庭喜劇，《蘭閨喜事》是在我的價值取向舒適圈的，沒有過于喧鬧的無厘頭，較之情景喜劇，多了一條相對明確的主線，即春夫人四個閨女的婚嫁大事，觀眾順著情節和人物一起成長，比較有代入感。

該劇主題并不新穎，甚至不如《鵲刀門傳奇》的設定有意思，如果單看故事梗概，很容易押錯寶，但妙就妙在，每個眼看就要“落窠臼”的故事情節，在關鍵時刻又被現代性給挽救了。

比如小女兒春可靈與四皇子的故事，乍一看稀松平常，皇宮里長大溫文爾雅的皇子，被民間的“野丫頭”旺盛的生命力吸引，遭到皇太后反對，憑借情比金堅和女主光環，最終二人被皇族接受，共同成長。

但我以為區別于俗套偶像劇的地方在于，劇中四皇子并不處于掌控者地位，他和可靈一樣青春懵懂，而可靈在看似胡鬧的應對過程中——比如一開始被表白時下意識地打了對方，許久未見又甚是想念，十分抗拒進宮見皇太后，勉強答應了又臨陣脫逃，最終希望給彼此一個“等待期”，這些都是具有現代性的。

因為只有在男女平等、文明開化的社會，才會承認女性和男性一樣，也有“少不更事”的特點（或者說特權）。一個年輕女性，對于自己究竟要過一個怎樣的人生：是自由而平凡的？還是榮耀但是拘束的？難免會遲疑不決，甚至，她的本能反應是不想“這么早”確立關系。

女性涉世未深就步入婚姻生活，付出的代價往往會大過于收獲的幸福，這無論是在過往的文學作品還是真實的歷史故事當中，都屢見不鮮。但由于當代都市“大齡剩女”成為社會轉型期特別突出的現象，導致女性本人及其家長們過于焦慮，年齡反而成為女性尋求可靠婚姻的不利條件。

這一點也無需我多說，分析該現象的社會學家，呼吁平權的女權主義運動，乃至專門宣揚熟女魅力的綜藝節目和熟女也有人愛的影視劇層出不窮，至少在觀念上，反對女性歧視、抵抗年齡焦慮，我想社會是有一個基本共識的。

《蘭閨喜事》中大女兒春錦榮就是這樣一位“眼高于頂”的大齡剩女，按照故事設定，她再不出嫁，就要向官府交稅了。與時下流行的年下戀中，女主總是很優秀，有過一段傷痛戀情不同，春錦榮的人設始終沒有反轉（除了春夫人回憶小時候作為家中老大，她需要照顧幾個妹妹，但這在多子女單親家庭很常見），始終如一的貪財、愛慕虛榮，也沒有偉大的職業理想和抱負，官配世子也不是什么小奶狗，就是一個出身不錯能力不行的普通人。

當然，這樣一位世家子弟對春錦榮來說顯然是“高配”了，也毫不意外的遭到了王爺的反對，但每當故事發展到我以為要落入俗套的時候，它又像是不倒翁，重新找回了自己的重心。

比如一開始世子遲遲不肯公布二人關系，我擔心劇情走向是春錦榮因此“看清”了世子的真面目，痛定思痛，開始走爽劇路線了；當世子說擔心父王不同意時，春錦榮的反應是“原來不是你有意隱瞞啊，那就好”，她宣稱自己從小討長輩歡心，相信獲得王爺認可也是“手拿把掐”。及至參加王府宴會，我承認，長期受狗血劇情荼毒的我，一度懷疑會不會有王爺看上春錦榮的橋段。

還好沒有。王爺的反應比較真實：他起先是沒注意，因為他不認為兒子帶回來的這個女人會和自家扯上關系，然后當世子試探性的說要娶春錦榮時，他甚至不是勃然大怒，而是震驚——你娶一個舞女回來做什么？

其實直到最后，二人的關系也未確定，世子說，“父王似乎有點松動了”，春錦榮反問了一句——似乎？但好賴是部喜劇，作為觀眾的我們看到劇中人物還在那樂觀的堅持著，也大可不必揪心了。

三女兒春半夏的人設挺新穎，原則性極強，剛正不阿，真理至上，不要說古裝劇，即便是現代劇，把這樣的形象安在女性身上，也并不常見。

但人物之所以立得住，也是因為她始終如一的內核和外在行為表現。比如半夏曾經因為春夫人偷交稅將她告上了衙門，這和她由于疏忽造成家中失火的悔恨難當是一致的；當師叔前來“投靠”春家，其他人拒絕或莫衷一是時，春半夏堅持站在師叔一邊就顯得合情合理，并且推動了劇情發展；她和官配許妄言有不少口水仗，但始終沒有脫離講道理人設，導致自己常常落于下風，但并不減損這條愛情線的可信度，而且打破了有理沒理女主都占上風的常規設置。

