一段時間以來，不少制作方感慨國產綜藝不好做了。但事實果真如此嗎？媒體發現，在傳統娛樂類綜藝式微的同時，一批文化綜藝卻逆勢而上。

如果細心觀察，這也早有跡可循。猶記得6年前，一檔淳樸淡雅的《見字如面》悄然走紅，讓觀眾和業界看到了娛樂的另一種可能。《國家寶藏》《朗讀者》《中國詩詞大會》等文化綜藝緊隨其后，2017年也因此被稱為“文化綜藝節目元年”。在傳統認知中，綜藝節目應當熱鬧、刺激、時尚，也只有這樣的“麻辣快餐”才對青年人的口味，但如今事實則給出了不同答案——文化綜藝的清流非但沒有曇花一現，反而流淌開來，漸漸從邊緣走向中心，甚至有扛起國產綜藝大旗的趨勢。

為什么會有這樣的逆轉？一來，全靠同行襯托。平心而論，近些年的綜藝節目數量不可謂不多，但對于老粉來說，并無太多驚喜。創意大多源自海外，本土化的過程中生搬硬套，時而出現水土不服。嘉賓基本上是老熟人，甚至為娛樂圈催生出了一個專門的“綜藝咖”群體。至于內容，要么是靠著“你說我猜”等老游戲撐場面，要么是靠著制造矛盾、炒作CP等手段拉熱度。這么多年看下來，觀眾早就膩了。二來，文化需求高漲。相較于制作方的原地踏步，觀眾在不斷成長。特別是當代年輕人，有學識、有見地，不屑于“愚樂”，展現出對精神生活的高度渴求。這樣的背景下，文化綜藝自然會突圍出來。

放大視野還能看到，文化不僅為綜藝節目找到了新方向，也在為許多領域賦能。比如，同樣是直播帶貨，有人只會重復“給家人們送福利”，有人卻能借著一款炊具談到“媽媽的手，父親憂愁的面容，老人盼游子回家的心”；同樣是拍短視頻，有人只會裝瘋賣傻博眼球，有人卻能把種植、采摘、烹煮等農活做成鄉村美學，撫平都市人“社會時鐘”的焦慮。這些案例都證明了一個道理，無論交流方式如何變化、傳播媒介如何更迭，文化與知識的傳播永遠擁有廣大市場。

很多行業開始時或許可以靠野路子打開局面，但比拼到最后，拼的都是知識、底蘊與品質。沒有白讀的書，沒有白走的路。厚積薄發的創作，總會俘獲人心，也會走得更遠。