瓶花的出現，最早可追溯到魏晉南北朝以前，不過那時候多是同佛教藝術聯系在一起。

插花的緣起本與佛教供花淵源深厚，甚至可以這樣說東方插花藝術的起源就是佛前供花。

《五百羅漢圖·阿彌陀畫像供養》局部 日本京都大德寺藏

如圖所示，盤花或盆花是較之瓶花在寺院中是另一種常見的插花形式。“花瓶”一詞用來專指插花指瓶，出現于文獻的時間是在北宋。

南宋初期的溫革在《分門瑣碎錄》“種藝·雜說”中的記述，文中對牡丹、芍藥、蜀菊、荷花、芙蓉、菊花、蘭花等花卉的瓶插及瓶養之法多有記載：“冬間花瓶多凍破，以爐灰置瓶底下，則不凍，或用硫磺置瓶內亦得。”

同卷中關于鮮花插瓶的記載，如：“牡丹、芍藥插瓶中，先燒枝斷處令焦，镕蠟封之，乃以水浸，可數日不萎。蜀葵插瓶中即萎，以百沸湯浸之復蘇，亦燒根。”所記多是經驗的總結，由此可見當時的鮮花插瓶風氣之盛。

唐昭陵長樂公主墓壁畫

唐宋時代室內格局與陳設不同，由傳世繪畫和墓室壁畫可以檢出清晰的演變軌跡。

初唐的召陵長樂公主墓壁畫即有長頸瓶的形象。墓室甬道東壁的持物仕女圖中，女子手捧鼓腹撇口的長頸瓶，瓶口弟弟探出一枝蓮蓬和蓮花。

鮮花插瓶真正興盛起來在宋代，特點是日常化與大眾化。其原因有一個很重要的物質因素，便是家具的變化，居室陳設的以憑幾和坐席為中心而轉變為以桌椅為中心。高坐具的發展和走向成熟，精致的雅趣因此有了安頓處。

宋 佚名《盥手觀花圖》（局部）
天津藝術博物館藏

宋代的插花更是成為文士們雅集的主要題材。依據《洛陽牡丹記》的記載：“洛陽之俗，大抵好花；春時，城中無貴賤皆插花。”

瓶花史與家具史適逢其時的碰撞，是鮮花插瓶順應后者的需要而成為室內陳設的一部分。

如果不是與家具史的線索相交匯，瓶花的發展很有可能會是另外的面貌。

南宋 佚名《膽瓶秋卉圖》
故宮博物院藏

宋紋扇頁《膽瓶秋卉圖》中的插花小景便是案頭插花的實例，圖中瓶架內置一青釉折沿長頸瓷瓶。

體現著雅趣的花瓶原是隨著桌、案的發達，因陳設的需要而興盛發達起來，為著與文案上的文房清玩相諧，它自然也以小而為宜。

文人書齋案幾上的瓶花，其瓶的體量都不甚大，一般僅選單枝數朵或單枝單朵的花來插，花卉的品種是單一的，花色亦單純雅致。人們對“花瓶”的審美也逐漸有了一定標準。“養花瓶亦須精良”。

美麗的瓶子裝點了愛花之人的生活，與此同時，也投射出自身曼妙的神韻及魅力。觀復博物館推出「碧落四芳花器賞瓶」。

“一部中國陶瓷史，半部在浙江；浙江陶瓷史，半部在龍泉。”

龍泉窯，始于三國兩晉，盛于南宋，是宋代六大窯系之一。它燒造瓷器的歷史長達1600多年，是中國歷史上制瓷時間最長的瓷窯系。觀復博物館取青瓷器色，仿古器型，手工制作而成。

「碧落四芳花器賞瓶」可搭配不同花材。形美流暢，細節亦極為講究。

插花藝術在宋代與焚香、點茶、掛畫共列為“四藝”。古人喜歡在桌案窗前擺上花木、時令鮮果、奇石、古玩、文房四寶。跟隨四季時節變化，變換花木的種類，再根據不同的時花，選擇不同的花器。