與之相比，我認為春可靈在一開始的人設是有些bug的，比如她嫉惡如仇，以為世子調戲婦女，上前就是一頓大嘴巴抽，但自己躲到寺廟，卻對四皇子上下其手，就顯得人物有些雙標和不可愛了。

充滿正義感的觀眾們，有時因為入戲過深（或者說因為太不入戲而將自身價值觀強加于劇情），對二女兒春佩蘭難免“哀其不幸怒其不爭”，認為她任勞任怨太老好人，全家都在剝削她。

但作為一部喜劇，首先她并沒有“不幸”，做自己擅長的家務活，盡一切可能省錢花，對佩蘭來說是一件很有成就感的事，她需要被需要的感覺。所以當春家搬到世子府，事事有人照顧時，佩蘭反而是失落的。

其次，這是一部架空的古裝喜劇，并沒有“社會-家庭”的二元分工，也就不需要像今天人們倡導的那樣，重新評估家庭勞動的經濟價值，甚至可以說，這是一種超越了社會分工的價值體系，只要佩蘭樂在其中就好了嘛。

佩蘭的官配路不平，出場即巔峰，此后急轉直下，也是一種常見的喜劇設置，包括他運氣將劍彈出，劍卻落在地上等，但一些呼應和細節增強了包袱的完整性，比如武林盟主、路不平親爹陸大俠出場時，劍也掉在了地上，武林盟主實際上沒什么收入等，都讓喜劇效果變得有層次感了。

扮演春夫人的劉琳之前在《知否》里演繹的大娘子頗有觀眾緣，《知否》本身就是一部宋代的生活劇，但大家長依然是男性主君。而在《蘭閨喜事》里，春夫人終于做了一家之主，她決定搬家，宣布開飯，吵吵嚷嚷時一錘定音，代表大家庭對外談判。當然，也像大部分男性家長一樣，能裝糊涂時就裝糊涂。

她過往的經歷，主要是在幾個女兒聊天和師叔的回憶當中顯現的，雖然沒有直接呈現，但確立了“杜如玉是一位堅強的母親”形象，而在當下的生活里，她幾次舉重若輕的處理了各種爭端，也證明了她的確當得一家之主。

所以這個角色并不單薄，無論是前期開裁縫鋪的掌柜追求，還是師叔暗搓搓的愛慕，都顯得很有說服力。

從演員配置來看，《蘭閨喜事》并不是一部大制作的電視劇，但我個人覺得劇組比較“良心”的地方在于，他們每次端上桌的菜是真菜，演員吃飯也是真吃，單是看一家人齊齊整整吃飯的畫面，就很治愈。

全員無惡人，沒有刻板的反派，也是令我觀劇愉悅的原因之一。比如神棍李騰云實際上是攀附世子了，但他也渴望獲得愛與尊重。為了留在王府，他做出了種種不靠譜的建議，還反問這么大的王府沒有一兩個殺手嗎？世子的回應大概是“官方吐槽”了：要不你去，也去感受一下你自己出的主意。

最后幾集，佩蘭跟著路不平去陸家莊了，半夏到保和堂行醫了，錦榮和世子打得火熱，可靈又整日不著家，一起吃飯的人越來越少，讓我想到《飲食男女》里的鏡頭，雖然是喜劇，竟有了些悵惋的味道——或許正如半夏前往保和堂前對師叔所說：我想陪在你們身邊，想留下來照顧你們，后來我又一想，你說如果我們身邊一直都是彼此的話，那我們誰都沒有辦法往前走。

有時候，價值觀的“先進性”和超脫性，在架空的古裝劇里才能顯現，而現代劇裹著現代生活的外殼，卻往往透露出令人絕望的現實感，頗讓人不解。

20世紀初，英國的小說家、劇作家高爾斯華綏說，劇作家在道德問題上有三條路可走：第一條是把觀眾喜聞樂見的東西和他們信奉的人生觀寫進劇本；第二條是把劇作家自己信 奉而觀眾并不喜歡的人生觀和道德標準寫進劇本；第三條路是持超然態度，劇作家按自己的人生觀對生活中的人和事進行選擇和融合（不是歪曲），不存偏見地、客觀地加以描繪，“自然提供多少道德，就讓大家汲取多少道德”。

我以為，《蘭閨喜事》在價值觀的處理上，是符合第三條道路的。