雨滴離開水洼  飛回云上 

花瓣重返枝頭  怒放盛開 

太陽從西邊升起  落向東方 

火車吞下煙霧  車輪滾回起點 

射出的子彈退到槍膛 

墓碑的字跡彌平變回石頭 

戰爭沒有發生。沒有人失去生命。生活沒有毀滅。

一切都像小孩子執拗的稚氣，如此的天真。

從歐洲學院派的藝術家們來看，這些稚拙派的作者，無疑就是藝術圈鄙視鏈最底端了。

“白日夢——稚拙派藝術家的奇妙世界”，展覽在久事美術館，這個畫展有九位畫家的作品。

他們生前彼此素昧平生，也在圈內籍籍無名。他們沒有一個是科班出身，說白了，都是沒錢去上藝術院校的窮家伙。

比如：女傭管家——

薩賀芬·路易斯出生于一個普通的牧人家庭。她完全是自學畫畫。薩賀芬·路易斯的一生傳奇而充滿波折，被后世的藝術愛好者稱之為“女版梵高”。

比如：海關職員——

稚拙派的開創者亨利·盧梭。他的正式工作是海關收稅員，退休后自學繪畫，被稱為“關稅員盧梭”。他在世時最大的成就是25歲的畢加索買了他的一幅畫，5法郎。

比如：郵局員工——

路易斯·維凡的父親是一名木匠，母親則是一名家庭主婦。由于家庭貧困，維凡在很小的時候就開始幫助家里務農。成年后維凡一直在郵局任職，所有對于繪畫藝術的追求都只能在工作之余進行。直至1922年，路易斯·維凡才正式開啟他的藝術之路?！簿褪钦f，在他退休之后，在人生最后的14年里，他才開始繪畫。

……這九位畫家，不必再一一列舉了。他們都靠自學成才。

在月亮和六便士之中，他們須要先彎下腰桿，撿起地上的六便士。

毫不起眼的職業，和藝術毫不相關的日常工作。

他們每個人都默默無聞的畫著，在人生的縫隙里。

甚至他們彼此之間并不相識，連作品也從未在一個展廳里出現過，但在藝術史被匆匆翻過的某一頁里，有這樣的人在無聲閃爍著。

因為藝術不需要定義，因為藝術浩大之極，足以容納一個人。

多米尼克-保羅·佩羅內特 (Dominique-Paul Peyronnet)

策展人非常用心，按題材進行了劃分，觀展體驗很好。當你看完全部作品后，這時你再退回去，走回第四廳，第三廳，第二廳……

你要一直走到最開始的第一個廳，那里沒有一幅畫。

那里不像以往我們見到的大藝術家成就列表，說他在某一年，創作了某一副曠古爍今的代表作，又說他在某一年，參加了某個大展。

在這里，你環顧四周，墻上每個人的短短幾百字，寫著的是每個普通人的一生。

藝術家可以成為高更，也可以成為籍籍無名的這九位，雖然他們的并不出名，但他們仍然畫出了自己的月亮。

我曾經仰望過那些大藝術家，如今我站在這里，感覺到我們之間如此的平等。我是一個平平無奇的普通人，而他們正好也是。

展覽上的九位藝術家，多米尼克-保羅·佩羅內特 (Dominique-Paul Peyronnet) 就是這次發現的滄海遺珠了。

1902 年佩羅內特在巴黎工作，從做印刷工開始。第???一次世界大戰期間因為參軍中斷了工作，一直到1920 年以印刷師的身份退休后，他才開始畫風景畫。終其一生，也只有大約三十幅作品。

畫上的全部細節都一絲不茍：在我們眼前，直白擁擠的呈現每一片波濤的細微筆觸。

這里沒有人類。這里只有漲潮落潮的藍色浩瀚、白色泡沫、沙子的褶皺。

在海水和天空的云層之下，波紋狀的水面與海中礁石呼應，這有一種詭異的靜止感，又有一種戲劇性的矛盾的、近乎超現實的平靜感。

這幅畫就是門票上那張，筆觸細致、意味深長，三幅系列作品在同一面墻上，視覺的感受立即變得不一樣了。

——“如果認為這幅畫天真，那就太天真了。 ”

“naive這個詞來自拉丁語nativus，它本身來自natus，表示“出生的人”，“因出生而存在”?！白匀弧焙汀白匀弧边@兩個詞具有相同的詞源。因此，這一詞適用于畫家，指的是沒有在學院或學校接受過培訓的自學成才的人。漢語翻譯為“稚拙”，十分傳神，雖然作品以幼稚和自發而聞名，但藝術家們絕非天真無邪，而是以‘另一種遙遠的方式’看待現代性。”

這一團稚氣，能一直跨越時代。一百年后的我們站在這里，仍然會被這種天真打動。

誰不想要月亮呢？記得要自己去摘啊。

——致每一個偉大而又渺小的自己。

（王資涵原創作品，首發澎湃）